影像影响力

　　你有没有设想过，自己的 照片在未来会被怎样看 待？我说的不仅仅是它 们被后人观看的可能性， 还意味着你的作品会给 观者留下什么印象。你拍摄的影像反映了 你如今生活的时代吗？这些作品如何阐明 其所处的环境？它们又道出了关于你的什 么信息？

　　我最近有幸采访了 20 世纪英国最重 要的摄影师之一 —— Charlie Phillips，尽 管你可能不知道他的名字。在 20 世纪 50 年代末，他从牙买加来到英国，并将摄影 发展为毕生事业。他的家人在英国定居， 他们的原定计划是在英国待上 5 年时间。 Charlie从父亲的朋友那里得到了一台相机， 拍下了他自己身处的新环境，这样他就可以在荣归故里时向家乡的亲朋好友展示在 伦敦生活是什么样的了。

　　然而 Charlie 并没有回到牙买加。相 反，他在接下来的 30 年中拍摄了一些与英 国加勒比非裔文化有关的关键时刻和人物， 包括西伦敦种族骚乱的发生和随后举办的 第一次诺丁山狂欢节，使这个主要由移民 构成的族群联系得更为紧密。他还为美国 著名拳王阿里、伟大的电吉他演奏者 Jimi Hendrix、音乐家 EricClapton 和摄影大 师布列松拍摄过照片。

　　然而，尽管作为摄影先锋，Charlie 的 作品在欧洲得到了广泛认可，但几十年来 他的许多作品都在很大程度上被英国的摄 影、艺术和文化界所忽视。在他通过地方 合作伙伴进行作品的独立展示后，公众对 他的作品的广泛好评才使得他的纪实摄影在英国找到观众。如今 Charlie 已经 70 多 岁了，他的人气再度回升。虽然可能比人 们预期的晚了 30 年，但一群新的受众发现 了他的作品，并给予他极高的赞誉。

　　这让我不禁思考，摄影师拍摄的影像 所具有的影响力，尤其在当下，照片很少被 打印出来，而主要以数码的形式共享和存储。 我的担心在于，数码时代摄影消费的快餐性 可能正在改变很多人了解摄影的方式。在网 上花了相当长的时间之后，我发现自己看到 的很多影像只是在追逐潮流。

　　当我看着自己网站上具有讽刺意味的 “订阅”字眼时，我感到这些内容是阅后即 弃和短暂的，而非永恒的。它使我丧失了 创造的活力。当我需要灵感的时候，我常 常会回顾过去的摄影先锋，我很少会去看 同时代的摄影师。当然，现在也有一些创 意领军者，他们的作品确实会让我探索自 己舒适区的边界，我试着通过在社交媒体 上反复分享这些作品来赞美他们。

　　如果摄影师没有一种有意识的努力来 创造能够真正代表我们所处时代的作品， 我们的作品可能永远也不会产生真正的影 响。除了最近流行的抗议活动，你的世界 还发生了什么真实事件？后世的摄影师又 会从中受到什么启发 ？向前看，在你周围 找到真相，并捕捉它吧！