黄国栋 中国内核 国际表达

　　文：董潇

　　情理之中 意料之外

　　从大学开始，意外设计创始人黄国栋便与太太周慧开始为甲方设计家具家居产品，但这样重复且缺少惊喜的纯粹商业设计，却无法带给他们成就感。2010年刚刚大学毕业，工作不久的他们义无反顾地决定逃离格子间，踏出冒险的第一步，创立了自己的品牌：意外设计。2010年不少设计师选择开淘宝店，作为创业的第一个平台，一个包裹便可以收发的小件创意类产品，让他们加入了当时的互联网浪潮。黄国栋回忆说：“在平凡的日常生活中常常隐藏着一些不易被察觉的惊喜，我们带着‘放大镜’去观察日常生活中每一件看似不起眼的小事、小物、小感受，并把自己的感触和对事物的理解经过设计创作成可批量化生产的商品，通过我们的作品让大家重现这种意外之喜。当时淘宝兴起，让我们有机会结合自身的设计优势，在网络上销售自己设计的‘有设计感的礼物’，意外设计的建立和成长也随着电商平台的兴起一起发展起来。”

　　和许多科班出身出来创业的设计师一样，黄国栋发现，原创设计师大量涌出其实是他们所处的时代的特征。“这一代年轻人越来越有表达的欲望，但在大型组织内可以表达自身个性的机会很少，而在原创设计领域却拥有更多的机会。”但是残酷的市场让意外设计的发展初期颇为艰难，主要是因为黄国栋设计作品速度相对缓慢，而且在设计到成品实现的过程中产品功能和工艺的现实转化往往会面临些许问题，投入市场后也要面对来自市场观念上的阻力。“当时中国市场还没有消费设计品的习惯，有消费能力的人认品牌而不认设计，仿佛任何产品打上了大牌的Logo，就是好的。”这是黄国栋和当时大部分设计师都不得不面对的问题。但是在消费升级的大时代下，中国庞大的市场，让原创设计师在这个年代依然拥有更多的机会，且能有大作为。

　　入诗 弘扬心中深厚而美好的中国文化

　　经过多年的发展，意外设计被黄国栋和周慧梳理定位为创意文具品类品牌。慢慢地意外设计的产品品类已无法满足他们旺盛的创作欲望，2019年他们创立了入诗。黄国栋说：“入诗主要经营由中国文化为原点的生活用品，其更深层次的欲望是想要借助销售产品，弘扬我们心目中深厚而美好的中国文化。对中国文化越了解，就会越入迷。从很小的时候开始我就对中国的文化非常感兴趣。与我而言，时代给了我表达自己的能力，那在自己的能力范围内更好地给大家讲好这个中国故事，就是我义不容辞的责任。”

　　近几年，有一个很好的趋势：中国文化的复兴和崛起。越来越多的设计师的设计也从炫技逐步回归其文化属性，这是许多独立设计师越来越有清晰认知的一点。黄国栋近些年的创作灵感基本上都来源于中国的文化，中国的哲学、宗教，甚至是中医里的一些理论都会成为他设计产品的灵感。“我希望通过销售产品，能更多地给现在的年轻消费者传递中国文化之美。当年轻一代对自己的文化充满自信，中国的未来才更有希望。当然我希望设计的物件是当代的，而不是简单地拿中式符号做粘贴。文化和精神来自中国，但表达方式是世界性的，只有如此，才能让我们的文化走得更高、更远。‘中国内核，国际表达’这是我的方案。我们要做的是放在当下的生活中不产生违和感的设计，有时候固守一些传统，未必是好的策略。事实上，所有有生命力的文化在不同的时代都在自我迭代和改进，以适应时代需求。可以拿我们的‘蜻蜓平衡扩香器’举例，它的内核是古老的东方文化‘平衡’，那我没有使用诸如太极图案这类符号作创作抓手，而是选取了小时候的平衡鸟玩具，把它改成了一个滴精油的现代扩香器。这是大家记忆里的东西，有传承的脉络，大家第一印象都会感到亲切。另外它也没有很厚重的包袱，很多客人只是因为它好看，因为它很解压而产生购买，我觉得这样也很好。”

　　设计是解决问题的艺术

　　设计的水平高低和审美无关，而是在一定的前提条件下，找到最合理的解题方法。黄国栋认为,作为一位优秀的产品设计师，首先需要具备独立思考的能力，这是使自己变得与众不同的关键。其次就是好奇心和想象力，这会让设计师在解决问题的思路和方案比别人更开阔并且没有局限。

　　而审美观有时代性、地域性的局限，在达到一定水平的前提下，只是喜好取向的不同，而没有高下之分。从入行到现在，黄国栋一直在成长和变化着，这些成长和变化也影响着他的设计，他说：“大学学习的是室内设计专业，因为同学在经营家具品牌的关系，接触到了家具设计和产品设计，所以顺理成章地进入了这个行业。距离我入行已经13年了，我的变化非常大，从菜鸟时代执着于追求产品的独特性，设计之间的差异化。到现在遇到所有事情都会追求找到该问题的‘第一性’，也就是抓问题的主要矛盾，或者说决胜的关键因素，牢牢地把握住本质问题，而设计就是解决问题的办法，这个办法可以有很多，往往最有效的策略未必是最有创意的。”

　　艺术家是自我的、随性的，甚至自私的，而设计师却是具包容性和引导性的。设计需要创意，但不等同于创意，不是博眼球的哗众取宠，而是理性与感性的平衡。黄国栋说：“在一个设计里，感性和理性的因素是随时交替切换存在的，需要根据具体情况具体分析，无法简单地割裂开。比如在做产品定位的时候，可能需要看市场竞品，需要做一些卖点分析，这个时候理性的因素多。而在具体形式表达的时候，可能感性因素就会占主导。设计和艺术是两件事情，设计更多是解决问题办法，而艺术是更自由的个体表达，它有时候可以是负面情绪的，甚至破坏性的。评价一个艺术作品好不好是在于它能否引发共鸣，引发我们的思考和反思。而设计一般都是找出该问题更好的解题策略，一般都是使自己的产品更美好的表达。设计师的位置很重要，但是产品经理、生产、营销等在一个产品的打造过程中也都占据着重要位置，在一定程度上也能决定一个产品的成败，所以一个产品的成功是所有人共同努力的结果。”

　　与“设计深圳”合作的灵感箱子项目已经进入到紧锣密鼓的第二届筹备阶段，这是一个聚焦“物件设计”的平台。“第一届展览结束以后我们收获了无数的好评，第二届的展览面积扩大了一倍，在延续了第一届的一些精彩内容的前提下，我们策划了‘50个设计型礼物’的精选展区，非常值得期待。做设计、做产品和品牌最吸引我的地方就是造物的快乐，而品牌的用户的购买又让我的创作被认可，得到了更多的正面回馈。未来虽然会面临一些不确定性，但是对于我们来说，还是会保持一个轻松的扩张状态，按照自己舒服的步调，慢慢去开发产品，发展品牌。”