金马奖内地电影大获全胜，看台湾电影的坚持和妥协

　　11月17日晚，第55届金马奖落下帷幕，张艺谋凭借《影》拿到最佳导演，《大象席地而坐》拿到最佳影片，《我不是药神》成最大赢家，分别拿到了最佳新导演、最佳原创剧本、最佳男主角三项大奖。

　　捧走影帝奖杯的徐峥，刚走下领奖台就发出了自己的获奖海报，并配文“让我们为中国电影加油！未来越来越好！CNCNCN”，因为颁奖典礼上的一点小插曲，徐峥这三个CN显得特别有意义。刚领奖就发出海报，显然是团队早就准备好了，让人不得不佩服徐峥团队的宣传能力。其实这张图很可能徒劳无功，毕竟在开奖前谁也不知道获奖者是谁。

　　徐峥上台领奖时，并没有激动的语无伦次，而是非常有条理的说了获奖感言，他感谢了同为《我不是药神》的监制宁浩，并表示谢谢导演文牧野，在有限的时间里，还是提到了电影的创作过程，原来导演文牧野总喜欢把一场戏拍很多条，哪怕效果已经很好了，还是喜欢多拍一条备用，所以在片场被徐峥戏称“文保保”，虽然既是“老板”，又是有经验的演员，但徐峥还是很耐心的配合文牧野，他说“不管文保保要保多少条我都配合他，这是做演员的初心。”

　　更难得的是，徐峥还不忘感谢幕后最容易被忽略的工作人员，他感谢了帮他在电影里粘头套的老师，以及帮他穿鞋的老师（在片场他穿着戏服戴着麦克风不方便弯腰），最后还感谢了自己的太太陶虹。

　　但从最佳男主角这个奖项来说，颁给邓超或颁给徐峥都没有问题，两个人演的都很好。作为一个从事表演20年的演员，徐峥从出道开始就走喜剧路数，到了这个阶段他开始寻求突破，无论是《幕后玩家》还是《我不是药神》，都在谋求表演的转型。而《我不是药神》里程勇的角色，几乎看不到任何表演痕迹，把这个角色诠释的非常到位，也带给观众很多感动。

　　另外一层，金马奖没有最佳制作人或最佳监制这个奖项，其实这两个方面肯定是要给徐峥拿这个奖加分的。

　　徐峥在演艺生涯成功之后，一直不忘提携新人，早在2003年杨庆就在他的支持下拍摄了自己第一部电影《夜店》，当时投资是徐峥帮他找到的。近几年他更是不断的扶持新导演，帮邵晓黎拍了《摩登年代》，支持钟小年，投资并出演了《幕后玩家》，《我不是药神》他既是投资方，又是监制，又是主演，和宁浩力推新导演文牧野，在金马奖上还不忘两次提到文牧野。其实在电影上映之前，《我不是药神》并不是特别被业内看好，宁浩和徐峥两位新生代“喜剧之王”合作，如果推一部喜剧片，会有能预见到的好成绩，也更加保险，决定拍《我不是药神》其实是出于电影人的责任感和使命感，因为他们意识到中国电影需要这样的题材和故事。

　　纵观这一届金马奖，最佳导演、最佳电影、最佳男主角和最佳原创剧本等大奖都被大陆电影夺得，相比之下，中国台湾本土电影只拿到一些小奖，这既是台湾电影势微，也是大陆电影崛起的表现，祝贺得奖的电影和电影人们，他们值得观众为之骄傲。

　　随着电影市场的蓬勃发展，大陆电影从合拍片兴起开始，就率先攻陷了香港金像奖。那么前面说过，这届金马奖在最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角和最佳女主角四个重量级奖项上，都是以大陆电影和大陆演员为主，难道在金像奖之后，金马奖也要全盘沦陷吗？

　　其实这是一种错觉。因为大家只是将注意力放在了几个重要奖项上，而忽略了其他小奖，以及技术类奖项。这届金马奖一共有42部电影入围，大陆出品的电影只有12部，而台湾本土制作的电影则多达15部。只不过参加评选的大陆电影是在国产电影中筛选出来的“精英”，所以入围了重头奖项。而从这一届的奖项提名，和金马奖近20多年的变化分析，金马奖有自己的坚持和妥协。

　　金马奖的坚持

　　任何现象都有两面性。虽然重头奖项被大陆电影和电影人攻占，但是纵观这一届的提名，会发现其实金马奖是有自己的坚持的，并且也在不遗余力的鼓励台湾本土制作，其中最佳新演员的奖项上，提名的五位都是台湾本土演员，而最佳原创电影歌曲的奖项，提名也都是台湾音乐。

　　前面也提到过，入围的42部作品中，有15部是台湾本土电影，在美术、摄影、剪辑、音效等奖项上，也都有台湾电影的身影，只不过视觉效果、动作设计这些都被大陆和合拍片拿走，这些确实不是台湾电影的强项，当然也反映了台湾本土电影市场进步的迟缓。毕竟是台湾本土的电影奖项，金马奖不会让本土电影颗粒无收。

　　金马奖的妥协

　　作为华语电影权威的奖项之一，金马奖走到了第55届，五十多年来金马奖不是没有妥协。要知道一直到1995年的第32届，金马奖一直都没有对大陆电影敞开怀抱，那一届的最佳男主角颁给了罗家英，最佳导演给了侯孝贤。

　　1996年是一个拐点，在第33届的金马奖上大陆电影《阳光灿烂的日子》大获全胜，拿到了最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳摄影和最佳音效六个奖项，另外还有《风月》、《日光峡谷》两部大陆作品入围。在那之后，每届能够入围的大陆电影慢慢多了起来，而到了千禧年后，大陆和香港开始合拍片大潮，大陆公司制片的电影和大陆演员走进金马就变得更多了。

　　这既是金马奖的包容并蓄，也是不得不做出的妥协，试想一下，如果一直不接纳大陆电影，在香港本土电影日益萎缩的情况下金马奖的评奖会变得多么无趣？有了大陆电影的参与，金马奖才看起来更加繁荣也更加多元化。

　　而在评审成员和颁奖嘉宾方面，金马奖也变得越来越灵活，评审成员越来越多元化，近几年的初审和复审甚至能看到内地影评人、演员的身影，早年这些席位都被台湾本土电影人大包大揽；颁奖和表演嘉宾也愈发夺人眼球，比如去年的颁奖嘉宾有范伟、周冬雨和马思纯，表演嘉宾甚至把二手玫瑰请上台，今年的颁奖嘉宾阵容更加强大，内地的观众成了金马奖极力抓住的受众群。

　　虽然我们不能自大的以为“金马奖被大陆电影全盘攻陷”，但重头奖项被大陆电影、电影人包揽是不争的事实，也确实反映出了大陆电影的成熟和崛起。

　　电影市场日以扩张，目前内地银幕数已经突破35000张，但竞争也变得更加激烈。从这一届金马奖提名最佳剧情片、最佳导演的作品来看，类型多元化，也都做到了艺术和商业的成功结合，特别是《我不是药神》，本来是一个沉重的纪实性故事，却被赋予了完整、流畅的故事，也取得了让人意外的票房成绩，这是大陆电影人创作思维的进步。