雷颂德的狂热跨界：我不只是音乐人

　　雷颂德，1969年于香港出生，是创作近一千首流行音乐作品及40首原创电影配乐作品的著名音乐人。很多耳熟能详的劲歌金曲出自这位音乐才子，从1995年雷颂德凭着与恩师黄沾合作，为电影《梁祝》制作的原创电影配乐而获得他音乐事业上的第一个奖项——第十四届香港电影金像奖「最佳电影配乐」奖以来，他所作曲的《小城大事》、《爱与诚》、《好心分手》、《将生活留给自己》、《爱你》等，均获得十大劲歌金曲荣誉大奖，本人更受封「最佳作曲」、「最佳歌曲监制」、「至尊歌曲大奖」及「至尊唱片大奖」。然而，如此冠冕似乎依旧无法满足雷颂德的超群之才。

　　雷颂德于英国伦敦帝国理工学院修毕土木工程后，于1999年创立他的个人设计公司──雷颂德设计工作室（Mark Lui Design Works），使得他的设计天赋得以更好地施展向不同的领域。其室内设计作品包括Happy Valley住宅、M3Js录音工作室、Today is Cool商铺以及“一画廊”。

　　“立体主义”画廊Cubism Gallery

　　“一画廊”位于香港岛荷李活道1号，地处港岛画廊荟萃、文化艺术气氛浓郁的区域。作为上世纪80年代香港最早从事画廊业的行家，店主方毓仁先生以代理中国著名画家吴冠中的作品而广为人知。

　　“一画廊”的设计概念从毕加索（Pablo Picasso）的“立体主义”（Cubism）出发，设计师以折纸形展架、多边形突出的店面招牌以及入门玄关处的折角墙面等手法，呈现解析、折射、重组的多种透视角度。两层比例不同的展架把墙面分割为两个水平面，从实用角度增加了挂画数量，也为单一空间赋予视觉复杂性。落地橱窗后面以宽大纯白条形方框构筑别样屏风效果，既可中空悬挂画作，亦可陈设小件雕塑等展品。该设计寓意店主姓方，从窗外望进室内，视野重合了屏风内画作和室内背景墙，更蕴含着“看透看不透”的耐人寻味意境。

　　人生有许多机缘，笔者在画展中偶遇认识雷颂德先生，今天又为画廊而作访问。聊起雷先生和方先生的合作渊源，皆因方先生的儿子、香港著名歌手方力申是雷先生的好朋友。

　　“Mark（雷颂德）的品位，我很清楚，我看过他设计的衣服，还在自己选衣服的时候留意到他的眼光独到，所以一说起想请人做画廊设计，他一定没问题。”方先生面有得意。

　　“Mark从客户的需求出发，结合环境实地去思考细节。”方先生亲自带着笔者走到画廊外间的主干道上行走体验。由于人眼直视前方的常规视线方向所限，一般的画廊往往要走到跟前才能看清楚招牌和店内的展品。而“一画廊“独树一帜，招牌最瞩目的“仁”字面向主干道行走方向凸出，玄关也作出折角的设计，让途人在很远的距离就能看到画廊展品。这或许就是室内设计中特别注重“用户界面友好”的一个例子。

　　客户与设计师之间的默契和信任，使项目进展事半功倍。一般画廊往往只采用平铺直叙的手法，于白色墙面悬挂画作，谈不上室内设计构思和匠心，方先生却不这么想。当雷颂德提出双层展架的想法，两人一拍即合。

　　“充分利用本案空间特别高的层高，所以有了这个设想，出来的效果也很好看。有人说显得乱，因为这样摆出来的画很多，但其实欧洲古典风格画廊类似的做法比比皆是，直到今天我们都可以看到在诸如卢浮宫之类的美术馆里面，整面墙都是不同高度层次的画作，甚至天花板也会有。”雷颂德如是说。

　　他早在2010年就为“一画廊”设计第一间分店，同样以黑白灰作为基本色调，灵感来自时装秀天桥catwalk，于浅灰色地毯中间铺设黑色窄长木质地板，拉伸视觉效果，亦如同一道无形的“导引”路径，引领访客进入画廊，游览参观。

　　“Not About Pop Songs”流行曲以外：油画、钟表、钻石吉他……

　　2014年，雷颂德与RT Management Limited成为合作伙伴，并于K11购物艺术馆举行他的首个个人艺术及设计展──“Not About Pop Songs”《流行曲以外》。

　　在这个展览中，他展出了为儿子创作的油画系列。“其实我从中学到大学一直有绘画的兴趣爱好，赴英国读书时期也没有间断。只是因为太喜欢音乐，所以把音乐作为职业方向。我的儿子Jack小时候不喜欢说话，我感到忧虑，深怕自己不能很好地教育他，常常在思考如何可以找到和他沟通的方式。这时候我想起了绘画，我开始尝试画他，表现他的可爱，他性格的独特性。这些画作得到了妻子、亲友的喜爱和认同。随着年龄增长，我希望在艺术上自我挑战，不断提升，不仅仅限于音乐。这让我对绘画充满更多的创作动力：是否如今的我比起十年前能画得更好？我感到画作能够实现自己的想法，充分表现出对Jack的关爱和观察。于是我从单纯地描绘他，逐渐扩展到画出他日常生活中经常接触到的其他人和事物，最后我整理出这12幅一组的油画《关于一个小男孩》（“About a Boy”），分别代表12种价值观，我衷心希望透过这些画可以带给他快乐而正面的思想和价值观。同时，这也是我对他的世界的一种理解方式。”

　　2015年3月，雷颂德带着他的设计灵感迈进另一层次。他与古珀行之「冠玲珑」和Gibson Brands合作设计了一项大师级艺术作品──「冠玲珑之伊甸园」（Eden of Coronet）──时尚华丽的钻石结他。由400颗顶级钻石及两公斤足金制成的Eden of Coronet华丽锦璨，期冀缔造吉尼斯世界纪录，成为「全球最有价值吉他」，并于2015年3月，在全球最盛大的钟表珠宝展──巴塞尔国际钟表珠宝博览会（BaselWorld）1号展馆首度亮相。

　　陀飞轮腕表──「Bourbon」

　　表壳上运用了很多曲线去塑造出立体的酒桶形表款，两条主要曲线除勾画出酒桶形状，亦体贴着戴表者手腕的弧度；另外两边的三段不同层次的曲线优雅地描绘出立体的酒桶外形。在表面上凸出的立体方格予人一个强韧感觉，同时呈现出钻石般的精细感。此表另一特点是两个由表盘以及陀飞轮组成的双圆形，被「8」字形蓝宝石玻璃覆盖。

　　表盘上的时间刻度经过特别设计，悬浮在表面上，分针会在时间刻度下经过，带出极强层次感，此外表面上多个不同风格的雕刻手工为此表整个设计上增加复杂感及工艺感。独立能量显示以颜色提示表主定期为手表上链，当手表有足够能量时，能量显示会呈现出「F」标示。设计师亦特别为此表设计了一款特制的钢带，加入了与表面相同的立体方格纹理。简易更换表带设计更方便配衬不同打扮，随着不同配搭，于数秒间转换表带改变造型。

　　最后，八角形金属橡胶表冠，标示着雷颂德、以及万希泉一起付出的重大努力、工艺以及爱，为你造就出这枚优美的时计。

　　2015年暑假，雷颂德设计人人都能享用到的产品，如：手机电话壳、随身充电器、休闲环保袋、一比一立体印制画、精印钱包、笔记本、活页夹、消毒洁手液便携式外壳等。这些产品在香港零售点包括香港会议展览中心设计廊、将军澳PopCorn商场、尖沙咀K11 Design Store、海港城LCX等等。九月，雷颂德与「万希泉」再度合作，连同拥有超过190年历史的苏格兰大师级威士忌品牌“The Glenlivet”一同推出他设计的第二枚陀飞轮腕表──「Bourbon」。该腕表的表身及表盒设计均为酒桶式，限量二百枚于全球公开发售。

　　在一个个创作和一次次跨越中，我们看到了雷颂德这把宝剑锋芒毕露，在其创作才情令人惊叹，我们啧啧称赞中，也寄托了多一份期许，下一次的设计，他会进军哪个领域呢？或许带着这样的疑问，在作品再度问世之际，更添了一份由衷的感叹。

　　特约记者/邓潇莹Silvia Deng