到底怎样做到好构图?
- 来源:影像视觉 smarty:if $article.tag?>
- 关键字:构图,拍摄 smarty:/if?>
- 发布时间:2015-09-23 12:53
你是否想提高自己的构图技巧但又不知从何而起呢?Marcus Hawkins来帮你开始……
为什么我要学习构图呢?
● 了解在拍照时如何构图能够有效地帮助你让观者在看照片时关注到你希望他关注的事物,并且让照片更有趣更具有艺术气息。虽然有些摄影师似乎天生就对构图非常敏感,但是不必担心,通过学习你也可以做得更好。
想要提高构图技巧,我又应该怎样做起呢?
● 多走路!当你发现你认为值得拍摄的事物时,尝试从各种可能的角度进行拍摄。你拍的第一张照片很有可能不是最好的一张,随着你不停地变换拍摄角度你会拍出更有趣的照片。即使是一点点角度的变化也可能让照片看起来有显著的变化。
变换焦距也可以做到这一点的吧?
● 是的,拍摄中对焦距的选择是一个关键的因素。长焦会压缩景深,让照片中的事物看起来显得距离更近,而广角镜头则会张显空间尺度,它会让靠近镜头的事物比背景中的事物显得更大。不过要是你只是一直站在相同的位置,通过变换焦距来改变画面而不是尝试其他拍摄角度的话,很有可能最终还是拍不出满意的照片。
不过你也不要担心,无论使用的是什么镜头都会有很多构图技巧能帮助你拍出更具吸引力的照片。
让我猜猜:是三分法吗?
● 没有任何讲构图的指导能够完全抛弃这条“法则”的。它确实能帮你拍出更加平衡的画面。这个法则非常简单:不要让拍摄对象或者地平线完全位于画面的中央,而是大约想象一个三分画面的网格,然后把关键元素放在三分线上。
有些照片把拍摄对象放在中间看起来也不错?比如说肖像?
● 是的。如果拍摄对象身上的一些关键元素——比如人物的眼睛——处于三分之一左右的位置的话,可能会让画面看起来更协调。但是,即使构图足够好,如果画面中有多余的事物也会让整张照片失色很多。
对于多数照片来说,如果画面里有一个明显的关注焦点,然后其余事物起到辅助作用会比较好,而不是让除了焦点以外的事物也很醒目。我们肯定都犯过让电线杆或者树干从人物的头上长出来的错误,不是吗?同时也要注意那些颜色特别鲜亮的事物,它们可能会分散观者的注意力。在按下快门之前,花一秒钟看看画面的边缘以及看看拍摄对象后面的背景。
还有什么技巧能够让我突出拍摄对象呢?
● 除了使用三分法以外,另外一个引导观众注意力的好方法是利用“引导线”。如同名字所说,这些线条的作用是引导观众的视线,通常是从前景到主要拍摄对象。对角线比水平线或者垂直线更有力度,一排穿过画面的云彩在风光照中也能起到这样的作用。
我能不能直接裁剪照片改善构图呢?
● 你可以这样做的。但如果你在拍摄的时候没有选择最好的角度的话,这样做也是没用的。背景中可能会有某些干扰元素抢走了对拍摄主体的注意力。你无法通过裁剪改变画面的透视关系——画面中各个元素之间的基本关系,它们之间的距离以及相对大小——因为这是由相机拍摄的位置和使用的镜头决定的。
分析详解3种提升构图技巧的基本方法
1 使用三分法则
我们参考上面这张照片,当画面被分割成3乘3的网格之后,试着让地平线落在其中一条三分线上,或者让拍摄主体或者某个关键的细节落在其中一个三分线交点上。你不需要做得特别精确;可以尝试用取景框中不位于中心的自动对焦点作为一个大概的参考点。要避免严格地执行这条“法则”,要不然你的照片看起来就全都一样了,根据实际的拍摄情况来活用所谓的法则吧!
2 方向很重要
有些事物无论是横着拍摄还是竖着拍摄效果都会很好,一般比较窄比较高的事物适合竖着拍摄,因为这样会让画面中的“无效”区域更少;如果拍摄对象横跨整个画面的话那么通常更适合横着拍摄。还有就是需要考虑长宽比。多数数码相机的长宽比是3:2或者4:3,你还可以改成1:1或者16:9以及一些其他的比例。用RAW格式拍摄,有必要的话在后期进行裁剪。
3 利用留白提升构图效果
除了主要拍摄对象以外要在画面中留出多少空白的空间呢?一般来说多留一些会比少留一些好,因为如果留多了可以在后期处理时很容易裁剪掉。对于拍摄动态事物来说尤其如此;如果拍摄对象过于靠近画面边缘那肯定不会太好看。
如果你在拍摄的时候无法足够靠近拍摄对象,比如说这张照片里的热气球,那就好好利用周围的空白空间、对比色,或者自然的画框来突出拍摄对象。
常见构图错误
在电脑上分析自己的照片,有必要的话进行裁剪,这样能帮助你提高前期拍摄时的感觉。下面是8种常见的构图错误……
1 拍摄主体不完整
当拍摄人物或者动物肖像的时候,避免从拍摄对象的关节处裁切照片。你可以增加或者减小一点焦距避免裁切在关节的位置,“断腿”效果实在难看。
2 画面太拥挤
如果拍摄主体已经接近画面的边缘,那画面看起来就会很拥挤。在按下快门之前看一下画面的边框,适当地退后一步让画面有更多的空间。
3 无用的前景
利用前景将观者带入画面。不过一定要让画面保持协调。在这张照片中有很多“引导线”引导你的目光,但整体还是太空了,前景缺少趣味内容。
4 前景太杂乱
杂乱的前景会让观者无心留意画面的其余部分。这张照片前景过于混乱,很难让人再关注别的地方。这可不会是一张你希望挂在墙上的照片。
5 背景太杂乱
拍摄的时候很容易只关注拍摄对象而忘了关注杂乱的背景。改变一下拍摄位置,或者离远一点用长一些的焦距拍摄,能让雕像和后面的建筑拉开距离。
6 干扰物
要学会留心画面中的干扰物并且尽量避免将它们收入画面。太过明亮的反光和巨大的白色岩石都被一分为二,你很难忽视这一点。
7 倾斜的水平线
这是最容易犯的错误,不过现在很多相机有电子水平仪,让你犯错的几率小了不少。你也可以利用取景框中的自动对焦点来作为画面水平的参考。
8 留白
让拍摄对象的目光停留在画面之内比看出画面之外更好。在拍摄对象前面多留一些空间比在后面多留空间好,要不然你的视线会跟着它移出画面之外。
一点技巧奇数原则
这是一个很好用的经验技巧,当你在拍摄一连串的事物时,试试看拍摄奇数个物体。无论是挂在船舷上的轮胎还是人物群像,奇数个拍摄对象能让你的画面看起来更平衡也更有趣。你可以将其中一个作为主要焦点,然后根据它来安排其他事物的位置。
这个方法对于各种照片都适用——比如拍摄抽象照片时只留3种色彩,或者在风光照片中拍摄3棵树、3块田地等等。当然还要再次提醒,这也不是死规则,根据实际情况加以应用吧。
翻译:刘张铂泷 编辑:真小灰 美编:周蕾