“我把它当做一本书来阅读”

　　专访中国紫檀大师施坦威Arabesque钢琴拥有者顾永琦先生

　　中国（国家级）工艺美术大师、中国明式家具专业委员会理事、永琦紫檀艺术珍品馆馆长……作为当世闻名的紫檀大师，顾永琦拥有诸多令人敬仰的名号，然而与他有过接触的人都知道，他的个性十分平易近人、幽默风趣。日前，本刊专赴“永琦紫檀”位于江苏南通的新展馆，与顾先生进行了一次近距离的对话，身临其境地感受他对工艺技术的不懈追求，对于传统文化的继承与创新，以及多年来默默坚守的家国情怀。

　　《精品家居》=R 顾永琦=G

　　就在我们到访的前一天，顾永琦刚刚结束了新址的搬迁工作，偌大的厂区里既有专业生产线，也有陈列佳作的珍品馆。步入珍品馆，正上方悬挂的牌匾由中国明清家具研究第一人王世襄先生亲笔题写，真可谓弥足珍贵。在新布置的展厅里，宋代画家范宽所作的《雪景寒林图》摹本、以拓印自宋徽宗瘦金体的“汉风”二字为题的描金匾额、华丽精美的波斯织毯等等装饰物，无不散发出浓厚的文化艺术气息。

　　馆内的镇店之宝自然是顾永琦多年以来创作的精品紫檀家具，由紫檀、黄花梨、鸡翅木、田黄木等珍稀木料制作的桌案、椅凳、床榻、柜架以及挂屏，不但种类丰富多样、造型极为考究，更难能可贵的是通体严丝合缝，光润如玉，浑然一体。自幼喜爱阅读、博览群书的顾永琦还为自己很多紫檀艺术品创作了辞赋歌谣，字里行间记叙的是达观的人生阅历与忧国忧民的爱国情怀。在展厅一隅的会客厅里，一架造型优雅而富于动感的三角钢琴静静伫立，一问之下才得知，这是顾先生刚刚购入的施坦威160周年限量版钢琴Arabesque，我们的对话也就由这架钢琴开始谈起……

　　R：怎么会想到在自己的紫檀珍品馆中放置一架产自西洋的钢琴乐器呢？

　　G：在我看来，艺术无国界，艺术无民族，艺术无阶级，东西方的艺术文化之间并不存在什么隔阂。虽然我不懂音乐，甚至可以说是五音不全，但并不妨碍我喜欢它。一般人买钢琴，可能是为了弹奏音乐，为了欣赏音乐，但我的角度不同，我是在一次偶然参观施坦威的展厅后，觉得他们的工艺比较先进，设计思想也很好，所以买了一架钢琴回来，想要好好研究琢磨它。在旁人看来钢琴的价值或许与音乐有关，但对我来说这是学习的享受，我和它能够在形体上有交流。我一生最大的爱好就是读书，这架钢琴也是一本书，我把它当做一本书来阅读。

　　R：当时为何独独选中这架钢琴？

　　G：首先是设计新颖，做工精致，五金件特别好。因为我从前是搞机械制造的，我自己在做紫檀家具创作的时候，就格外注重采用现代机械工具和科学理论取得技术突破。那么施坦威在钢琴制造工艺方面的水平无疑是超一流的。还有就是，这架钢琴的设计师达科塔·杰克逊本身是美国很出名的家具设计师，他把自己在做家具设计时惯用的许多元素都运用在钢琴设计上了，这也是我很感兴趣的地方。

　　R：钢琴设计和家具设计有没有共通之处呢？

　　G：大部分钢琴的外观是木制品，所以从材料处理方面考虑，我们是有共通点的。过去数百年来紫檀木无法进行人工有效干燥处理，但我十几年来一直潜心研究，最终通过蜡水热置换技术完全解决了这个问题。施坦威钢琴也在技术与材料的处理上表现出精益求精的态度。想要达到最好的效果，这种对工艺的不懈追求必不可少。从设计和艺术的角度来看，我有很丰富的人生阅历，又非常爱读书，所以家具设计中融入了很多我对于文化的理解。这架钢琴的灵感来源于芭蕾舞，也是一个非常值得细细品味的灵感。像我之前所说的，我把这架钢琴当作一本书来阅读。

　　R：拥有这架钢琴后，您的工作生活发生了哪些改变吗？

　　G：昨天还是前天晚上，我的一些朋友们来我这聚会。有一位加拿大回来、曾在维也纳金色大厅演奏过的年轻人，在这架钢琴上弹奏了几支曲子。当时现场的互动很有意思，他让我们随意给他几个音节，即兴把它们串成一个曲调。所以这里现在也成为一个充满乐趣的地方，供朋友相聚，制造与分享欢乐。

　　以技载道，精于形，臻于艺，达于境，方能成就大家。正是秉持着对于传统技艺的至臻追求，顾永琦带领“永琦紫檀”在2011年被中国奢侈品协会评定为“第一批中国奢侈品品牌”（其余三个品牌分别为：贵州茅台、荣宝斋、冻顶乌龙），成为名副其实的中国家具第一品牌。对工艺技术的至臻追求也同样造就了施坦威品质超凡、无与伦比的行业地位，恐怕这也是施坦威钢琴多年以来备受收藏家、艺术家青睐的根本原因。伴随着展厅里这架施坦威限量版钢琴“Arabesque”曼妙轻悦的琴声，访谈也已经接近尾声。最后，顾先生特别赠书我们留以纪念，细细翻来，图文相配，考之严谨、设计之巧思俯拾可见，仿佛能从字里行间中，感受到一颗散发炙热的、毕生追求工艺探索与文化传承的拳拳之心。