《金刚川》幕后：战斗机塞满五千平影棚，完成度远超《流浪地球》

　　很多人都知道，《金刚川》拍摄时间非常紧张， 3月份立项，7月份才开始筹备，到9月份拍完，10月份上映。就在正式公映前一个多星期还在紧张的后期制作。然而电影除了格局不够大之外（没有全面展现整个战争，只是集中在修桥过桥），整体制作水准在线，服装、道具都真实还原了当时的战争。

　　各种爆炸的实景特效也有厚重感，特别是美军战斗机空袭，和地面炮兵的几轮残酷交锋，都让观众手心捏着一把汗，拍的太真实、太有质感了！在这么短的时间内是怎么完成的呢？导演郭帆负责电影的飞机部分，和他合作的美术师郜昂解读了电影幕后制作过程。

　　5000平的摄影棚被占满了

　　《金刚川》开始筹备时，郜昂还在《我和我的家乡》剧组，帮助徐峥拍《最后一课》，当他开始介入《金刚川》的制作时，导演郭帆已经画完了电影分镜图，并且拍摄方向和飞机的款式也都已经确定了。

　　由于郭帆负责的是美军飞机的部分，就需要制作大量的飞机模型，郭帆找到《流浪地球》合作过的MDI物理特效团队，制作了很多飞机，主要有5米长和2.5米长的飞机。

　　飞机的拍摄全部在室内摄影棚完成，整个摄影棚有 5000平米，都被飞机装满了，棚顶也挂满了灯光，现场的监视器多达30多台，由各个部门使用。整个飞机的设计和制作只用了半个多月，这几乎是个不可能完成的任务，但最终还是顺利完成了。

　　战斗机找到设计图纸，完成100%还原

　　《流浪地球》里的运输车有充分的想象空间，内部结构和仪表盘可以按照设想制作，但《金刚川》不同，由于是真实战争，并且电影中用于轰炸的F4U战斗机也是真实存在的，所以只能尽量还原，没有太多创作空间。

　　为了忠实还原细节，剧组翻阅了大量资料，并且花钱买到了F4U战斗机的设计图纸，图纸中细化到螺丝的孔径，乃至固定的深度都有详细的标注，所以飞机几乎是按照图纸来设计还原的。

　　更困难的是飞机飞行和投弹的过程中，仪表盘有很多复杂的指针，这些指针也需要逐一还原，这给制作带来很大的困难，最终剧组把仪表盘的位置设计好，上面装了玻璃罩子，指针的移动交给后期特效，为了确定指针的移动，剧组甚至参考了游戏中飞机的指针移动数据，尽量做到还原。

　　细化到爆炸光效，一个镜头拍3个小时

　　飞机造好，拍摄依然面对重重困难。飞机在空中飞行有各种元素的介入。针对各种场景要调整、服装要调整，同一架飞机要上去两三个演员，用来模拟不同飞机飞行的状态，指针、内部环境都需要随机调，并且演员脸上有伤，要做特效化妆，有的时候仪表盘还要溅上血等等。灯光也要非常考究，张译和吴京在地面射出的炮弹在飞机两侧爆炸，爆炸带来的光也要有真实的反馈。

　　受各种因素的影响，美军飞行员的拍摄耗时很长，经常会碰到一个镜头就要拍两三个小时的情况。剧组只能顶着各种压力加班加点的拍摄。

　　并且郭帆对细节要求非常严格，飞行员的表情要到位，嘴角有伤的画面，甚至会要求口腔内的伤口，也要做特效化妆，包括牙齿不能太白这些细节也都留意到了。

　　正因为有了这种精益求精的创作态度，才让《金刚川》里张译、吴京和战斗机的隔空搏杀更加真实、有质感。而飞机无论是外部的肌理、细节，还是内部装饰、仪表盘的设计都非常到位。郜昂介绍说，其实这次飞机的设计是吸取了当初《流浪地球》运载车的设计理念和制作工序，但是有了上次的经验，这一次的制作工序更加进步也更加成熟了，而从拍摄的细节和完成度两方面来说，要比《流浪地球》高好几个级别。