赖亚楠：打造中国家具的设计美学

　　我们的设计在解决人们各类行为需求的同时，既要体现生活的美学，又要反映生命的哲学。我想这才是设计真正的意义。当然设计也和做人一样，要追随自己的心。

　　——赖亚楠

　　有人说，当下的设计太浮躁、太奢华，没有真正进入到普通老百姓的生活中；也有人说我们现在的设计太过于依赖西方的风格了，丢失了中国作为千年古国的文化积淀，特别是流落于街头巷尾“中国制造”的山寨产品更让我们对设计产生了怀疑——在这个充满希望的时代，我们的设计到底缺了什么？在北京的东五环，名为Domo Nature的家具艺术陈设馆坐落于此，一个洋味十足的品牌却有着独特的中式情节，它的女主人赖亚楠试图在喧嚣繁杂的现实中保持着对设计清醒冷静的头脑。

　　Domo Nature的中式情结

　　1996年，从中央工艺美术学院环境设计专业毕业后的赖亚楠，立即投入到了大学教师的工作中，然而作为教师的她并不满足于此，对于设计她始终充满了激情。设计师和大学教师的双重身份，让赖亚楠既拥有了丰富的实践经验，又具备了专业的理论高度，使其在设计领域游刃有余。

　　时光荏苒，如今坐落于北京朝阳区南皋东辛店的Domo Nature家具艺术陈列馆，在设计界已是闻名遐迩。近年来城市化的快速推进，使原本属于原城市周边的东辛店如今也变得人声鼎沸。Domo Nature家具设计艺术馆是国内首家家具旗舰展示厅，家具的美和空间的美更加纯粹，吸引了不少业界人士的光临。Domo Nature于2004年创办于法国巴黎，“很多人问我为什么要在法国创办它，其实那个时候我们刚好在法国经营家具和艺术品，为了商务便利才在法国注册。大学毕业之后我一直在做家具、艺术品、灯具的设计，差不多积累了有十年的时间，成立品牌可以说是水到渠成的事情”赖亚楠解释道。

　　在2008年Domo Nature正式进入中国之前，赖亚楠的初衷是向西方人传达中国的设计理念和原创性，她希望西方人能够不仅仅在视觉上被中国风所感染，更希望他们能够理解和认同东方文化的内涵和思想。

　　赖亚楠强调在设计中体现中国的东方文化精神以及人文情结，尽可能通过品牌表现家具材料本身的语言美感，并坚持“唯美”的视觉体验。在她的设计观中，设计师是一个整合生活中所有美好事物的角色。“我们还有很多发现和惊喜要去表现，还应该更加努力的去工作，以我们的家具系列‘明韵清风’为例，它的创作动机很简单，我们就是想做方便配套的功能家具，明清时期的家具在中国的家具史上占据举足轻重的地位，但是现代人的生活观念、行为习惯乃至审美取向自然有别与我们古人。设计必须要有针对性，满足现代人的文化观、价值观和生活观才是设计的目的。”她解释道。

　　空间环境和家具是相互依存的关系，从人的层面出发，人对空间的需求是多个层面的，不仅是功能和行为，而情感、体验度及情绪的反映更为重要，所以赖亚楠认为家具同样需要表现力，表现到位才有好的气场和氛围，空间中的家具是组织空间必不可少的元素。

　　立足原创的“一体化”设计

　　2010年赖亚楠被评为“中国设计业十大杰出青年”。在这之前，她一直在试图寻找一种新的设计理念来注入到她的品牌中，随着对设计认识的不断加深，赖亚楠逐渐形成了属于自己的理念——“一体化”设计。

　　赖亚楠介绍，Domo Nature是在国内率先提出“一体化”设计理念的品牌，也是在国内少数做到并坚持从商业策划、建筑室内设计到家具陈设艺术配套设计和制作一体化的系统设计服务机构。

　　“本来是一个空间，一个整体，最后变成建筑说建筑的话，室内说室内的话，景观说景观的话，家具说家具的话，完全是为了利益链而设计，而不是为了价值链而设计，其实最后吃亏的只有客户。”赖亚楠在不同场合中强调。她所主导的“一体化”设计，是从建筑、室内、家具用品到后期的配饰，能够随时掌控每一个环节，用自己的理念让各个环节融合、到位。这样的空间更具精度，原因在于“一体化”设计能让空间一气呵成，就像一幅漂亮的书法，气韵贯通流畅，而其各个细节的整体组织才使空间更具魅力。

　　“一体化”设计的另一层含义，是游离于设计流程之外的，就是要实现生活、理想、艺术的完美融合。设计要来源于生活，还要反映生活，让人能从设计产品中悟出一种积极向上的美好意念，设计的最终目的，就是要让生活更健康、更舒适更美好。

　　赖亚楠认为家具设计和家居设计是不可剥离的两部分，设计师所做的每件东西，都是人们在空间当中需要的物质性的载体，设计的载体都具有特别强的关联性和系统性。人的行为总是处在流动状态中，所以这种连贯性和系统性的全案设计是为了从根本上实事求是的满足人的需要，这才是设计的本质。

　　做有社会责任感的设计

　　赖亚楠作为设计师不仅关注设计界的动向，作为一名大学教师，她同时也一直在思考设计所承载的社会责任，以及反思当下中国设计所面临的问题。

　　在她一次题为《陈设艺术与空间语境的关系》的演讲中，她尖锐的指出：“我们处在一个设计无处不在的时代。在这样一个设计高度热化的时代，我们看到一些似乎尊重中国传统文化的设计在大城市大行其道，那些以奢为美，以大为美，以多为美的设计作品，其实是资源的浪费。”

　　对于当下很多流行的设计风格的家具，对设计、对历史赖亚楠也有独特的理解。“在我的字典里从来没有‘新中式’这个词。尽管现在这个名词很热，但历史是历史，历史所呈现的是现代人永远无法呈现的，这段光阴无法穿越。所以设计必须面对当下，设计必须有未来观，我们可以感怀、欣赏和领略，却没必要复古。”

　　她的家具设计一直秉承“传统价值+工艺技巧+创新表现手法”的宗旨，同时满足“气韵”和“风骨”两个要点，倡导健康的生活观念，让人们表达源于内心最本能、最本色、最质朴的需求，而不是虚荣和攀比将选择关注在物质化层面。“所谓‘泥古违今、以古方今’之法显然不科学。而‘不法古、应修今’才是中国设计面对中国悠久传统的理性之道。”赖亚楠总结道。

　　十年的时间不仅让DOMO nature成熟起来，赖亚楠也从一个青涩的设计师成为如今中国设计界青年领袖，在她的努力下，让中国的设计在国际市场上赢得了更多的尊重。我们会问中国的设计在世界上有怎样的影响力，中国的家具设计在将来又如何发展，也许随着DOMO nature家具艺术陈设馆的出现，中国的设计界将会更加重视对于传统家具未来的发展，也许将迎来家具设计的新时代！

　　文/李钰