DIGITAL DARKROOM·数码暗房

　　一、利用Lightroom进行色彩校正与色调调整

　　校正色彩是我们在面对每张照片时最应该做的一件事，那么怎样做才能得到最理想的结果呢……

　　软件与版本：Lightroom 6软件

　　下载网址：www.adobe.com.cn

　　照片的最初色彩由白平衡决定。在调整任何一张照片时，我们首先应该做的就是对其白平衡进行校正，移除画面的偏色问题。Lightroom提供了3种不同的白平衡校正方法，我们可以根据自己的需要进行选择。

　　相机校准面板中也同样包含与色彩校正相关的滑块，同时还提供了专门的相机配置文件，对来自感光元件数据的渲染方法进行调整。这是我们在Lightroom中对照片进行调整的强大手段之一。另外，我们还可以在基本面板中使用自然饱和度、饱和度对画面的色彩强度进行调整。

　　但是，永远不要忘记，在打开一张照片后首先应该做的，就是使用快捷键W切换到白平衡面板，使用白平衡吸管工具校正画面色彩。这个方法非常直观，而且十分有效。

　　极端效果

　　使用相机配置文件

　　大多数相机使用内置的照片风格来帮助摄影师设置机内的JPEG文件色彩与对比度等参数。在它们的帮助下，即便是直出的照片也有不错的效果。为了在Lightroom中直接取得与相机内置照片风格相似的效果，Adobe在相机校准面板中提供了专门的相机配置文件预设菜单。虽然在面板中最显眼的是下方的各种色彩滑块，但其实最重要的就是上面的配置文件菜单。我们在这里看到的选项取决于当前所调整照片的拍摄相机型号。在右侧的例图中，大家可以看到将配置文件设置为风光后立竿见影的效果。

　　白平衡预设

　　在自动白平衡预设菜单下，Lightroom会自动判断画面的准确色彩。如果将其设置为原照设置，那么程序便直接使用相机的白平衡设置。除此之外，Lightroom中包含的默认设置还包括日光、阴天、阴影、白炽灯、闪光灯、荧光灯等。如果我们使用下方滑块调整设置，这里则变为自定义。

　　白平衡吸管

　　如果我们能判断出画面中哪些部分原本的色彩应该为黑色、灰色等中性色，那么可以使用白平衡吸管工具校正画面的色彩。在我们预览画面中移动吸管时，左上方的导航器窗口将显示如果使用当前点为基准校正白平衡时得到的结果。如果我们觉得效果满意，便可在当前位置单击应用设置。

　　客观标准vs主观喜好

　　准确的颜色与悦目的颜色之间总存在一定的差距。将画面色彩调整得分毫不差，得到的也只能是一个中庸的结果。一般来说，较暖的画面总会比偏冷的准确色彩好看。当我们确定白平衡之后，不妨手动适当向右移动色温滑块，让画面看上去更加温暖一些。

　　自然饱和度与饱和度

　　自然饱和度能选择性增强画面中原本欠饱和色彩的饱和度，同时保护皮肤系色调，使画面中的红、黄色不因为饱和度调整而被破坏。饱和度滑块能同时增强画面中所有颜色的强度，使它们看上去纯度更高。对于风光片，我通常会在应用相机配置文件后，同时酌情提高两者的设置。

　　自动关闭

　　默认状态下，单击白平衡吸管画面色彩就会被自动校正，并退出白平衡吸管工具。但大多数情况下，我们往往需要反复单击多次，才能确定最佳的设置效果。这时候，我们可以在下方的选项栏中关闭“自动关闭”选项，这样一来吸管工具就会一直保持在选中状态。

　　显示放大视图

　　显示放大视图选项开启后，会在鼠标下方显示当前像素的放大预览，同时给出像素的红、绿、蓝三色通道读数。三色比例值越接近，就表示当前像素的颜色越接近中性色。使用滑块提高放大视图的密度能提高当前像素网格的大小，同时也增加了白平衡取样的参考像素数量。

　　二、利用Photoshop焦点区域命令轻松抠图

　　使用基于焦点范围的选择命令自动创建选区，并以此为基础抠取画面，这一切只需要几秒时间就能完成。

　　软件和版本：PhotoshopCS6或更高版本

　　下载网址：www.adobe.com.cn

　　跟我学：抽取焦点区域

　　1 焦点区域

　　执行“选择>焦点区域”命令。在这幅照片里，焦点区域与焦外过渡较为平滑，所以我们需要在前景与背景之间找到一个合适的均衡点，既确保主题选区的完整，又尽量减少背景内容。首先大幅提高焦点对准范围设置，然后再慢慢往回拖动。

　　2 增减选区

　　根据照片的特点不同，我们可能需要使用加减选区画笔在画面中涂抹，以便让选区变得更加精确，例如图中秃鹫的羽毛间隙。完成后，使用调整边缘命令对选区边缘做进一步优化，然后将其复制到新的背景上，完成调整。

　　PHOTOSHOP详解

　　焦点对准范围

　　命令启动的时候，滑块默认设置为自动模式。如果选择的背景范围过多，我们可以向左调整滑块减小选区；反之，可以向右移动扩大选区。通常最有效的办法是首先将滑块右移到头，然后再慢慢左移收小选区。

　　图像杂色级别

　　当照片使用较高感光度拍摄的时候，画面噪点会显著增加，同时影像画面清晰区域与虚化区域的锐度，导致焦点区域命令错误地将噪点当作细节一并选取。杂色级别滑块能让我们设置程序的判断阈值，帮助命令忽略虚化区域中的噪点。如果有大量背景区域被当做细节选择，那么可以将滑块右移。

　　焦点区域添加

　　与减去工具添加与减去工具能帮助我们手动处理被错误删除或选中的画面部分。两款工具的使用方式类似于快速选择工具，在涂抹时会自动判断画面景物边缘。使用任一工具时按住Alt键可以切换至另一款工具。在处理时你需要灵活放大和缩小画面的视图，得到最佳处理效果。

　　柔化边缘

　　所有选区默认状态下都是突兀的硬边缘，并不吻合画面中的景物真实状态。勾选柔化边缘后，程序会试着改善选区的边缘效果，但结果好坏因照片而异。老实说最好的选择还是不要开启该选项。

　　调整边缘

　　在使用焦点区域命令创建选区后，最好接着进入调整边缘对话框对选区边缘进行更进一步的调整，使其变得更加平滑、自然。点击该选项之后会弹出一个对话框，然后还有很多选项，可以让你完善选区，可以点击下面边栏查看详情。

　　输出选项

　　选区本身并不改变图片，我们需要将其转换为图层蒙版或作为调整范围，它才能起到应有的辅助作用。输出下拉菜单提供了若干可供选择的输出方式，如果我们在调整后直接进入调整边缘对话框，也可以忽略这个部分。

　　视图模式

　　程序提供了7种视图模式可供选择。粉红色的叠加选择模式最为常用，它能以红色色块的形式清晰标记画面中的未被选择区域。虽然每种视图模式都提供了各自对应的快捷键，但实际上我们只需要记住快捷键F就能在他们之间循环切换。

　　三、制作光效精美严谨的肖像作品

　　使用后期处理技巧丰富画面的立体感，让照片里的人物仿佛从屏幕里跳出来一样逼真。

　　软件和版本：Lightroom 5、Photoshop CS6或更高版本

　　下载网址：www.adobe.com.cn

　　无论摄影师还是后期师，都知道吸引观众注意力的三板斧：光线、反差与清晰度。

　　我们可以使用光线引导观众的注意力方向，人们会自然被画面中较亮的地方吸引。使用减淡加深工具调整画面的目的也是如此，较亮的区域看上去感觉离观众更近，而较暗的区域看上去则离观众较远。另外，反差更大或清晰度更高的区域也更加容易吸引观众的注意力。

　　在接下来的人像修片过程中，我们将会对画面的光线、反差与清晰度进行综合调整，丰富画面的层次感与立体感，赋予你的肖像照独一无二的视觉感受。

　　1 Raw处理

　　首先，将文件导入Lightroom。由于这幅照片略有些偏暖，所以我们选择白平衡工具，在脑袋右侧的背景区域上单击鼠标校正画面白平衡。接着将色调调整为-22，缓解画面偏品的问题。选择污点修复画笔工具，将其设置为修复模式，移除人物面部的部分皱纹及鼻尖的高光。

　　2 锐化双眼

　　选择调整画笔工具，双击效果按钮重置所有滑块设置，然后将曝光滑块的值设置为1.25。勾选显示蒙版选项，在双眼眼白位置涂抹创建蒙版，接着提高清晰度与锐度的设置，让眼神更有冲击力。接着，我们在细节面板中，将锐度设置为55，然后将蒙版数量提高到80。

　　3 减淡加深

　　将文件导出到Photoshop，执行“图层>新建>图层”命令。在弹出菜单中，将新图层混合模式设置为柔光，然后勾选使用柔光中性色填充选项。选择减淡工具，在上方选项栏中将画笔曝光度设置为5-10%，在画面中需要提亮的区域涂抹。接着切换为加深工具，压暗中间调与暗调。

　　4 对比度与锐度

　　依次执行“选择>全部”“编辑>合并拷贝”“编辑>粘贴”将所有图层合并为一个新的盖印图层粘贴回原文件。执行“滤镜>Camera Raw”命令，选择调整画笔工具，重置所有滑块，然后将清晰度设置为＋25，锐化设置为+10，勾选显示蒙版命令在人物面部中央区域涂抹对其进行调整。

　　5 降低饱和

　　使用快捷键D将前景色与背景色复位为黑白，单击图层面板下方的新建调整图层按钮，选择渐变映射图层。在属性面板中，单击渐变条打开渐变编辑器，选择最前方的从前景色到背景色渐变，并向内适当移动白色下方的三角滑块。单击确定应用设置，然后将图层不透明度降低至30%。

　　6 模拟景深

　　接下来，我们为画面添加一定的浅景深效果。再次在图层最上方添加一个盖印图层，然后执行“滤镜库>模糊画廊>光圈模糊”。将模糊光圈放在人物面部，范围略超过面颊。按住Alt键拖动内部调节点，确保所有必要部位都在清晰范围之内。将模糊数量设置为16像素。

　　7 丰富细节

　　为了让照片更加专业，我们在细节上再做一些文章。在图层面板上方再次创建2个副本图层，将上方图层命名为“锐度”，下方命名为“纹理”。首先关闭“锐度”图层，执行“滤镜>杂色>减少杂色”命令，将强度滑块设置为10，其余归零。接着打开“锐度”图层，执行“滤镜>其他>高反差保留”，半径为1，然后将图层混合模式设置为叠加。

　　8 调整光线

　　添加最后的副本图层，执行“滤镜>Camera Raw”命令，选择径向滤镜工具。将工具效果设置为外部，然后将滤镜位置放置在人物面部区域上。将所有滑块设置为0，然后将曝光滑块设置为-0.15，压暗除面部之外的区域，使面部成为画面中最亮的部分，将其突出。

　　专家技巧

　　模拟笑容

　　如果你觉得被摄对象在画面中看起来过于严肃，不妨试试下面的方法。

　　Photoshop是一款功能强大的工具，能让我们的作品物尽其用。有些看上去复杂的调整，其实并不一定非用到图层不可。我很喜欢这幅照片的光线效果，但是我觉得人物的面部表情太严肃了一些，那么该怎么办呢？

　　一个笑容能彻底改变画面的感受，这是我经常会用到的招数。一点点轻微的液化滤镜调整，既不需要选区，也不需要图层，就能给作品带来意想不到的改善。

　　光圈与快门

　　使用光圈快门控制画面效果

　　我喜欢在同一光线环境下尝试尽可能多的设置，得到不同的效果。控制快门速度是其中最简单的办法。

　　在使用离机闪光灯的时候，快门主要决定环境光的亮度，而光圈主要控制进入镜头的闪光强度。如果我们降低快门速度，那么就能在不破坏画面曝光平衡的前提下，加大进入镜头的环境光比重。这儿，我使用了较慢的快门速度丰富画面的背景细节。

　　四、使用Photoshop打造HDR影像

　　将一系列不同曝光的照片合并为一张细节丰富的高动态范围影像总免不了往复尝试，但下面的技巧或许能让大家轻松一些。

　　软件和版本：Photoshop CS6或更高版本

　　下载网址：www.adobe.com.cn

　　1 合并到HDR Pro

　　在Bridge中选择同一场景不同曝光的一系列照片，执行“工具>Photoshop>合并到HDR Pro”命令。打开对话框后，首先可以尝试一下程序提供的各类预设。尽管大多数预设并不够理想，但大多数情况我们喜欢以“平滑”作为调整的起点。接下来，我们可以使用下面的各种滑块丰富画面的锐度与细节，但如果你希望有更加自然的效果，那么请继续往下看。

　　2 32位的HDR文件

　　如果你习惯使用Raw格式转换插件Adobe Camera Raw调整照片，那么不妨将预设下拉菜单下的模式下拉菜单设置为32位，然后勾选在Camera Raw中完成色调调整选项。这样一来，我们就能将文件直接合并为32位的Raw HDR文件并将其导入ACR。调整结束后，再在Photoshop中将其转换为更加容易调整的8位或16位的图像文件。

　　3 使用ACR或Lightroom创建HDR文件

　　新版Lightroom和Camera Raw也提供了创建HDR文件的能力，我们可以在ACR中打开并选择多个文件后，使用左上角的弹出菜单将文件合并为HDR，或在LIghtroom中选择文件并执行“照片>照片合并>HDR”命令。合并后的文件可以使用程序中的任意影调工具对其进行调整，类似于例图的照片将其处理为黑白也是不错的选择。

　　4 专用HDR软件

　　如果你很喜欢HDR效果，市面上有诸多可供选择的独立程序，和Photoshop相比，它们提供的选项更为专业。大多数软件提供了短期的免费试用，预设也是这类软件必不可少的功能，能帮助我们一键打造各式各样的HDR特效。这类软件包括Photomatix Pro、Nik HDR Efex Pro和Oloneo HDRengine等，另外大家也可以试试免费的Luminance HDR。

　　专家技巧

　　HDR基础入门

　　HDR是高动态范围影像的英文打头字母缩写，和普通照片相比，HDR影像能在高光和暗调区域提供更为丰富的细节。HDR最常被用于逆光、室内灯光比较大的环境，免除我们在高光与阴影细节中作出妥协。

　　创建一幅HDR影像需要我们在保持机位不变的情况下，按照不同曝光值拍摄3张或更多的画面，这时三脚架必不可少，因为我们要保证机位不变。为了创作本文例图，我们以1挡曝光为间隔总共拍摄了5张照片，光圈设置为f/16不变，快门速度从1/80秒逐挡减少至1/5秒。