专家指导 让我们的摄影专家帮助你完善照片

　　一、如何在生活中获取拍摄灵感？

　　Q：我时不时就会有那种自己灵感枯竭，遇到瓶颈的感觉。对于这种情况你有什么建议吗？StevieSaint

　　Andrew的回答：其实，在我们杂志的投稿中你就能找到灵感。每当我看到这些才华横溢的摄影师的作品时，我总想马上抄起相机出门也拍摄一张类似的照片回来。好好翻翻我们的杂志，我相信你能找到给你带来摄影冲动的东西。

　　或者你还可以给自己安排一些摄影挑战。我通常会给自己限定一个拍摄主题，比如只拍摄那些有特定颜色、材质或者形状目标的照片，然后出门开始仔细观察，搜索目标。这样的方法能培养你仔细观察身边世界的习惯，有助于找到更多灵感。

　　无需携带各类器材，一台机身，一支镜头的出行配置也能帮助锻炼你的观察能力。我拿自己的经历举个例子，我之前曾带着一支微距镜头在河边漫步，寻找合适的拍摄对象。那天晚上天气很冷，并没有什么适合微距拍摄的昆虫出现，但是我没有放弃，依旧遵循自己定下的拍摄任务，仔细地搜寻目标。最终，我得到了上面那张照片。

　　乍一看只是普普通通的花序，但是它丰富色彩吸引了我，再仔细一看，就像一大团蠕动的彩色小虫，颜色和形态上都很有意思。为了得到理想的构图，我开始围绕这团花序行走，最后我站在岸边，把身子探了出去（请勿模仿），拍摄了这张照片。

　　虽然吹了一晚上冷风，我只拍摄了这么一张照片，不过我真的很喜欢这张照片。

　　二、有好的旅行三脚架推荐吗？

　　Q：我计划在下半年进行一次旅行，需要携带一支高质量的旅行脚架。不知您有什么推荐？ TimSample

　　Andrew的回答：真正决定一支脚架是否值得购买的因素不是轻便和方便携带，而是它用起来是不是足够稳定，真正能派上用场。

　　如果有特定的拍摄需求，比如野生动物或者风光拍摄，为了追求最高的稳定性，我会直接带上我的主力脚架。我会拆下云台单独装袋，用毛巾和泡沫纸裹住脚架腿，然后把它放进我的托运行李箱里。

　　如果我只想换个地方摄影，或是希望在旅行中也能搞点创作，那么我能接受牺牲一点稳定性，选择一支轻便更易携带的脚架。这类脚架中，我会推荐曼富图的Befree系列三脚架（www.manfrotto.cn），它在收纳状态时只有40厘米长，展开全高可以达到144厘米。我不敢保证这是我用过最轻便的三脚架，不过我认为太过轻巧的三脚架无法提供必要的稳定性。所以我认为Befree系列是个不错的选择，便于携带的同时具有一定稳定性。

　　这款脚架还有更轻的碳纤维版本（我买的是铝合金版本），不过它也比铝合金版本贵了将近800块。

　　三、拍摄花卉如何正确测光？

　　Q：在晴天拍摄花卉时，我拍出的照片总是会过度曝光。请问我是哪里做错了？ Sara Gregory

　　Andrew的回答：在拍摄花卉时，想要得到正确曝光是需要一定技巧的，尤其浅色的花瓣会让相机的测光系统摸不着头脑。如果你是在阳光直射的环境下拍摄，那么四处反射的光线会毁了你的照片，一张过曝到惨白，严重细节丢失的花卉照片是让人无法接受的。

　　我更喜欢在阳光柔和一点的天气拍摄，虽然这样的天气也不常有。带上一块小小的柔光板能够柔滑光线，帮你达到类似的效果。

　　把相机固定在三脚架上设置好以后，举起柔光板，挡在花朵上方，然后应半摁快门测光。如果拍摄对象是白色的或者是浅色的，那么我会将测光模式调整为点测光模式。接下来，拍摄一张测试照片，然后在回看中观看一下整体效果，此时检查直方图也是必要的，曝光充足的情况下也要保证高光部分没有溢出。要是还有提高曝光的需要，我会每次增加1/3挡曝光补偿继续测试，直到拍出令我满意的结果。

　　四、如何给照片添加纹理？

　　Q：我之前看过把其他物体的材质加到照片上的效果。请问这是怎么做到的？ Bill Ship

　　Andrew的回答：如果你希望简单轻松地得到这种效果，现在网上有大量的插件可供选择，比较有名的是Alien Skin Exposure（www.alienskin.com），只需稍稍点几个按钮，插件就能帮你完成工作。老实说，大多数插件做出的效果很不错，非常节省时间，很容易让人上瘾！这类插件一般会有试用版下载，你可以在有限的时间内使用，确定自己是否喜欢。

　　或者，你也可以选择更有趣的方法，比如自己在Photoshop软件里做出这种效果。首先你需要有自己的素材收藏，如果你随身带着相机并注意观察的话，这也花不了多少时间。破旧的墙壁、腐败的木材都是这类效果绝佳的素材选择。我这些年收集了一整个文件夹的素材照片，以备不时之需。

　　当然不是每张照片都适合添加纹理，但是你也不妨多做些尝试。我曾经试过将不同的素材和风光以及人像作品合在一起，还真的有很多意想不到的收获。

　　下面是给照片添加素材纹理的基本步骤。不过最主要的还是使用笔刷改变画面中素材的纹理所占的比例和透明度，找到色彩和纹理的平衡点。

　　我们所教授的方法非常简单，要是下雨没法儿出去拍照片，在家里尝试不同的照片和素材组合的效果也是非常有趣的。

　　如何……叠加纹理

　　轻松给你的照片添加纹理效果

　　1 打开图片

　　在Photoshop中分别打开照片和素材照片。选择“移动工具”，按住“shift”键将素材图片直接复制到照片上去，并保证素材图片完全覆盖住照片。如果你的“图层”界面没有打开的话，你可以通过顶部“视窗”中的“图层”选项来打开它。

　　2 选择混合模式

　　在下面的菜单中选择不同的混合模式。我一般会选择“滤色”，不过你也可以试试其他选项。将“不透明度”降低到50%，你就能同时看到原照片和素材图片混合在一起了。通过调整“不透明度”的值，你可以得到需要的效果。

　　3 使用笔刷工具

　　再点击“添加图层蒙版”，这时素材照片图层边上会多出一个长方形。然后在工具面板中选择“画笔工具”，配合拖动“不透明度”滑块，找到一个适合的位置既可以还原背景照片图层的色彩，又可以保留素材的纹理。最后，合并所有图层，然后保存图片。

　　五、拍摄微距对焦不准？

　　Q：我非常喜欢拍摄微距照片，但是在拍照的时候发现自己总是无法准确对焦，比如在拍摄花朵的时候，我通过手动对焦、选择对焦点等方式都很难做到让想要的部分清晰，请问我需要注意什么细节？ 张相晨

　　乔枫伟的回答：这是很多摄影爱好者的通病，因为使用微距镜头拍摄时，会出现景深太浅把握不好焦点、距离太近造成画面模糊等情况。首先你需要使用三脚架进行拍摄，保证相机最大程度的稳定，没有三脚架就开启镜头的OS防抖，拍摄时手臂找到稳固的支撑点。拍摄环节中，你可以利用适马这支微距镜头的全时手动对焦功能，选择距离想清晰区域最近的对焦点，合焦后直接拧动对焦环手动对焦。

　　在这支镜头上带有一个对焦范围选择器，有3个挡位可以选择：全焦段、0.45m-无限远、0、312-0.45m，拍摄微距照片的时候，可以切换到最后一挡，这样能提高拍摄效率，避免镜头“拉风箱”。

　　探秘利器：微距镜头

　　什么镜头才能称得上微距镜头，这类镜头的用途有哪些？

　　微距镜头的衡量标准是放大倍率，拥有1：1放大倍率的镜头才称得上优秀的微距镜头，这类镜头可以将物体以等大的倍率呈现在感光元件上，比如拍摄一枚硬币，可以让它充满画面，拍摄出非常丰富的细节效果。

　　这类镜头主要用于拍摄微小物体，比如花卉、昆虫、静物，或者是抓取事物局部的纹理，制造出非常多抽象、创意效果，高端微距镜头大多拥有f/2.8的光圈，也可以拍摄人像。

　　微距镜头有哪些焦段和功能？

　　以上面适马105mm微距为例，它的全称是MACRO 105mm f/2.8 EX DG OS HSM，从中可以看到它的功能。首先这是一支适合全画幅单反相机使用的微距镜头，它带有OS防抖功能，因为微距创作中你需要距离很近拍摄，防抖非常有必要。而HSM则代表了镜头的对焦马达，它可以快速、精准锁定焦点。

　　在使用这类的镜头时，应该注意什么？

　　微距镜头可以允许你距离物体非常近，你需要仔细观察细节，寻找更新的角度，拍摄出与平时观看截然不同的角度。在使用层面上，由于距离很近，所以照片的景深将非常小，你可能需要使用f/16甚至f/22才能达到满意效果，这时候快门速度会相应变慢，你要通过三脚架或者是开启OS防抖保证稳定。

　　作为新手，应该选购哪款微距镜头呢？

　　最重要的就是镜头能否达到1：1的放大倍率，很多镜头标着微距，但是无法有这样的效果。在焦段方面，我们建议先选择105mm，这个在使用时要灵活切换镜头对焦范围提高效率微距照片可以搭配自动和手动对焦达到最佳效果焦距可以让你以适中的距离拍摄，它还可以拍摄人像。其次你要考虑画质和性价比，比如适马这支105mm微距拥有SLD特殊低色散镜片，就为它加分。然后你还需要考虑对焦速度，内对焦是首选，此时镜头长度不会改变，你不用担心镜头伸长影响到拍摄。

　　新手指南

　　HDR

　　HDR是什么？

　　HDR的全称是高动态范围图像（High-Dynamic Range），是通过拍摄几张不同曝光值的照片，合成为一张更符合实际光暗的大光比场景照片。通常的做法是分别拍摄正常曝光、欠曝和过曝的照片各一张进行合成。

　　为什么需要HDR ？

　　受限于传感器科技水平，你手中的相机对光比太大的场景是无能为力的。于是我们经常能看到这类照片中出现一片惨白的天空或是一片漆黑的前景。但是通过对不同区域光线的亮度进行单独曝光并后期合成，这种情况能得到很好的解决。

　　可以直接在相机中进行合成吗？

　　现在很多相机都内置了HDR功能，你还可以选择合成的照片张数。你可以看看上面那张照片，拍摄时我选取的是鲜艳HDR模式，看起来有些重口味了。相机内置的HDR虽然好用，但是最终的效果不一定合你的胃口。

　　我需要专门处理HDR的软件吗？

　　你可以使用传统的Photoshop，通过相应操作来实现HDR，也可以也通过最近更新的Lightroom CC中的HDR功能来处理你的图片，此外你还可以选择一些诸如Photomatix的专门处理HDR图像软件来制作图片。这些软件都简单易用，只需按照流程你就可以得到效果不错的HDR图片。

　　如何拍摄HDR照片？

　　确保你的相机有一个稳定的支撑点，最好是三脚架。同时在拍摄时确保你的相机不会移动，否则在合成图片时照片会出现无法对齐的情况。虽然后期软件也能对照片的偏差做出矫正，不过对太大的误差也无能为力。确保相机稳固之后，拍摄一张正常曝光的图片，然后+1曝光补偿拍一张，-1曝光补偿再拍一张，最后进行合成。

　　六、如何拍摄超级月亮？

　　Q：经常听说“超级月亮”，自己也尝试拍过，可拍出来的效果和目视差很多，和很多摄影作品的效果差得更多，请问我应该怎样做才能拍好月亮？ Achilles

　　钟硕嘉的回答：影友拍摄月亮一般会遇到三个问题：一是视角，月亮作为夜空中最明显的星体，其宽度也只与伸直手臂时小拇指遮住的宽度相当，而“超级月亮”也仅仅比平时的月亮大一点。所以拍摄月亮请选择焦距尽量长的镜头，如果有增距镜来延长焦距那就更好了。比如你手边有70-200mm变焦镜头，无需购买新镜头，配合2倍增距镜，你就可以用400mm来拍摄月亮了，如果后期再配合裁剪，可以轻松拍出“大”月亮的效果。

　　第二个问题是曝光，很多摄影爱好者都会遇到这样的问题，拍出来的月亮只是一个亮白圆盘，上面没有任何细节。这都是因为相机不知道你要拍摄的对象是月亮。此时应该将测光模式调整为点测光，并将测光点（一般在取景框正中）对准月亮，明确告诉相机这里才是我要测光的区域。并在此基础上加上1挡左右的曝光补偿。

　　最后是快门速度问题，我们此时使用的都是长焦甚至超长焦镜头，所以一点点的抖动都会毁了整个画面。我建议使用三脚架，如果有反光板预升也应打开，如果三脚架足够稳定，此时快门速度只要不低于1/50秒就可以了。我推荐尝试不同的快门-光圈-感光度组合，以找到最佳画质点。

　　新手指南

　　摇拍

　　什么是摇拍，摇拍能拍什么？

　　摇拍也叫“摇摄”或者“追随摄影”，是一种用相对慢的快门拍摄快速移动物体的技法。需要摄影师在曝光过程中时刻将镜头指向被摄主体，最终获得主体整体清晰或部分清晰同时背景呈现动态模糊的效果。常见的摇拍对象有疾走的行人，飞驰的车辆，翱翔的鸟类等等，摇拍手法可以充分表现出这些物体的速度感。另外，摇拍手法可以延长曝光时间，在弱光环境下，可以避免使用过高感光度的问题。

　　怎样摇拍，需要注意什么？

　　首先将相机调整为快门优先模式，将快门速度设置在1/30秒左右，可以依据物体速度做调整。被摄物体移动越快，快门就可以设置得更快。较长的曝光时间导致了摇拍对抖动很敏感，我们要做的是尽量平滑地转动，一般都会采用独脚架或者液压云台辅助。如果手持拍摄，应两脚分立，脚尖对准被摄物体，在追随物体的过程中，保持上半身不动，仅腰部水平旋转。可以使用连拍功能，在追随过程是连续释放快门。

　　可以举例说明么？

　　拍摄这张照片时，天已经完全黑了，街道上只有路灯作为光源。此时用凝固运动物体的方法拍摄的话，我至少需要1/200秒的快门速度，如果这样我就必须用到6400以上的感光度，噪点将会影响画面。我不想使用过高的感光度，所以我采用的摇拍手法来拍摄双层巴士。双层巴士的移动速度并不快，所以我采用了1/6秒的快门，此时感光度仅为400，接下来双层巴士进入取景框，我没有马上按下快门而是追随了一小段时间后才开始释放快门，这个追随过程中我使用连拍拍摄了三张照片。这张是三张中追随得最好的：巴士司机的动作都可以清楚地分辨。使用摇拍手法，不仅令我得到动感十足的画面，还避免了噪点过多而破坏画质。

　　七、如何正确对焦？

　　Q：我之前对单反一无所知。最近我新购买了一台佳能单反，但是似乎相机总是没办法正确对焦到我想要的地方。请问你有什么建议吗？ Jon Gough

　　Andrew的回答：我认为你的问题可能出在没有正确选择对焦点上。如果你使用全自动模式，相机无法了解你的意愿，只是机械性地寻找画面中最容易对焦的部分。具体来说，就是距离最近的高反差物体。

　　通常，我会建议你将相机切换到半自动模式（如光圈优先或者快门优先），不过鉴于你之前并没有使用单反相机的经验，我们先把曝光的问题放一边，先来解决对焦不实的问题。这里我推荐你使用P挡（程序自动）来拍摄，这样你既可以按照自己的意愿选择对焦点，又不必担心较复杂的曝光参数问题。

　　因为我并不清楚你的相机的具体型号，我在这里用佳能相机为例。在佳能机身上，通过右上角的自动对焦选择按钮，再配合前拨轮的使用，你就可以自主选择你需要的对焦点了。具体操作是这样的，按下对焦选择按钮，所有可选择的对焦点都会被点亮，此时拨动前拨轮（此时需要同时按住对焦选择按钮），你就可以根据自己需要选择不同的对焦点了。单点自动对焦允许你精准选择想要的对焦位置，可以轻松解决对焦不实的问题。

　　就像我在上面图片中展示的，通过改变对焦点，你能够精确地告诉相机你想对焦的地方。在第一张图中，我使用了全自动模式，相机机械性地选择了距离最近的高反差物体（树叶），而不是我想要拍的老虎。第二张图中，我使用的单点自动对焦，并手动选择了对焦点，相机遵从了我的意愿忽略了面前的树叶，精确地对焦在了水中的老虎身上。希望我的建议能够帮到你。

　　为我的照片打分

　　本月Jeremy White给我们寄来了一张Scotney古堡的照片……

　　Jeremy说：我是《影像视觉》的忠实粉丝，每个月我都会盼着邮差把最新一期杂志送到我手里。不过我从来没给你们投过稿，因为我觉得我的照片都不够好。（我妻子说我这是缺乏自信心。）所以我就把这次在肯特郡拍的Scotney古堡的照片给你们寄过来了。当天天气很好，刚好我又是第一个到那儿的，所以画面里没有出现游客的身影。

　　我使用的器材是佳能EOS 5D Mark III， 搭配24-70mm镜头，以及一片保谷的偏振镜。相信你们的意见能给我带来很大帮助。

　　Claire说：真是一幅如田园诗般美妙的作品！你很好地把握住了古堡那种宁静的氛围，照片的曝光也相当精准，这种光线下过曝的天空是常有的事，但是你把握得很好。同样值得称赞的是你的态度，为了一张好照片而早起的人总是值得尊敬的。

　　偏振镜的运用也使得水面上和天空中的蓝色更加明显，给照片带来了十足的冲击力。水面上倒映着的古堡也为照片带来了不一样的韵味。

　　不过我建议你在构图上再下点功夫，因为我发现画面并不是很水平，左右不分的留白空间也不对称，左边太多而右边少，整体构图不够平衡。

　　画面左下角的阴影也有些分散注意力，或许你可以再向右走几步，避开这片阴影。虽然有些不足，但你的作品仍然是一张好照片。继续努力！

　　翻译：李天一 编辑：真小灰 钟硕嘉 美编：梅子