纤维艺术的应用之美

　　林乐成纤维艺术应用作品赏析

　　纤维艺术被誉为现代建筑空间中最温暖人心的艺术。纤维艺术充满自然气息的材料质地和手工制作的韵味情调，唤起了人们对大自然的深厚情感，在一定程度上消除了现代生活中因大量使用硬质材料制品所带来的冷漠感、单调感，让“人情味”回归人间。在建筑空间的陈设与装饰中，纤维艺术独特的创作技法、丰富的肌理表现和深厚的文化底蕴，不仅取悦着大众，更是在向他们传达着一种新时期、新阶段中现代人所应怀抱的生活理想和相应的处世态度。

　　林乐成，清华大学美术学院学术委员会委员、教授、博士生导师，中国国家画院公共艺术院纤维艺术研究所所长，国家艺术基金、国家社科基金纤维艺术项目主持人，“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展策展人，文化部“中国文化走出去”纤维艺术世界巡展策展人。2000年以来，他先后主持完成了人民大会堂、中南海、外交部、香港特别行政区、清华大学、北京师范大学、陈嘉庚纪念馆、铁人王进喜纪念馆、驻马店博物馆、微软、IBM、中国华电、远洋国际、神华集团、金隅集团、万达集团、清尚集团、威斯丁酒店、金海岸大酒店、凯晨世贸中心等百余项纤维艺术应用课题的研究，取得了丰硕的成果和瞩目的成绩。

　　《春夏秋冬》尺寸：1.0×2.8米×4件—羊毛—1998年获第九届全国美展银奖、2014嘉德秋拍成交作品

　　这件作品参加了1999年第九届全国美展并获得银奖，是纤维艺术第一次走进全国美展。这件纤维艺术作品第一次把欧洲古典的“高比林”编织技艺和中国传统的“栽绒”融合在一起，让平面的壁毯上出现浮雕式的立体效果，改变了壁毯的纯粹平面形式，层次更加丰富，突出了纤维的肌理。

　　《春夏秋冬》不仅得到了当时学界的高度认可，而且很快被应用到北京市政府会议中心、北京中国银行中苑宾馆、IBM中国创新中心、北京华腾大厦总裁俱乐部，以及北京汉华国际饭店、四川西昌岷山酒店等诸多政府、企业、酒店建筑空间。

　　《春夏秋冬》之所以十几年来经久不衰，主要是作者从自然景观中发现了抽象的形式美，用象征艺术的表现手法提炼了自然、概括了自然、表现了自然。整件作品以“岩石”与“田地”为主题，并用色彩混合过渡的技法，表达了意象中的自然景观。虽然四条平行组合的作品表现了相同的形象特征，却有不同季节的色彩变化。它以独特的纤维艺术的形式装点着室内空间，以柔软的纤维材质和亲切的自然主题软化了钢筋水泥的空间，增添了环境空间的温暖气息和亲切之感。

　　《生生不息》尺寸：4.60×3.45米—羊毛—2001年香港行政公署

　　《生生不息》取材于汉代画像石和画像砖，播种、收割、桑园等一幅幅农作画面，描绘淳朴与勤劳的先民们春天开始播种耕耘，秋天享受收获的喜悦。田园牧歌与充满诗意的生活为货币发展带来了新的创意，铲币的出现是农耕时代经济发展与市场繁荣的产物。农业、商业的繁荣促进了人类文化的发展，生生不息的人类用智慧共同缔造了华夏文明。

　　作品用在香港特别行政区贵宾洽谈室是因为它的主题、色调、尺寸与环境十分相融。这个大约9平米的空间是用石材玻璃围合起来，这件作品能够起到吸音、降噪的作用。此外，作品带来柔软、亲切、自然、柔和的感觉，消除了石材和玻璃这种硬质材料的冷漠、单调。

　　《玄》尺寸：5.8×3米—羊毛—2001香港行政公署

　　香港行政公署门厅主墙上的《玄》，其创作灵感来源于怀素的草书，选择了所有中国人都熟悉的草书“龙”字，并提炼成画面表现的主要元素。作品具有强烈的抽象视觉形态之美，将局部变成画面的主要形象，把一个完整的“龙”字作为一个背景，在视觉中淡化了书法的可读性，通过放大局部，突出了怀素书法中笔墨的视觉美。枯笔墨痕与红色过渡，渲染成一种对比的和谐，既有交响乐的节奏，又有民乐的旋律，在深灰色石材映衬下似乎能够让人从怀素的草书中感受到中国艺术的精神意蕴。作品在颇具传统文化意味的同时，以抽象的视觉语言增添了空间的美感。

　　《山高水长》尺寸：4×22米—羊毛—2005年清华大学美术学院

　　为清华大学美术学院新教学楼（长22米，宽4米）的形象墙配置艺术作品，在尺寸、美感、安装、工艺等方面难度都较大，纤维艺术因其柔软质感、独特工艺、可塑性强、易安装性等而被青睐。《山高水长》悬挂在新教学楼的形象墙上丰富了壁面形态的表现形式，同时又自然的融入了墙面。浅浅的褐色石墙搭配柔软的纤维艺术作品，提升了环境的温暖气息，增添了空间的艺术氛围。羊毛线堆织而成的浅浮雕效果展现了纤维艺术语言的材质肌理与极富个性的表现魅力。空间中的纤维艺术不仅仅是独立的艺术作品，更是空间功能的一部分，艺术品与墙面的结合造就了舒适美观的环境空间。

　　《梅》2.4×1.8米—羊毛—2005年中国艺术研究院

　　从中国艺术研究院的历史文化着手研究，主创找到了创作主题——中国艺术研究院首任院长梅兰芳先生，梅兰芳先生伟大的艺术成就和精神是中国艺术研究院的精神所在。作品没有考虑用肖像做直接的图案转换，而是受到了明代书法家祝允明在《书法大辞海》上留下来的一个偌大的“梅”字的启发，洋洋洒洒、意蕴无穷，令人印象深刻。“梅”字不仅是梅先生的象征，书法艺术的表现方式更彰显浓浓的中国艺术色彩，与主题定位十分契合。书法的焦墨枯笔在自如行走的过程中所留下来的飞白，在视觉语言中显示出抽象形态之美。整幅作品施以浓烈的红色，仿佛戏剧舞台上京剧大师的身影。红色与黑色的搭配，恰似京剧妆面中的眉黛与重彩，有具有强烈的视觉效果，红色亦是中国最具代表性的色彩。“梅”字充满了整个画面，经过分割、块面的组合，作品在保持传统美学意味的同时，又具有了现代美感。

　　《生命系列》尺寸：3×2米—羊毛—2006年北京凯晨世贸中心

　　2006年秋，北京西长安街上的建筑凯晨世贸中心整体施工趋于完成。为了能让这样一个供人们休憩、漫步、交谈的共享空间更具艺术氛围，创作团队依据凯晨世贸中心室内空间的设计风格、界面走向、光源照明等综合因素特点，最终确定了以西部大漠上的胡杨、南国中的榕树、京城里的银杏、破土而出的春芽等充满着生命活力的植物为题，用象征性的艺术手法表达“生命”主题，并将这一套纤维艺术作品命名为《生命系列》。制作手法采用栽绒的编织工艺，凸凹的肌理展现胡杨、古榕、银杏形态的蔓延舒展、鳞次栉比，光影之下浅浮雕的纤维与平整的石材相互映衬，纤维艺术貌似从墙体中自然生成，与空间环境浑然一体而不失精彩。在色彩的处理上，天然色羊毛灰而不脏，温润而细腻，以沉稳的亮丽打破空间中灰白的沉寂，将柔软、亲和的天然纤维与极具后现代气息的建筑面材巧妙的结合在一起。

　　《金秋大地》尺寸：25.85×9.50米—羊毛—2013年沈阳万达文华酒店

　　作品主要表现林乐成教授从儿时到少年时代看到的东北大地，特别是沈阳周边起伏的丘陵和广袤的平原，以秋天景色中表达金色大地的幻象色彩为主色调，放眼望去天地融为一体，平原一望无际，顿觉心胸开阔，所有的悒郁一扫而光。作品完成后，金色大地的自然景观加上作品前由数以万计的玻璃珠串起的九龙柱浑然一体（九龙柱：由万达建筑设计院艺术总监朱林设计），每一根柱子让整个大堂光彩夺目，熠熠生辉。全运会开幕后，不少客人入住酒店后，都给予作品高度评价。

　　《天籁之音》尺寸：3.2×1.6米—羊毛—2007年微软亚洲研究院

　　《天籁之音》来自于作者的西北的采风，作者对西部美景进行了抽象的提炼、意象化的表达，将纤维艺术中的材料语言、工艺语言、形式语言更加生动地运用。西部风光的画面由生羊毛线和银丝线编织而成，细腻柔软。片片“叶子”经过编织之后精心剪裁，微合的形态，增添了制作工艺的难度，也为作品带来了立体的形式语言。

　　《气壮山河》尺寸：5.8×8.3米—羊毛—2011年二炮天泰宾馆

　　2011年，国家9017工程指挥部将纤维艺术定为9017工程会议中心的主题性艺术品。这件高8.3米、宽5.8米、总面积达40多平方米的纤维艺术作品，被用于会议中心大堂的形象墙上。表现“中国人文山水精神”的主题对于纤维艺术创作来说，可以有更多层面的阐释和意义，“壁毯式”的山水在从材质上与国画已存在很大区别，手工编织的技艺也完全能够再现出山水画的意境。这件作品突破了传统山水画的尺幅限制，用毛线书写的笔墨拓展了绘画表现的维度，多彩的、浮雕式的画面使山水画有了丰富的表情，让身在其中的人们对山水画有了全新的体验和感受。

　　文/梁开