阿爾貝蒂納美術館推出重量級展覽

　　從李奧納多到杜勒，一場明暗對比的演出

　　維也納的藝術展演從不限於音樂，在繪畫方面也是精彩可期。今年，阿爾貝蒂納美術館︵AlbertinaMuseum︶ 再度推出壓軸大秀， 將鎮店之寶杜勒︵Albrecht Dürer︶的作品隆重推出。除此以外，還有李奧納多．達文西︵LeonardoDa Vinci︶的墨水作品。

　　說起阿爾貝蒂納美術館大家就一定會聯想到杜勒，尤其是杜勒的︿野兔﹀更是此美術館的鎮館之寶，就如同︿蒙娜麗莎的微笑﹀與羅浮宮的關係密不可分。杜勒從小就展現出驚人的資質，十三歲時以銀尖筆繪製的自畫像超高難度，畢竟這是一種下筆後就無法抹改的畫法，然而，他的作品卻比二十年後才出現的達文西自畫像更為出色。

　　而這一次的展覽重點︿祈禱的手﹀背後也流傳著一則感人故事。杜勒在習畫的過程中並非一路順遂，而是常在飢餓與學畫中努力著。一日，杜勒的好友看到杜勒對藝術的熱愛，於是主動提議：﹁我倆無法同時學習藝術，不如由一人去找工作，維持兩人的生活所需，另一人則專心學習藝術，等到畫可以賣錢，生活問題解決後，再換另一個人習畫。﹂在朋友的幫助下，杜勒專心學習，而友人則在餐館中負責洗碗擦地等粗重的工作。四年之後，當杜勒已能賣出作品，賺到的錢也可以維持他們的生活所需時，才發現朋友的雙手因長久勞動，早已變得又粗又硬，手指關節甚至已經發炎變形，根本不可能再從事繪畫工作。

　　一天，杜勒看到友人正跪在地上，用他粗糙的雙手虔誠地祈禱著，誠摯的畫面，映入杜勒的眼中，他心想：﹁我雖然無法還給他一雙健康的手，但我要畫下這雙正在祈禱的手，畫下它的高貴與無私。﹂這幅畫作不僅畫出了友誼，更呈現了杜勒對信仰的敬畏之情，以及對人類內在精神世界的探索。作為一位藝術家，杜勒也透過這幅作品探討了人體結構和手勢的美學特徵，堪稱經典美學作品。想要一探文藝復與時代阿爾卑斯山以北最閃亮的新星，杜勒的作品，千萬別忘了一訪阿爾貝蒂納美術館。