摄影圈头号玩家

　　提起蔡元老师，人们会联想到大画幅相机收藏家，想到的是他收藏中最引人注目的“法国国宝”——卢米埃尔兄弟家的镜头Le Français N° 3615 650mm Petzval。而现在，他又有了一个全新的身份，发明专利证书持有者，这是摄影圈的第一人。

　　只有精品才值得收藏

　　收藏是一件看起来很简单的事，似乎只要是有钱有闲，自然就可以买到一些自己喜好的东西。但成为真正的收藏家，甚至是一个领域收藏的头号玩家，却不是一件简单的事。蔡元老师是摄影圈有名的收藏家，借着采访他的机会，我们有幸一睹他的收藏。在一个面积不小的开间内，摆满了他这些年收藏的宝贝，虽然数量众多，摆放却井井有条。蔡元滔滔不绝地介绍着他的这些宝贝以及收藏经历，他购买的第一台大画幅相机是安塞尔·亚当斯钟爱的大画幅品牌迪尔多夫8×10，是他从网上拍卖购得的，从此便开启了他的收藏之路。日本写真鼻祖之一、世界上仅存两台的上野彦马复刻版相机；欧洲顶级大画幅相机品牌莲花全线机型；德国著名镜头品牌施耐德在闭场前为少数内部爱好者特别制作的镜头，蔡元先生就拥有一支，镜头上还刻有蔡元姓名的全拼。除了器材之外，一张周恩来总理的照片也是他心中的无价之宝。周总理这张照片当年国内印刷了9000 万张，蔡老师这张照片是摄影师焦尔洛迪先生亲手签名的原作，在意大利米兰欧洲摄影节上与洛迪先生交换作品得来的。对于蔡元来说，凡是精品，他都会纳入囊中，有时候会出到五年甚至十年以后的价格来购买，但也正因为这样，他往往能收到别人得不到的“宝贝”。

　　在他玲琅满目的工作室里，最引人注目的是当属“法国国宝”——卢米埃尔兄弟家的Le Français N° 3615 650mm Petzval镜头。这支镜头的珍贵之处不仅是因为它的稀缺，还因为它见证了那一段历史。当蔡元给我们讲述了这些收藏背后的故事以及他收藏过程中的点点滴滴，我们才明白，收藏品的价值不仅仅体现在物品本身，更饱含了它背后的故事以及收藏者的心血。

　　困难重重的申请专利之旅

　　数码时代的来临，让海量影像留在电子设备中，能够触摸的、保存的实体越来越少。数字影像抹掉了“真实记录的痕迹”，这是曾经属于摄影的专利。蔡元醉心于古典影相工艺，追求物理性的原始反应，追逐内心对影像本质的渴求。他像一位传统工艺的守护者，希望传统工艺被更多年轻人看到并传承。大部分国内外的摄影师都在纠结于要用什么器材，怎样构图，拍哪些内容，而蔡元试图从这个圈子中跳出来，开始了由古典到创新的“逆流而上”。然而无论是“跳出圈子”还是“逆流而上” 都不是容易的事情，经过反复的实验，历经5年有余，他在传统工艺基础上进行创新的“古典影相中‘雾’状印相方法”终于获得了国家知识产权局授予的发明专利证书。

　　蔡元回忆，在过去这五年里，申请专利的过程充满了波折，经历了三审驳回。他只好提出口审的申请，2019年1月12日，他把所有工具、药水整理打包带到国家知识产权局，面对面和所有参审员们解释什么是古典工艺，什么是现代工艺，创新之处在于哪里，“下午3个多小时，我1人对 13人‘舌战群儒’，才让这项专利有了希望”。

　　铂金印相的制作及其原料和方法，多元且复杂。它更像一门手工艺术，所涉及的纸张、温度、水质、空气湿度以及时间控制等，都存在着相互间的可变关系，需要丰富的经历和经验才能驾驭。他希望透过手工的唯一性，保留下摄影艺术原有的文化精髓与特质。

　　探索未来的无限种可能

　　采访接近尾声的时候，蔡元也向我们透露了未来的一些规划。首先，对于这些他收藏多年并珍贵至极的影像藏品，每一件都是带有不同时期下的文化和历史，他一直希望将这些藏品做成一个博物馆，让更多的人能看到这些藏品，通过这些相机和镜头，让更多人了解摄影的发展历史，爱上摄影。这些年他也没少为这件事操心，希望在不远的未来，博物馆可以顺利落地，而蔡元的这些“宝贝”可以让更多人看到。

　　而第二件事则是与影像作品相关。蔡元作为摄影师创作的作品，被收录到“中国百人百幅摄影名家影像收藏计划”之中。在影像文化越来越热的大背景下，蔡元老师也在不断推动着影像作品收藏这方面的商业运作，希望借助更多资本的力量，结合线上线下优势，将影像文化事业推陈出新，探索更多商业合作的可能。