作为家的房间

　　摄影并文／任泠霏

　　房间对我来说不只是一个物理的空间，或是起居的场所，更是勾连着我们个人生活与社会、历史、经济等诸多方面的场域，而这个场域却又如此的私密，我被这种特质所吸引。

　　巴什拉（Gaston Bachelard）在他的《空间诗学》中曾描述到：“因为我们的房子是我们世界的一角……它是我们的第一个宇宙，从世界的每一个意义上来说都是一个真实的宇宙。”然而面对现实，房子虽是人们许多畅想的起点，但在大城市打拼的人们很多是买不起房子的，他们大多租住在一个个“没有根”的公寓里。而且很多时候由于高昂的租金，人们只能租得起一个公寓里的其中一个房间，这个单间就是他们唯一的私人空间。这种空间给人一种拥挤的、临时的、对未来充满不确定又被困住的感觉。也正是因此，我在《房间》系列作品中研究并探讨了出租公寓这一类型房间的内部形式，并试图通过不同生活方式所塑造出的不同房间形态，来展现租客对于这些空间的情感依附，以及因不能永久拥有它们而产生理性抗拒之间的矛盾冲突。

　　而因为疫情，居家办公又成为一种人们在家的新常态，房间似乎又有了新的功能与意义。我在作品《居家办公》中试图展现当居住的空间成为工作场所后，人们对“家”的期待及理解的转变和适应。在疫情期间，我邀请朋友们拍摄他们家中的工作区域，并请他们把图片发送给我，然后我对这些图像进行重新拼贴和处理，最后得到一个熟悉又陌生的室内环境特写。

　　而每一个房间的意义，最终都将回归其所承载的种种记忆，正是这些记忆构建了我们对家与生活的理解。作品《翻新》是将我旧屋中空房间的图像作为底图，并把我的家庭照片经过处理，打印在无机玻璃上、作为前图的一个作品。母亲去世后，我逃避了很久，很多人生选择也由此改变。旧屋，这个承载着我与母亲共同生活回忆的空间，在母亲去世后也一直处于空置状态。而当我终于想要面对而决定翻新房子的时候，却由于各种原因导致翻新暂停，房间的样貌就如作品中那样停滞在图像中。而我在这个房间的图像之上加入老照片，任泠霏　本科毕业于东南大学美术学专业，双硕士毕业于纽约视觉艺术学院、美国乔治梅森大学艺术管理专业。曾获第九届中国摄影年度排行榜（2022）、FORMAT 摄影大奖（2021）等。作品曾在纽约国际摄影中心、芝加哥滤镜画廊等地展出。现工作于Fotografiska 摄影博物馆纽约馆，《Musée》高级图片编辑，同时是一名独立策展人。