非墨亦墨 以几何图构的时尚张力诠释中国文化内核

　　非墨亦墨创始人王颖，毕业于西南政法大学，因酷爱服装设计，2010年毅然放弃企业高管身份，从零开始投身北京服装学院系统学习，以总分第一名毕业后，于2015年创立非墨亦墨品牌。王颖说：“‘墨’代表中国，看似中国，却非中国传统表达；看似非中国，骨子里却是中国文化精髓。” 作为中国第一个专注用几何图构方式诠释中国元素的品牌，几何图构和中国元素是非墨亦墨的 Sl oga n。“每一个中国元素，都让我非常有兴趣去了解它，和它交心。对一个真正触动内心的中国元素，进行几何图构创新创作，这个过程让我异常满足，并享受其间。厚重的中华文化就是一个宝藏，这里面承载了历史、人文、哲学、思想、美学、民俗，其中太多可以深挖的题材。”

　　在非墨亦墨的最新系列中，王颖再次探索敦煌之美。她说： “敦煌文明是中华文明的重要组成部分，敦煌之美是中华之美，敦煌精神给我们提供借鉴。本季敦煌文创丝巾系列，是以敦煌莫高窟285窟藻井和407窟藻井为主题元素、为内核进行设计，色彩同样采用莫高窟藻井色系进行诠释。”图案有故事，色彩有故事，从远古能看到当下，也能从当下回望远古。非墨亦墨用几何图构打破对敦煌的常规思维，用时尚中性风来诠释敦煌元素，将时尚和经典完美融合，让人能更直观地认识敦煌的智慧与时尚。

　　与此同时，非墨亦墨推崇“极简”主义， “匠造衣、艺物学”是其品牌灵魂。非墨亦墨认为极简其实是对“物”的极致追求，对完美精致 “物”的渴望。这与王颖心中最爱的宋朝美学异曲同工。就如南宋最著名的《寒江独钓图》，一叶扁舟，渔翁一人，四周一片空白。可是从渔翁微倾的身体，稍弯的鱼竿，翘起的船尾，仿佛望得见浩浩渺渺的江水，能感受到他一望无际的孤独。王颖说：“宋朝人的极简美，不在于外，而在于内。极简、品味，懂美、懂生活。正如《寒江独钓图》所诠释的，其空白之处，并非无一物，而是蕴含着深邃的孤独，辽远的时空。同时亦如陈寅恪先生所言，华夏民族的文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”。而非墨亦墨则将其落在“衣” 上，则希望每个人把穿衣看作一种态度，一种生活精神，“衣”物亦是“艺”物。

　　复古，就像是一个永恒的命题。从家具到服饰，不同时代的经典总会在当下的某个时间段被重新挖掘乃至变为新的流行。这就好似一种自然规律，不论时间如何推移，永远都有新的时尚裹挟着新一代的人出现，这些新的时尚也终将成为旧的复古，而那些已经成为旧的复古，又在某个时间段再次流行。这与那句经典的“没有人永远年轻，但永远有人正在年轻” 颇有些不谋而合之妙。而王颖则希望用自己的设计诠释中国元素，以创新带动传承，诠释蕴含着中国文化的新复古风。她说：“非墨亦墨以中国传统元素为设计主题，通过海量的吸纳和这个设计主题相关的所有图文视频资料，梳理并感受它在历史进程中的发展和变化，最后收在精准的主题元素上，也就是设计的‘内核’。传统的‘内核’+品牌slogan（几何图构中国元素）+设计师的时尚DNA=传统创新的非墨亦墨设计。”

　　《时尚北京》对话非墨亦墨创始人 王颖

　　《时尚北京》：你希望通过设计、服装，传递什么样的生活理念与时尚态度？

　　王颖：做设计，首要是创新，保持创新的意识，贯穿在衣食住行中，创新带来的新鲜，让生活保鲜。

　　《时尚北京》：你认为设计最重要的是什么？

　　王颖：设计最重要的是要有“内核”。有内核的设计，才会有故事、有情绪、有温度，才能打动自己、打动他人。

　　《时尚北京》：品牌一路走来，给你最深的感触是什么？

　　王颖：对原创品牌来说，最难的应该就是“坚持”、“坚守”。坚持品牌定位“几何图构、中国元素”，坚守设计的标准“做有内核的设计”。而做文化类原创，更需要知识沉淀，需要精准研究，需要耐住寂寞，等它慢慢长大。

　　《时尚北京》：在设计世界中，对你影响最大的一位设计师是谁？

　　王颖：前迪奥设计总监约翰·加利亚诺John Galliano。一位外国设计师能将中国文化诠释得这么精准和有内涵。他让我坚定了自己在做非墨亦墨品牌时，必须做到向内做设计，不人云亦云，做有内核，有自己辨识度的设计。

　　《时尚北京》：后续品牌发展有哪些想法和计划？

　　王颖：坚守非墨亦墨“几何图构、中国元素”的定位，对中国传统元素的创新表达更系统、更全面、更成熟。

　　《时尚北京》：能否给羽翼初展的设计师一些建议？

　　王颖：不断提升设计思维，做有内核的设计。