张世刚书法卮言

　　付京生

　　（北京今日鉴藏美术馆　北京　100193）

　　摘　要：当今书坛有三种风尚，一是古风，二是新古风，三是新形态。三种风格呈三足鼎立之势，缺一拱立，必皆坍塌。世刚的书法风格属于传统延续型中的新古风风格，这是传统延续型与追求书法现代性的一种古风新传统，也是今后书法发展不可或缺的校正力量。一言以蔽之，世刚先生书法的风格与成就是值得珍重的。

　　关键词：张世刚; 书法；新古风

　　中图分类号：J292.1　　文献标识码：A　　文章编号：2832-9317（2023）01-0074-03

　　DOI：10.12424/HA.2023.015　　本文链接：https://www.oc-press.com/HA-03-074.html

　　张世刚，1958 年生于辽宁海城。现为中国书法家协会理事、行书委员会委员，中国书法家协会培训中心教授，辽宁省书法家协会副主席，鞍山师范学院副教授、硕士生导师，对外经济贸易大学客座教授，今日鉴藏美术馆艺术顾问。作品获全国第五届中青年书法篆刻展金奖，全国第二届楹联书法大展金奖，全国首届扇面书法大展银奖。入展全国第三、五、六、七届书法篆刻展，全国第四、七、八届中青年书法篆刻展，首届全国书法兰亭奖作品展，全国首届楹联书法大展。第八届全国楹联展评委，全国第十二届书法篆刻作品展评委。2013 年荣获中宣部“书法三名工程”奖，1990 年组织“辽宁省二十九人书法进京展”，1995 年参与组织“全国第六届中青年书法篆刻展”。出版作品集多部。曾被中国书法家协会评为“德艺双馨”书法家。

　　一、张世刚书法研讨会卮评

　　祥林先生说：“艺考考文化课，说明书法本身就是文化的化现。”振聋发聩。书法是技术哲学的产物，没有技术哲学，就没有书法技术。书法图像具有“文学性”，图像里有“人学”意义上的化用，有结构上的聚散开合，其起承转合，其风骨、气韵，其意象，与人的生命信仰，与人的立世姿态，在符号相似性方面异质同构，此即书法“文化属性”使然。

　　王登科先生说：“张世刚书法的‘血统’纯正。”这个观点，不仅准确，也很重要。

　　邢少臣先生所讲，与王登科先生所讲，是一个意思。但邢少臣先生强调了他有创造、有个性，这就非常重要了。

　　培尔先生讲道，展览对书法风格变迁的影响。19世纪末，以及20 世纪初的革故鼎新，给出了书法家展示其作品的公共空间。依据这个思路分析张世刚先生的书法，会对传统书法在当代的延展，有崭新的发现。从张世刚先生的作品来看，他的书法是可以作为国家名片的。

　　1985 年后，沃兴华、曾来德、曾翔等人的作品，已经成为中国文化新样态的表征，本质上是一种有个性创造的，且具有前卫属性的新传统。张世刚先生的书法，正因其在“固守传统”的文脉线索发展，保持着“书法血统”的纯正性，而对书法创新大水漫灌式的发展，据有一种“挍正力确”。

　　孟总说：“张世刚的书法很早就有非常好的市场评价”，这句话说到点子上了。市场经济对传统文化的复兴，起到了非常重要的作用。三十多年以来，企业家、收藏家付出的真金白银，以及对二级市场的预期，与艺术家在继承、延展、创新上的努力，在良性碰撞、互动与各自自我调节中，不断升格。张世刚先生风格稳定，收藏市场的呵护与推动无疑起到了一定的作用。在这之中，专业内的同行口碑，批评家的评论，包括艺术市场运营，都对张世刚先生的书法发展，起到了一定的作用。

　　清末民初，京戏演员在上海唱京戏，唱红了不叫真红，要到北京来唱，唱红了，才叫真红。为什么？民国北京的听客，来自五湖四海，那些曾经服务宫廷，后来散落到民间，有极高修养的文化人，给出过批评，也给出过鼓励。这些人，有丰富阅历，深谙世故，闲散下来，游于艺时，鼓掌了，这是特殊的鼓励。如果喝倒彩，就是批评了。这使得民国时期的京戏，登上了艺术最高峰。当下，北京同样有来自五湖四海的好的书法看客，张世刚先生如能认真向这些艺术大家学习，今后会走向更高的高峰。

　　二、张世刚书法成就杂说

　　张世刚书法成就可以从三个方面谈：

　　1. 直觉、感性问题

　　今后如何在新的文化语境保持书法“血统的正宗”，这不是理论先行能解决的，这是一个应依“感性学”大胆实践的问题。书法传统在全球化语境的延展还有很长的路需要走下去，这是一个漫长的过程，而且这个过程才刚刚开始。

　　2. 理论建构问题

　　譬如，“气本体”问题，这个问题不能指望哲学家说清楚，要进行实践考古、自我建构，才能逐步解决。3. 意义与价值问题

　　依张世刚先生作品分析，他学过苏东坡，苏东坡是扁的，他增高了一点，这表明他非常有见识。他似乎也写过赵孟頫，从他的书法形态上看，他的书法里化用了赵孟頫的遒媚。赵孟頫是大家，非常棒的古代大家，但赵孟頫控制不好图像构成，写的字有的时候长，有的时候扁，张世刚已经开始注意这个问题了。当然，这不是说他已经达到很高的高度，目前要达到这个高度，还有很长的路要走。

　　前几年我到童中焘家里去，他说：“我们这一代都是一个过程。”这话一语中的。我们完不成跨世纪的任务，我们只是一个过程。在这个过程中，我们能够走到前面，能有很多人跟着我们继续往前走，这一辈子就成功了。张世刚先生的书法，有很多踵步者，这是不容易的。

　　概言之，从直观感觉上看张世刚先生的书法，正如刚才很多人讲了他的书法的儒雅、雍容、光明、磊落等，这都是第一印象。

　　如果从图像上分析，张世刚似乎也写过沈尹默，沈尹默的优点是细节笔法变化丰富，精微谨严，但沈尹默有两个大问题。第一个问题，中国的汉字是由“笔画”构成的，沈尹默过于注意细节，注意点画的微技巧的书写过程，这就使得他书写的点画不是一个“笔画”了。

　　在篆书时期和隶书时期，点画都是笔画，但到沈尹默这不是了。张世刚先生注意到了要避免这个问题。

　　沈尹默更大的问题在于在五四“科学和民主”中，他步武了“唯科学主义”这个东西。在后现代，“唯科学主义”是被拨正的。但沈尹默所处的特定时期没有进行过拨正。而张世刚先生也已经注意到了沈尹默的这个问题，我觉得这非常值得重视。

　　这当然不完全是我的直观感觉。从理性上分析，我觉得张世刚书法最大的价值，是学沈尹默的时候，在执笔法和运笔法的实践操作过程中，保持住了“气本体”，因此能将书法写成精神自画像。李晓军先生在这方面有非常到位的研究，如果大家能将其作为共同课题，相信今后的书法会有崭新的气象。

　　简言之，气本体涉及到气的生成、气的运行、气的图像符号构成等一系列问题，这样就与“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下”，以及在书写技术中如何成为自我精神的自画像，成为一个整体的、系统的问题。综上所述，没有气本体，书法文化不能成为中国文化的核心。实际上，从嘉道碑学开始，气本体问题已经存在于书法家书写实践的过程中。

　　如果要让书法血统正宗，必须以气为本，以气运腕。这个气本体涉及的不仅仅是技术问题，也不仅仅是书法图像表象问题和如何去表达的问题；它是一个有关人生的问题，书法中的这个问题，目前还没有人很好地继续将其完善。

　　近代以来，气本体问题涉及两大问题：

　　一方面，如果没有西方文化进入，中国文化可能会顺着一条自本发展之路形成自本形态。

　　另一方面，如果不是20 世纪八五思潮进入，书法不会像今天这么灿烂。这些问题都是张世刚先生这个展览给我们的启迪。

　　至此，可以说，也正是以气为本，才使得张世刚先生的书法，达到了人本和文本统一的境界。而如前所述，张世刚先生的风格样式，其血统的“纯正”与“气本”的践行，彰显出他的特殊意义。

　　最后，尚须补充说明的是，传为汉代蔡邕《九势》的“横鳞竖勒”等下笔、行笔技巧，在沈尹默的书法中，是有接承的。而此九种手段，正法于《九势》所言“夫书肇于自然”一语。所以，张世刚先生既曾得此法乳，又有自己对书法图像的理解与把握，也就很容易能使他的书法，成文化身份的象征，令其书法图像成为价值载体。

　　结语

　　当今书坛有三种风尚，一是古风，二是新古风，三是新形态。三种风格呈三足鼎立之势，缺一拱立，必皆坍塌。张世刚的书法风格属于传统延续型中的新古风风格，这是传统延续型与追求书法现代性的一种古风新传统，也是今后书法发展不可或缺的校正力量。一言以蔽之，张世刚先生书法的风格与成就是值得珍重的。