吟游旅人

　　洒脱的灵魂

　　城市郊外，山峦，旷野，架子鼓，摩托，吴建豪带上自己心爱的吉他，在这片天地之间即兴弹奏着，如同旷野里的一支音乐狂想曲。跟随他的鼓点和节奏，让人看到一个如鹰般洒脱不羁的灵魂；而在聊天中，他又让我们看到一个内里谦逊，时时提醒自己自足与感恩的吴建豪。

　　拍摄从下午一直到夜色深浓，那天的晚霞很美，吴建豪弹着吉他尽情尽兴，像落日余晖中一场音乐派对。在加州长大，他记忆里的加州海岸总是天气晴朗，天空蓝得很美，“当太阳下山，日落的时候就觉得大自然在天空画一个图给我看，很美。如果无聊的话，开一辆车就可以去山上或是海边。”吴建豪洒脱描绘着那片黄金海岸，他从大自然中获得许多愉悦和舒适，“天气好的时候真的觉得人生很美。”

　　在《披荆斩棘》舞台上，不管唱歌或舞蹈的表达，吴建豪给人的感觉游刃有余，观众喜欢他身上的松弛感。他说那都是练出来的，因为一直在练习，“练习的时候，彩排的时候，做所有准备就是为了在舞台上那一刻是一个非常轻松享受的过程。”对他来说，排练的过程没有什么方法，就是不断地重复做这些动作，一直练习，直到自己做每一个动作是舒服的，不用去想太多，等它自然而然地展现出来。这档节目带给吴建豪一些感动，他觉得节目在很用心地把人的个性、他们好的一面呈现出来，很多小小的细节都很打动他。

　　每次登台演出前，他会尽量让自己放空，专注，去享受，“上台之前会临时有一点紧张，有一点兴奋，期待，一上台就是一个很享受的过程。”作为团队里的“鼓励担当”，吴建豪觉得这个称号挺不错的，每个人都会碰到一些需要鼓励的时候，“我觉得每个人都需要鼓励，我每天也都需要鼓励。”会弹钢琴，弹吉他，吴建豪会很多种乐器，如他在节目里说，任何的艺术创作可以去玩一下，这样才觉得每天是鲜活的。这种鲜活的感觉对他来说非常重要，不断地挑战自己，不断地去学习新东西，让头脑一直处在训练、转动的灵活状态，“如果一直做一样的东西，没有任何新鲜感的时候很快就会萎缩掉，所以不管是运动也好，学一种新的乐器，或是去挑战一下画画，我觉得就是刺激一下头脑会更灵活吧。”

　　音乐与舞

　　创作音乐的过程往往是这样的：写歌的时候可能先从一个beat 开始，或者一段旋律，或者想用哪一种乐器，通常选择吉他或者钢琴，一段旋律出来之后，如果觉得“哎，这还不错”，慢慢就变成一首歌。吴建豪觉得写歌的过程就像拼接一样，有点像玩乐高游戏。

　　今年夏天，他发布了首张英文创作专辑《Take a Ride》，算是这两年做过的最冒险最有成就感的事情。花了三年时间筹备，去到加州、伦敦、京都、泰国等世界各地创作，将自己设定为音乐的旅人。这张《Take a Ride》实现了他一直以来的梦想，里面很多不同类型的音乐，比如摇滚、抒情、流行或者电子，每一首歌都表达着不一样的感觉。

　　对吴建豪来说，音乐是一种治愈。他想用音乐去表达人们的喜乐、情绪，陪着大家过日子，“我觉得音乐是这世界上最重要的事情之一，因为真的可以医治你的情绪、你的身体，可以带动你整个人的看法、观点，对于好或者不好的事儿。”他最早的音乐启蒙从十五岁开始。因为爱舞蹈，很自然的也因为跳舞启发了他对唱歌与音乐的兴趣。“刚好那时候我十三岁左右先认识了黄立行，在美国LA，他们那时候就快要出道，L.A. Boyz 嘛，他们这个团体很打动我，会跳舞又会唱歌，离我那么近的一个目标，一直受到（他的）启发。”少年时代对于舞蹈的爱，关于音乐的梦想，像一束光照进吴建豪的人生，那束光和热爱不曾熄灭，给予他能量。

　　就像在《披荆斩棘》里，他选择用“波浪”的符号比喻人生，并这样说道：“因为我一直觉得我在这个人生里漂来漂去，但如果自己的热情到了，就算风往我这边吹，我会跟着风去对抗它。”

　　爱惜自己

　　做音乐，当演员，创立个人品牌xVESSEL，做设计……一路走来都在做自己，吴建豪觉得每件事情都是连贯的，它们都是在创作，然后在启发一种灵感。不管是演戏时要找那个角色，做音乐的时候要找那个旋律，设计的时候要找到想要走的方向，它们相互之间都有连贯性，“可能就是唱歌跳舞久了之后就会想要去拍戏，拍戏拍久之后也会想要再去唱歌，”吴建豪说。如果排序，跳舞在他心目中始终第一，“当一个舞者，我反而会排到最前面吧。它在我的人生中意义很盛大，对我来说非常有乐趣。”

　　“能够一直做自己，你觉得最重要的是什么？”

　　“我觉得做自己最重要的就是包容自己吧，懂得去爱惜自己，珍惜自己。”一番思考后，吴建豪接着说， “多了解自己的时候同时也懂得怎么去更爱这个世界，更爱人类。真的不简单。”

　　对吴建豪来说，人生中不同的时刻不同的时间点，都会有特别的一些事情发生。当与很好的音乐人、制作人一起合作的时候，他觉得蛮棒的。“很少人能做的一些东西，当我做到了我就觉得，哇，整个人生是真的有被祝福到。遇上好的导演、好的剧本、好的角色可以去演的时候也觉得，嗯，很难得，很感恩。”

　　艺术灵感

　　潮流或者时尚很酷，但也不代表什么。人生就是这么长，享受当下。吴建豪的人生态度还是一样。“时尚、潮流这些东西来来去去都一直在重复，所以就跟着自己的节奏去经营每一天，抱着一个享受、开心、感恩、珍惜的态度是最重要的。”吴建豪这么觉得。他惯于从过去的艺术家作品里寻找灵感，他喜爱萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）、米开朗基罗（Michelangelo），这些伟大的艺术家给了他很多灵感。

　　旅行的时候，他喜欢去欧洲，喜欢去有朋友们在的东京，也喜欢去有海的地方，尽可能地看一些不一样的事物。“出去多看一些东西，真的会让你有不一样的想法，用不一样的视角去看待人生每一天的事情吧。”吴建豪说。独处时他喜欢运动，看电影，打坐，或者弹吉他，内心那份归属感仍然来自家庭，是“回到家，与家人在一起的时候”，那个时候是吴建豪觉得最舒服、很自在的一种状态。

　　如果不做音乐不拍戏，吴建豪觉得自己做的事情一定还是与创作有关，与设计有关。他从小喜欢画画，但现在很少真正去画。他想象自己可能会抽一年时间去欧洲学习画画，或者学习做家具之类，学一门手艺，想看看自己手工能做出什么样的东西出来，他觉得这就挺特别。“一直以来就慢慢有这样的想法，觉得还可以学习一些什么新东西，然后想要去哪里学，可能就是去一些人家不认识我的地方吧。”

　　对舞蹈、音乐的热爱，对艺术的真诚表达，就像释放了吴建豪骨子里野性不羁的那部分，在这之后留给他漫长的安静的思考时刻。在落日与大地之间，他是充满力量的吟游歌者，是享受身体表达的自由舞者，也是叛逆坚定的旅人。

　　CHIC：即将发布的新中文专辑是关于什么主题呢？

　　吴建豪：它就是我英文专辑的中文版。跟英文名一样，《Take a Ride》，我觉得就是用音乐去Take a Ride。

　　CHIC：xVESSEL 之前有和山本耀司合作，你们有很多共同兴趣，尤其音乐。你欣赏他身上的什么？

　　吴建豪：我觉得是他对于人生的看法，他的精神态度，他会找到那些很简单的东西去欣赏，放大它们的独特，然后去享受，我觉得这个概念很棒。

　　CHIC：你觉得自己是叛逆的人吗？

　　吴建豪：我自己也会很叛逆。我觉得叛逆到最后也是变成自己的坚持，坚持自己的一个目标或是一个方向，或是想表达的东西。

　　CHIC：是否还有喜欢的艺术家？

　　吴建豪：还挺多的，之前给我很多灵感的是达利，然后是Michelangelo，他画的那个Sistine Chapel 就是在Vatican 那边，意大利的天花板。这些艺术家给我很多的灵感，你想想看那时候科技没有那么发达，但他们做了那么多东西，放在当下看很少人会去再做这些事情，但那时候他们就已经什么都能做，我希望自己也可以放在这样一个名单上吧。

　　CHIC：今年家庭旅行的愿望实现了吗？

　　吴建豪：还没。其实……也没有旅行，但我和家人们一起去了加州的迪士尼乐园，因为我家人几乎都在加州，那时候刚好有机会。真的很特别，很像小时候的一种感觉，大家都三四十岁，但是都开心地在迪士尼乐园跑来跑去。我记得我们大概早上10 点钟去，晚上快11 点才离开，大家都没有喊累，就是一个很享受的过程。