约瑟夫·苏德克（1896～1976）
?约瑟夫·苏德克，《无题》“复活节纪念”系列（1950～1954），佳士得
约瑟夫·苏德克最初是一名学徒装订员，他在部队服役时失去右臂，然后转向摄影。1922年至1924年在布拉格国立图形艺术学校学习摄影。1924年，他与Jaromir Funke等人成立捷克摄影学会。他的早期作品受到克拉伦斯·怀特（Clarence White）的影响。1927年，他是叛逆的捷克摄影学会的创始成员之一，致力于纪实摄影。1928年，他拍摄了布拉格圣维特大教堂的修复照片，将其中的建筑细节与工人工具的抽象形式并置在一起，这使他赢得布拉格官方摄影师的声誉。1936年，约瑟夫·苏德克的作品与拉兹洛·莫霍利-纳吉、曼·雷和亚历山大·罗琴科的作品，一起在城市国际摄影展上展出。他自己的工作室就是灵感来源，1940年至1954年间创作的“工作室的窗户”系列成为他最著名的作品之一。
欧洲的政治局势在20世纪30年代末迅速恶化。1938年9月，捷克斯洛伐克政府被迫将苏台德割让给希特勒的德国，在此建立了波希米亚和摩拉维亚的保护国，名义上是自治的，实际上是被合并进入德意志帝国，政府和总统隶属于德国当局。在波希米亚和摩拉维亚的保护国建立后不久，德国人关闭了许多日报和杂志。取而代之的是，亲德国的周刊出版。此后，大多数期刊都刊登一些机构拍摄的照片。很少有捷克人直接在战场上拍照，其中最重要的是拉迪斯拉夫·西滕斯基（Ladislav Sitensky），他拍摄了数百张捷克斯洛伐克飞行员在英国艰苦训练和日常生活的照片，也拍摄了他们在法国作战的照片。当时大多数捷克摄影师更愿意致力于拍摄历史遗迹、风景、儿童和民俗文化方面。许多摄影记者继续拍摄日常生活或者体育赛事，动物的照片也很常见。
与纳粹对艺术的看法一致，大多数前卫艺术在保护国也被谴责为“堕落”。前卫艺术家并没有停止在保护国的工作，但他们的大部分工作都是非法的，有时甚至是在地下进行的。他们作品的另一种形式是选集，只有几本，包括机打的文章，有时还附有原始照片。
战争期间的压迫气氛和政治压力，以及在“一战”的悲惨经历，使约瑟夫·苏德克的作品风格在1940年发生了根本性的变化。在那之前，他一直是最有特色的专业摄影师之一。他的新系列作品《工作室的窗户》（1940～1954），拍摄于他在布拉格的公寓，一个尘土飞扬、隐蔽的院子里，有几棵树，是他在战争期间为数不多的居所之一。在这里，约瑟夫·苏德克拍摄窗户的日日月月，玻璃上时常覆盖着雨、雪或霜，窗外通常可见的是对面的建筑或种着苹果树的小花园。这扇窗户在家和外部世界的不确定性之间创造了一条分界线。这些主观的、存在主义构思的照片，感人、亲切又脆弱，他镜头下的静物、城市秘密角落以及心理肖像，如此的非同寻常，可以说1940年标志着约瑟夫·苏德克作为一个世界级摄影师的诞生。
?約瑟夫·苏德克，《花束》（1950），佳士得
?约瑟夫·苏德克，《工作室的窗户》（1950），佳士得
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