飄色製作技藝

　　隋彪╱圖文 任耀楠╱設計

　　香港的飄色起源於廣東番禺的沙灣飄色，以雙人色為主，而飄色的表演形式在浙江、江西、雲南、廣東、山東、福建、陝西等地廣泛存在，其中列入國家級非物質文化遺產的項目多達32項，名稱也有所不同，稱為抬閣、芯子、鐵枝、抬老爺等。飄色這一名稱主要在珠江流域使用，除了雙人色，還有多人色和鞦韆色等多種類型，足見地域文化、民間藝術形式的多樣性，以及各地對藝術的熱情與創造力。

　　香港的飄色主要由3個部分組成：首先是色櫃，即承重且可移動的箱子，是表演裝置的基礎結構；其次是色梗，採用金屬杆來支撐整個裝置、保持穩定，確保裝置在表演過程中安全可靠；最後是扮演「色芯」的兩位小演員，他們在表演中分為兩部分：坐在下面的稱為「屏」，上面懸空表演的則叫「飄」，上面的小朋友年齡通常在6、7歲左右。

　　增添節日色彩

　　農曆4月，盛大的長洲太平清醮如期而至；恰逢佛誕公眾假期，成千上萬的遊客前來觀賞豐富多彩的會景巡遊。在飄色表演當天上午10點多，父母帶着準備參與表演的兒女陸續來到各自的會場，由工作人員精心為他們化妝。之後，孩子們坐在色梗上，並用布條緊緊固定，最後換上專門的表演服裝。整個準備過程通常需要3個小時，而農曆4月的香港已經相當炎熱，儘管辛苦，但這些小演員們和工作人員並未有一絲抱怨，反而充滿了期待和興奮。眾多活動中，飄色巡遊無疑是最引人注目的環節之一。以2024年為例，數十支隊伍參加了飄色表演，總共有約20台飄色，以其獨特的設計和靈動的表演深深吸引了觀眾的目光。除了長洲太平清醮會景巡遊中大放異彩，在筲箕灣舉行的譚公誕以及其他慶祝節日的巡遊中，也常常可以看到飄色的演出，是香港文化活動中的亮點。

　　如今，飄色已經成為香港文化的重要象徵之一，吸引了本地居民與無數遊客的關注。每年的飄色表演不僅是對傳統文化的傳承，也是對現代藝術的創新表現。香港的飄色不僅保留了歷史的韻味，也展現了活力與生機，成為連接過去與未來的一座橋樑。