会说话的地毯

　　世事因缘奇妙！张启，来自重庆的清山秀水，明朗干练，曾做央视记者饱览民间工艺，也留洋深造过现代传媒，却选择了身边所有人都没想到的地毯行业，还干得有滋有味。

　　虽然没受过正规的艺术专业训练，但他对美、对平凡生活中的生命力和细微的情感具有极强的感受力。Carpets can talk.（地毯会说话），一句看似平常的话，不仅令他走入地毯的天地，更让他有如神助般地开创了自己的事业。毯言织造[中国]成立于2009年，几年间，快速发展为国内地毯高端零售中，少有的具备原创现代设计能力与独特艺术风格的地毯运营商，已在北京、上海、成都、杭州等一线城市设立了门店或代理商。

　　近几年，当无数大机构随潮流斥巨资奔赴艺术在创造市场，不是完败收场，就是尴尬地陷入难以为继的渺茫境地之时，他却凭着强烈的兴趣、破釜沉舟的决心、令人难以置信的努力，另辟蹊径，找到一个地毯艺术在创造的经营模式，并初显成效。

　　他的创业过程，又一次验证了价值投资的基础规律：永远做正确的事情，努力做到极致。

　　在北京玉兰盛开的时候，《投资者报》生活方式版记者与张启在北京751动力广场边的毯言织造[中国]展厅，饶有兴味地聊了起来。

　　《投资者报》：“毯言织造”这个名字是怎么起的？

　　张启：是自己起的，我毕业后在中央电视台做记者，多次去西藏、新疆采访，看到很多老藏毯，从那个时候开始就陆续收了不少老旧地毯，其中大多是80到100年左右的老毯，对手工工艺的兴趣和知识在那个阶段培养和积累起来。从英国留学回来也曾在一家外企传媒公司工作，那时就思考是否自己创业，但该做什么怎么做都不是很清晰。

　　我喜欢去欧洲旅游，曾在土耳其伊斯坦布尔发现一家地毯商店，特别感兴趣，磨呀蹭呀，问这问那，直到老板不得不出来解答。他是一个很神奇的老爹，很耐心地回答还留我在那里吃了午饭，吃完饭我还舍不得走，又黏在那里喝了下午茶。因缘奇妙，几年后当我们已经开始代理欧洲最顶级的手工设计艺术地毯品牌RUG STAR之后，在德国最重要的行业展会上又遇到那位老爹，同行们很惊讶我认识他，告诉我这位是彼瑞·凯特（到今天我依旧不确定他那一长串名字的正确发音），是世界地毯界的God Father(教父)。就是这位老爹在第一次见面的那天告诉我：“Carpets can talk.”(地毯会说话)，意思是，地毯编织了人们的情感和对生活的理解，是穿越时空的对话，就看你能不能听懂。

　　“毯言”一方面来自他的启发，另一方面中文谐音里又可让人联想“坦诚，真挚”的含义，代表了我们希望做真材实料高品质地毯的初衷。“织造”来源于曹雪芹笔下的“金陵织造社”，代表中国传统的精湛工艺。中国人的生活方式曾被“革命”掉了，上游的传统工艺也被“革命”了，所以，特别希望传统手工艺在我们这一代人身上得到一些复兴，能恢复一分就是一分，可能永远恢复不到10分，剩下的让别人来做，就是要往前走。所以这个名字起得也带有一点理想情结。

　　《投资者报》：你们怎样规划业务和品牌？

　　张启：“毯言织造”是我们的自主品牌，业务分成两部分，一个是代理欧洲最顶级的设计艺术类地毯，其中包括RUG STAR、FLOOR TO HEAVEN、 Gan、 Nani等这些全球最为优秀的品牌。另一方面是不断开发自主设计的产品，《大师系列》就是一个艺术在创造的子品牌。

　　《投资者报》：“毯言织造”是怎么搭上德国顶级品牌RUG STAR的？您之前也没有行业经验，严谨的德国人为什么选择与您合作？他们目前对合作满意吗？

　　张启：功夫不负有心人吧！我因为对地毯感兴趣就收集了大量的资料，当看到RUG STAR在网上的图片后，有一种被颠覆的感受，他们很多设计非常空灵、唯美，超出了我对地毯的想象。我去法国和意大利旅游前曾给他们写了一封热情洋溢的信，告诉他们我的故事，问他们在法国和意大利的门店在哪里。他们给我回信说，如果你想合作还是要到柏林总部来。于是我真的去了他们的工厂和总部，发现其实很多都与中国相关，原材料是西藏海拔4500以上的高山羊毛和精选的中国优质丝绸，编织技术也是Tibetan knot（西藏结，一种手工编织技法），我当时就有一个非常淳朴的想法，天经地义，要把这些好东西带回国去。

　　2012年，我们搬到艺术氛围浓厚的751动力设计广场，策划了RUG STAR的开业Party，以昆曲《游园惊梦》给大家带来一种梦幻的体验，很多媒体报道了那次活动。由于理念相通并按照计划达成了实际销售，德国合作伙伴很认可我们在中国的推广进度。

　　《投资者报》：你“半路出家”，怎样保证产品的工艺品质？最初的信心来自何处？

　　张启：我曾住在尼泊尔地毯工厂里学习，白天把各个环节记录下来，晚上回到酒店请教厂长不懂的问题，原料处理、纺线、染色、编织、定型、清洗、封边等十几个技术环节都要学习和了解，在国内也考察了各地的工厂。我们很清楚要做的事情是什么，就是将传统的手工方式结合现代的设计手段。这些地毯都是按照具有上百年传统的古老编织工艺，在手工作坊里一针一线地编织出来的，大部分的订单都是按照客户的要求完成并运往世界各地的。 所有的地毯都可按照客户对大小、规格和材料的不同要求进行编织。甚至所有的样品之间也可以根据积木式系统自由进行组合。有超过1200种颜色的毛线、丝线和荨麻线可供选择。

　　开业后的第一个月真是门可罗雀，团队有些动摇，我对他们说：我已做好了两年不盈利的准备，我重庆还有一套房子，最差的情况是把房子卖了。实际上，之后不到一个月我们就开始销售，不到半年营收就持平了。

　　我看过一段电视访谈，讲乒乓球奥运冠军邓亚萍在国家队的时候，曾说过如果我们每天起得比别人早，睡得比别人晚，练得比别人苦，对人比别人好，我有什么理由在赛场上的表现不如别人呢！？我们也经常拿这个鼓励我们的员工，如果我们不遗余力地做好每一件事情，还有什么让我们不如别人呢！？所谓自信就是来自这样的努力吧。

　　《投资者报》：《大师系列》项目是什么机缘启动的？初衷是什么？

　　张启： 我们公司2009年成立，最早的展厅开在燕莎附近。2010年3月的一天，宋涛老师给我打电话：“我叫宋涛，你的地毯不错，是否可以见面聊聊？”就这么简单，当时刚开始做，信心非常重要，有一个人主动来电话肯定了我们让我非常高兴。我去了他的办公室，才知道他在中国原创设计和现代艺术圈中所做的事情和影响力，当时他身边还有几个朋友，大家建议我做现代艺术在创造地毯。我对艺术圈设计圈接触很少，完全是一个听众，但我有自信他们所说的是可以用手工地毯工艺实现的。与宋老师的第一次见面为我打开了一扇门，由他牵线，达成了我们后来与《艺术财经》杂志的合作项目。就是由《艺术财经》杂志出品人于天宏、主编顾维洁代理7位中国当代最著名的艺术家（方力钧、周春芽、刘野、丁乙、谭平、杨少斌、李磊），与我们签约联合推出《大师系列》限量手织艺术地毯 。也因此，我们将展厅搬到了751设计广场宋老师的工作室自造社的隔壁。

　　《大师系列》项目的初衷是，我们希望看一下在手织地毯领域可以实现的艺术高度是什么。其中有两个特别的意义，第一是在全世界地毯织造领域第一次有这么大规模的现代艺术家群体参与地毯的创意， 如杨少斌，专门为这个项目做了一个新作品，实际上是用油画的手段设计了一张地毯，对他来说原画已经没有地毯重要了，创作的最大享受是看到作品变成地毯的惊喜。第二是在艺术圈中，很多艺术家在遇到创作瓶颈时希望寻找到新的表达方法，这也是第一次现代艺术家群体同时以丝、毛、麻来做基础材料，以手工编织为基础手段的艺术创作，艺术家们也认为这是一个寻找突破的有益尝试。虽然项目还在进行中，他们已经完成的艺术地毯在2011年保利秋拍反响强烈并引起了许多艺术品收藏家的关注。

　　《投资者报》：您对《大师系列》项目的机会和风险是怎样把握的？

　　张启：《大师系列》项目我们只是初尝甜头，最后一张作品是丁乙老师的，将在8月份拿到。之后，我们会在北京、上海做地毯与原作对比的群体大展，艺术家要带原作出席。艺术家各自也会举办自己的个展。如：我们曾在成都举办过周春芽的艺术鉴赏会，他把他全世界的藏家都邀请过来了。其他艺术家也会在他们画室或者特殊的场合把“毯言织造”［中国］介绍给他们的藏家群体，甚至直接达成收藏意向，这对我们是非常好的推广渠道也是最大的机会。项目完成后，每个艺术家每个设计最终会推出5件作品，由艺术家认证后提供收藏证书，价格由艺术家按照自己的实际状况来制定，销售收入我们与艺术家按照合约来分成。之前打样的产品或者被艺术家收藏，或者与艺术家协商出售，但没有正式的收藏证书。

　　最大的风险在于达不到艺术家的效果，如果做得不到位就把这条路断了。我相信这个项目一定不会亏，只是赚多赚少的差别，所以我们一点都不着急，沉下心来按部就班地做。艺术家们最好提出自己的要求，我们一个个去实现，如果达不到艺术家的满意度就继续做下去。由于是第一次尝试，有些作品可能不适合用地毯工艺来表达，有的效果又超乎艺术家想象的好，我们也是在不断尝试进行作品的调整。

　　《投资者报》：“毯言织造”［中国］目前的客户群体是什么样的？

　　张启：无论在阿拉伯的皇室、纽约媒体大亨鲁伯特·默多克 (Rupert Murdoch) 的顶层豪华公寓、开罗四季宾馆的私人套房、石油巨头的豪华游艇，还是巴黎最著名的时装设计公司的展示厅，人们都可以看到我们的艺术地毯。现在世界不缺有钱人，但是具有独立思考和生活方式的人真的很少，很多有钱人的生活选择是一样的，无非是买房买车买包，真的没有新意。我们喜欢对生活有自己的独立思考，希望有更丰富的选择和表达的客户。我们除了代理国际知名的手织地毯地毯品牌，推出和设计自己的品牌产品之外，还为许多高端会所、酒店及豪宅项目提供专业的高端地毯解决方案和定制服务。

　　未来，我们希望通过百年精工的古老编织，用地毯把艺术和设计带给更多的收藏家。■

　　By 可艺