构建空间之美

　　如何去更好地表现画面？这是摄影新手们最爱问的问题。这是一个很大的问题，要想讲清楚是一件很难的事情。但是每个人都应该明白，构成视觉形象的原材料就是光线、色彩、影调、线条、形状等元素，只要我们根据自己的审美需求将它们加以综合利用即可表现画面的思想，无论静态的照片还是动态视频皆是如此。其中，如何在摄影作品中表现线条，或者将现实场景中的线条完美地融入作品，往往是摄影师们不得不重视的问题！别问原因，让我们先来理解一下什么是线条。线条一般是指影像画面所表现出的明暗分界线和形象之间的连接线。它几乎无处不在，在光线之下，它可以独立成像，也可以因影调、形状、色彩板块而产生，从而分割画面，构建I出空间之美。但我们该如何去利用它们呢？

　　各种线条给人的感觉

　　垂直线：可促使视线上下移动，显示高度，造成耸立，高大、刚直、坚实的印象。如林立的楼群、挺拔的树木、高峻的山峰等。

　　曲线：可表现高雅和优美甚至节奏感，或使视线改变方向，引导视线向重心发展，汇聚的线条还能表现深度和空间。

　　水平线：可引导视线左右移动，产生开阔、伸延、舒展的效果，在拍摄大地、海洋、湖泊、草原等时，常以水平线作为构图的主线条，得到的画面往往可以让人的心灵变得宁静，更易亲近。

　　斜线：会使人感到从一端向另一端扩展或收缩，产生变化不定的感觉，尤其是对角线，富有活力，很适合表现运动。

　　人眼会沿线条观察

　　不知大家平时是否注意到，在观看影像画面时，我们的视线总是会随着线条的展开而延伸一所以无论平坦延伸开去的道路、蜿蜒向上的楼梯之类的明线条，还是隐含在形体、色调和颜色轮廓中的间接线条，我们都应该在拍摄中充分利用，借助它们将观者的注意力引向被摄主体(或由它们来表现纵深和动感)。

　　一般来说，人眼在观看图片时首先注意的是长线，然后视线再沿着这根长线移动，在观看任何一幅照片时，除了色彩或者明暗对比强烈的主体，我们通常都会直接注意画面的线条，不论是水平的、垂直的还是弯曲变化的。

　　在进行拍摄时，我们可以利用画面中十分明显的明线条锻炼自己的观察能力，多加拍摄，然后慢慢的在脑海里形成对线条的敏感，逐渐学会以此来构建形式之美或者。相对明线条，那些生活中的间接线条往往不算明显，因此更需要我们的仔细观察才能获得。同时，间接线条也更考验我们的想象能力，在拍摄中或许更显好玩。

　　线条为构图而生

　　毫无疑问，线条本身具有形式美感很多时候单独拍摄纯粹的线条也能成就一张出色的照片，甚至还会带出意境深远的抽象效果，逆光下的残荷、斑驳的树影、优美的剪影、夸张的闪电、叶子或者贝壳的局部……这些都是很多人拍摄的线条题材，不过，线条在成像的同时，往往要注重形式美，而如果由光影、色彩过渡或者物体本身的形状构成的线条一几乎都会被利用来构图，以此来表达不同的意义。

　　在构图中，线条的造型美感在很大程度上取决于它与画面框架的相互关系，比如，同样的一根路灯电杆，在取景画框中它可以居中占满画面，也可以靠边分切画面，也可以倾斜向上，给人的感觉是不一样的。这就要求在拍摄过程中，你要能够认识和选择何种构图下被摄主体的线条形式最佳、最能表现和反映其本质，最能与周围的环境相融合，来传达主题思想和创作意图，在线条的构图变现中，构图美学中应用最多的黄金分割准则同样有效，面对比较开阔的场景，我们可以画面线条上据此安排主体；而S线条则被许多人称之为“形体线条”，据说因为它来自女性的优美身段——稍稍拉长的“S”形可以作为一种常用的构图线条，能够给人留下深刻的印象。

　　我们肉眼所见的线条是固定不变的，但是我们的思想不应该因此而封闭，我们应据此而选择最合适的拍摄角度一利用广角镜头来夸张，或者用标准镜头忠实还原，或者用长焦镜头去压缩空间，也有人利用光影过渡形成的线条去表达明朗或压抑，构建出自己心目中理想的线条之美，以呈现摄影师的思想。

　　动态视频在美学构图方面也是基于静态照片的，只是它的表现形式更多。我们可以利用镜头的运动展示不同视角下的空间之美，线条可以不断呈现出变化以展现运动，也可以让主体在线条中运动展现形式之美，甚至就是一些固定镜头的组合……在很多经典的影视作品中，大家都能看到线条的造型之美，比如《阿甘正传》中阿甘跑步穿州过市所看到的自然风光，水平线条被大量应用；而在《拯救大兵瑞恩》中，不稳定的拍摄方式表现出的线条更能展现战争的残酷和纪实感……

　　不论是照片还是视频拍摄，线条都是摄影师不可忽视的元素，注重观察，巧妙利用，多多联系，经典的画面很可能就会随之诞生。