李光洁：循序渐进

　　编辑：杨帆 摄影：赵骅 采访、撰文：penny 形象：杨婷 妆发：纲子

　　男演员的生命意义

　　接到《风吹半夏》的剧本时，李光洁作为文本的第一读者，最大的印象就是，赵垒是一个很有魅力的角色，这点毫无疑问。

　　这部发生在20世纪90年代的创业故事，给剧中每一个人物都留下了一道道被时代洪流冲刷过的痕迹。那是个飞速发展的时代，是个充满了冒险的时代，也是个野蛮生长的时代，但时代背景里的人，有着旺盛的生命力，也有着不怕风吹雨打的坚忍不拔。

　　赵垒作为其中一员，面对时代下风起云涌的行业变化，他冷静有远见，但当他遇到感情时又会感性到甘愿洗手作羹汤，大丈夫能屈能伸，这些恰到好处的反差让这个角色魅力值拉满。

　　看完剧本，李光洁比观众更早地领会到赵垒这个人物的吸引力。

　　81年出生的他，90年代覆盖了他的青春期，从懵懵懂懂到长大成人，再在等待千禧年到来时选择了自己一生要走的道路。

　　这段时间，李光洁遇到了人生中最大的转折，同时这也是赵垒人生中最具有冲击力的一段时间。

　　时代和个人的成长息息相关，90年代，李光洁十几岁，刚好够给他留下一点旁观的记忆，对剧中的故事更容易产生共鸣。赵垒也许会像他听人闲话聊起的一个成功人士，现在换自己来演他的精彩人生。

　　如果在90年代，十几岁的李光洁也许知道赵垒是一位商界大佬，但可能并不能理解大佬的感情也是走在时代前面的。

　　这个时期赵垒遇见了许半夏，成年人的感情克制又清醒，强强联合，携手共进，感情都是相互的，不会计较谁多一点谁少一点。

　　有一场戏，许半夏和赵垒一起去跟大学同学吃饭，半夏看见大学同学的女朋友给他拿吃的，半夏就也学着她的样子，去给赵垒送吃的。赵垒却说：“你不用去学任何人，你只要做你自己就可以了。”李光洁对这个场景印象深刻。

　　当一个人爱你时，他就是爱你这个人，而不是别的什么投影，不是爱心中的想象，不是爱理想的爱情，不去塑造改变你原本的样子，真实地欣赏，去接受、去鼓励、去爱。“这就是爱情最好的状态。”李光洁说。

　　这种神仙爱情，现实生活里也许有，李光洁现在也相信着，尽管现实中他的感情生活和剧里的并不一样。

　　2019年，李光洁大方地晒出结婚证件照宣布和隋雨蒙的结婚喜讯，并在第二年升级当爸。

　　“每个人都会有支撑自己生命意义和价值的东西，”李光洁说起老婆孩子，声音逐渐变得轻柔，“陪伴家人，有工作，有朋友，这些所有支撑起了我人生的意义。”现在的他，除了拍戏就是在陪家人，整个人都洋溢着有归宿的幸福。

　　你中有我,我中有你

　　李光洁不是赵垒，他没有同样的成长背景，一个是演员，一个是商人，他们有着天差地别的生活。李光洁又是赵垒，同样的目的明确，同样的脚踏实地，他们又是如此的相似。

　　你中有我，我中有你。故事是赵垒的，演绎是李光洁的。

　　这种和角色互相融合的体验并非突如其来，每一次投入一个新角色，都是一次融合。与经验无关，不是演得越多就越有体会，一开始，李光洁对这种现象并不自知，演戏的时候就认真演，直到面对采访，谈到对角色的理解时，才发现自己也和角色有着相同的特质。

　　他在剧里活成了他们，也体验了他们的人生，这就是做演员的魅力，李光洁也为此深深着迷。同样的时间长度，却有机会可以感受到不同的人生，这也许不是李光洁选择做演员最初的原因，却是他入行以来最大的一个收获。

　　演员的这种独特魅力，是李光洁在实际做了演员过后才感受到的。开机——杀青，所有剧组的拍摄过程都是一样的，但是每一部戏，每一个人物都是崭新的，每一次面对一个新人物都是一种挑战。

　　先要从了解人物故事开始，然后将自己与角色融合，找到适当的呈现方式，最后再完整地走到观众的视野中。看似非常简单，一句话就能概括，实际操作起来并不是那么轻松的事情。

　　就像初面对的人，通常来说面对对方并不知道该如何去反应，能看见的只有浅表的东西，只能探索地去了解，去对话，去碰撞，才能产生独特的火花。

　　有些角色和本人宛如双生，接触后一拍即合，如同量身定做，严丝合缝地贴合。而有些则没有那么友好，他们有自己独特的思想，接触起来像雾像雨又像风，这时候要想和角色融合在一起是比较困难的。而面对无法掌控的未知感，人总是不可避免地产生焦虑。

　　这种时候李光洁就会花更多的时间精力去读剧本，反反复复地翻阅角色的故事，揣摩着角色的心理，去理解角色的思想，去对话，去和角色成为朋友，然后在一来一往中，二者开始重叠，才有了最终“你中有我，我中有你”的效果。

　　达到如此熟练的境界并非一蹴而就。其中少不了李光洁一次又一次的努力，也少不了行业前辈的栽培，不管在哪行哪业，有一个好的领路人，就可以少走很多弯路，幸运的是，李光洁遇到了张黎导演。

　　最开始入行，什么都是新鲜的，但也是不知所措的，按李光洁的话来说就是“两眼一抹黑”。

　　刚保送进入中央戏剧学院的李光洁，还没来得及好好享受自己的大学生活，就遭遇父母所在的煤矿倒闭，家中的收入猛地收缩，李光洁不得不提前开始自己的社会实践。

　　在学校里，李光洁一有空便向各大剧组投送自己的简历。也许如同那句“上帝关了一扇窗必定会为你打开一道门”，2001年，刚刚20岁的李光洁受到张黎导演的青睐，出演了他人生第一部电视剧《走向共和》，从此开启了他的演员生涯。

　　说起张黎，这个领着李光洁踏入演戏生涯的好导演，不仅给李光洁带来了机会，也深深地影响着李光洁的三观，甚至奠定了李光洁作为演员的基调。

　　初出茅庐的他，在学校学过几年表演，没承想实际操作起来又是另外一回事，没有经验，李光洁甚至在镜头面前哭不出来。一个好演员，哭不出来怎么行？

　　张黎导演对着他就是一顿劈头盖脸地骂，什么难听骂什么，不专业，没前途……这些都直戳李光洁的痛点，受到打击的李光洁终于能哭出来了，且一哭起来就收不住，哭到剧组收工了，大家都走了。张黎又说，哭好了就一起走吧。

　　这一哭，彻底打通了李光洁的戏路，张黎没有因为这件事摈弃李光洁，李光洁也没有因为这件事怨恨张黎。两个人更像是产生了某种特别的联系，张黎会给别的导演用心地推荐李光洁，李光洁也将张黎视为有知遇之恩的恩人。

　　在张黎导演的培养下，李光洁从一片混沌中一点点地对行业产生认知，对演员产生认知，对演技产生认知，乃至对日常事物的认知，都深受这位伯乐的影响。

　　还在路上

　　一路走来，李光洁拍过许多戏。入行20年，平均每年就有3部剧播出，数量之多，堪称演员界劳模，而在这么紧凑的节奏下，还能保持高水准的输出，李光洁似乎从来没有被压垮的时刻。

　　而这么多部剧里，大部分都是正剧，除了形象上的适配度高，很大程度上也是受第一部戏的影响，正如李光洁所说：“命运使然。”

　　挑选剧本时，李光洁从未优先考虑过题材的不同，更多还是从编剧功底和幕后团队乃至对手演员的角度考量，他始终关心最终整体呈现的效果，而不是迎合观众口味挑选时下大热的相关题材。

　　他认为题材的不同并不是主要的，正剧在于其贴近生活的真实性，更多是从观众的生活角度出发。而架空背景的剧对于观众来说，真实性绝对不会是一个被主动选择的点。

　　而好的编剧写出来的剧本，故事性、人物关系、人物性格以及魅力，都会是非常吸引人的。好的团队则可以让60分的故事呈现出80分的效果。

　　李光洁对于演员在其中的位置也有着自己的认知，《风吹半夏》中的赵垒被观众贴上“霸总”标签，对于这种评价，李光洁不会事先去设想，也不会对此有任何骄傲或不满。

　　不只是赵垒的“霸总”标签，所有李光洁出演过的角色，他都能够坦然接受观众对他们的一切评价。因为在拍的时候，他不会去给角色下定义，始终保持一颗极其单纯的心。

　　从人物出发，从故事本身出发，从此时此刻剧中人物的所思所想出发，他做下的决定，发出的动作，实际发生的事情，都是不做预设的，单纯的人物呈现。

　　而“霸总”“暖男”……这些标签，都是播出后观众对人物的看法。“艺术就是一个见仁见智的事情，”李光洁觉得，“观众想怎么理解都可以。”

　　只要自己在创作阶段做到了全力以赴就行，李光洁对于剧播后的结果并不会太执着，更在乎在拍戏时是否做到了问心无愧。

　　李光洁的理想状态就是能够真诚且生动地去表达、去展现不同人物的魅力。作为一个能持续输出好作品的演员，他每部剧都表现出了极佳的状态，然而他本人却不这么认为。

　　“还在路上。”李光洁这样说，声音谦逊且坚定。

　　未来徐徐渐进

　　每一次演戏，拿到剧本，李光洁都会诚惶诚恐，从来不会用熟练度去套路地诠释一个角色。

　　面对新角色总是如履薄冰地去相处，去了解，再到熟悉，面对新的角色就是新的开始，李光洁从不会给自己画一个舒适区。

　　就这样一次次地挑战，认真地体会不同的角色、不同的人生，间歇性高强度地投入，李光洁从来不会觉得辛苦，也从不后悔做演员，就算演戏和生活已经难以分开，他也从来不觉得疲惫。

　　“大家不都是这样的吗？”李光洁理所当然地反问道，“工作也是为了自己的生活，生活里得到的点点滴滴的感受又会支撑起你的工作。”

　　尽管是科班出身，但李光洁并不迷信书本，他觉得天赋是少不了的，态度也很重要，就算不是科班出身，态度足够真诚，呈现出的角色也是非常动人的。

　　但最基础的来源还是生活经验的汲取，演员没有生活的积淀，没有对人性的认知，就算再有天赋，也是会枯竭的，这些生活带来的鲜活感，才是提供演员活力的基础。

　　行业的变化，年龄的增长，有人可能会因此变得焦虑，但对李光洁来说，这些并不值得一提。“我是一个热爱生活，对生活充满好奇的人。”李光洁简单地对自己做了一个概括。

　　他不会用年龄提醒自己该做什么，也不会用年龄去约束自己，更没有因为年龄给自己找过任何借口，唯一的感受就是觉得时间过得很快，平时也根本不会想起这件事，只有在采访时提到，他才会记起这件事。

　　而对于行业的变化，对李光洁来说，完全不在考虑范围。“行业的变化每个人都在经历，不是只有自己受到影响，不用太纠结在这件事上面。”他平静地说着，语气不起一丝波澜。

　　“不管怎么变化，对于演员来说，最要紧的，不是环境的影响，最要紧的还是对于表演的认知和专业的能力。”他说。

　　就算在如今各种焦虑丛生的世界，李光洁也始终对生活保持着难能可贵的热爱。

　　对于现在，他说：“我挺知足的。”而李光洁的未来，正在徐徐渐进中。