切割、拼贴、重塑女性视角下的摄影艺术

　　编辑：刘东 文：进三

　　受到瓦莱丽· 索拉纳斯（ValerieSolanas）的《SCUM（切割男性协会）宣言》的启发，贾斯汀·库兰通过剪切和重新配置男性艺术家的摄影书籍，创造了一种新的视觉语言，挑战了艺术界的既定规范。

　　在这本书中，贾斯汀·库兰清理了自己图书馆中的约 150 本由男性创作的书籍，这些书籍在摄影经典中占据了主导地位。她通过剪切、拼贴和重组这些书籍的页面，创造出了一系列全新的作品，每一件都是对父权制历史的瓦解，对性别刻板印象的颠覆，以及对女性创造力的肯定。

　　贾斯汀·库兰的作品风格独特，她将拼贴的本质——异质、分裂、变形、破坏、机器人、幻想——转化为一种强有力的女权主义策略。她的每一件作品都充满了挑衅和自由的精神，它们不仅揭示了艺术界的性别不平等，也展示了女性艺术家对于自由创造、破坏、想象和重塑我们的视觉和社交世界的强烈渴望。

　　在阅读《SCUMB 宣言》时，我们可以清晰地感受到库兰对于女性形象的深度关注。她的作品延续了她早期摄影项目“女孩图片”（1997—2002） 和“ 妈妈婴儿”（2004—2007）中的主题，描绘了女性的力量和复杂性。这些作品中的女性形象不再是被动的观察者，而是积极的参与者，她们在自己的故事中拥有发言权。此外，库兰的文字叙述为这些作品增添了更多的深度和丰富性。她的文字不仅解释了作品的创作过程，也提供了对于女性艺术家在艺术界地位的深刻洞察。她的文字和图像的结合，为我们提供了一个多层次的叙事空间，让我们能够在视觉和文本之间进行丰富的对话。这本书是对摄影媒介的一次深刻探索，也是对女性创造力和自由的一次深刻颂歌。

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