驱动行业规范化发展之前，网络电影蹭热度的跟风拍摄和轻视版权的无序改编等乱象一直被观众诟病，也成为行业发展史上难以抹去的污点。
如今，原创I P的持续出现和版权意识的增强，为网络电影的规范化发展带来更为广阔的空间。但追逐热点的扎堆式创作，依然在网络电影领域占据较大比例。2020年的“花木兰”，2019年的 “哪吒”，以及更早之前以黄飞鸿、狄仁杰和白蛇、聊斋为主题的作品，都曾经在短时间内扎堆上线。
石川认为，所谓扎堆的根本原因就是跟风，希望复制别人的成功。这种做法在影视行业其实存在一定合理性，好莱坞类型化作品得以发展，其实就是跟风创作带来优质作品沉淀，促使某一类型作品形成良性创作氛围。但当大量制作公司和资本进入行业后，因为自身经验积累不足、对市场预期判断不准，其唯一的救命稻草就是跟风创作，因此形成了“恶性跟风”的现象。
朱玉卿表示，网络电影“流量为王”的特性会促使创作者主动选择大流量、大I P进行创作，受众对于此类作品的观影动力相对更强，对于名不见经传的作品来说，观众会有更多的观看欲望，甚至付费动力，因此更有利于点击量的提升，对未来的分账更加利好。
不过在石川看来，网络电影诞生时日尚短，还未形成稳定的美学语言和合理的经营模式。部分作品出现问题的根源，在于题材类型并不适合使用网络电影形式呈现，同时行业存在直接参照传统影视创作模式，或将院线电影投资规模直接按比例降低投入创作的做法。这些行为均无法支撑产业良性发展。“当经营问题、美学问题、文化问题等融合出现时，却将网络电影的行业问题归结于IP化改编，这样肯定是无法找准问题根源的。”
阴超也认为，网络电影I P化改编创作方向趋同的情况尚需客观看待。“当然这并非好现象，但其成败更多还是在于市场调节，市场会给予相应反馈。比如同质化严重的时候，这种做法出现爆款的难度就更大。”
同时，对于网络电影I P化改编的未来发展，阴超表示，不管是IP还是原创，都离不开创新。IP化改编过程中，创作者要融入自己的理解并进行新的诠释，这本身就是一种创新。
朱玉卿也认同I P系列化改编仍然 “内容为王”。大I P可能会带来流量和宣传上的噱头，但观众关注的还是作品本身。“电影毕竟还是表演的艺术，故事、表演和制作水准在线才是IP 改编类网络电影未来的发展方向，创作者才能创作出能够吸引更多观众的作品。”
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