丹青妙笔——书写中西文化交流

　　她师出名家，深受家庭文化熏陶。19岁时，便在荷兰驻华大使馆举办了个人画展；从此，又在海内外举办过多次画展和讲座。2001年，作品《青云》荣获联合国教科文组织举办的“国际和平年”奖章。2009年获得比利时王国授予的Vervier城“骑士勋章”。她——就是虞丹青，一个人如其名，行走在艺术道路上的年轻女书画家。

　　渊源颇深的家传文化

　　“我很幸运出生在这样的家庭里”虞丹青说。

　　的确，她出生在一个家庭文化底蕴深厚的书香世家，她的祖上可以追溯到唐代著名书法家虞世南，她的舅舅是当代书法家——虞启龙先生，发展到她本人，便在外祖父（既是翻译家，又是京剧名票）虞仲衡先生的支持下，取笔名“虞丹青”，从事书画创作。

　　在书香世家的环境下成长，压力远大于常人。虞丹青说：“我们这辈儿，家里的小孩都是好学生，小时候考试几乎都是满分一百，所以考了满分在大人的眼里是应该的，没考一百分在家里反而是不正常的。生活在这么一种家庭氛围里，其实是很有压力的，但这个压力也成了我的动力”。

　　鞭驽策蹇，成就了今天的虞丹青。

　　少儿时期的虞丹青涉猎广泛，但在外祖父的坚持下走上了书画的道路。虞丹青坦言：“是他，力主让我写字画画的，他不坚持可能我父母也不会坚持”。因此虞丹青七岁，就拜北京画院著名的老画家周元亮门下。因为她的勤奋好学，又颇有艺术天分，她的书画能力很快得到老师的认可，这也坚定了她的学习信念。

　　但是大量的书画练习，并没有给她带来枯燥的童年，相反她的童年丰富多彩，谈及此处，虞丹青脸上洋溢着的幸福，是那样生动。

　　“小学时，班里有50多个学生，一半考试都能满分，在这样大班集体里，评选优秀生或三好学生，要靠校内课外活动课上，得到小红旗和小红花的多少来决定，谁得到的越多就越有竞争力。那时候兴趣活动课是免费的，学生们可以自由选则。于是，我会去编织组参加织毛衣、绣花；合唱组唱歌；去生物组采集植物标本；手工组完成搭建船模，航模的工作；甚至去踢足球！表现好的就可以挣面小红旗或者挣朵小红花。这样就有参选优秀生或者三好学生的资格，所以我当时什么兴趣组都去接触一下。”

　　虞丹青觉得“这样的童年正好塑造了艺术家的头脑，既开放又很活跃，也使日后的创作更标新立异。”

　　开启中外书画交流，让西方了解中国文化

　　虞丹青后来又幸运地得到了吴作人，萧淑芳，姚陆琪，姚志华先生们的指点，使她在书画创作上有了更深的领悟。她精于宣纸的特性，擅长用“泼墨”和“破墨”表现花卉，动物，山水，在中国传统画中融进了西方的光感和深度。

　　近年来，她同她的舅父虞启龙教授，在国内及海外(法国、比利时、德国、摩纳哥、日本)举办了多次展览，书画表演，受到高度的赞誉。她的作品被日本皇叔崇仁三笠殿下及夫人、法国前总统德斯坦及夫人、和其他人士收藏。

　　在谈到西方人怎样看待中国文化时，虞丹青说：“他们认为中国文化古老而神秘！”她常常利用在国外办画展的时间，开设中国书画讲座和文化讲座，介绍中国的文字是如何形成的，文房四宝知识，国粹京剧，中国的节日等等这些跟中国人生活息息相关的事情。借此希望西方能更多的了解中国文化，了解中国。

　　如今她不仅仅沉浸在艺术海洋中，她还是中国文化的传播者，是中西文化交流的桥梁，她希望中国传统文化能被更多的人知道和了解。她说：“从艺术角度看，艺术本身没有国界，其次中西交流是很重要的，桥梁也是很重要的，奖项和荣誉我并没有多么看重，但是这样的工作很有意义。同时，就像吴作人先生常说的‘他山之石可以为玉’，我也在西方艺术的感染下，吸取了很多营养。”

　　虞丹青对记者说，许多外国人在看到书画表演时，他们会很感兴趣，但同时又是懵懂的。而她会在课堂或讲座上，跟他们介绍毛笔有多少种，宣纸是什么样的，中国的画大致分为工笔和写意等，通过这些讲解，让他们对中国书画有个大致的了解，但更多时候是让他们亲自尝试，她认为这更能让他们直观地体会。

　　教授水墨丹青，传承中国文化虞丹青的学生如此评价她“young girl， but old soul”（年轻的女孩，古老的灵魂）。因为她朴实优雅的气质，清秀年轻的妆容，和她脱口而出的中国古老文化有着强烈的差异。

　　在教学当中，虞丹青会接触到各个文化领域的外国学生，对于这些一点中国文化底子都没有的学生，她怎样让他们理解中国文化，又怎样让他们有兴趣的学下去呢？

　　她说：“很多外国人来中国学中文，会觉得生涩难记。但在书法课上，我会把一些文字还原到象形结构，会意字或者形声字。然后介绍推演这些字的来历，就比较容易记住了。比如‘马’字，还原成甲骨文就是一匹奔跑的马；还有‘车’字，现在的简体字已经看不出来了，但是古体字上面有车棚和车架子，下面有车轱辘。通过这些汉字的演示，汉字活了，也不难懂了，外国学生不但认识和明白了，还更加喜爱，热衷学习了。”

　　东方和西方的思维模式是完全不一样的。

　　曾经教外国学生画画时，他们不懂，为什么中国人把竹子画成黑的，其实他们不明白这叫写意，包括中国书法，对他们来说也是抽象的。中国书画讲究意境。其实在课堂上，除了写字和绘画的技巧，更多的时间是做思想的沟通，文化的铺垫，包括中国宗教对中国人思维的影响，还有历史典故的介绍。

　　除了语言交流，虞丹青也注重学生的感受。比如：中国宣纸是比较难控制的，一滴水上去就会散开来，所以她会先选择容易掌控水分的宣纸，让学生去尝试宣纸和毛笔带给他们的感觉，然后再去慢慢学习怎么控制水墨的技巧。看似微不足道过的程，实则为学习中国书画基础做了十分巧妙安排。

　　她说：“在文化交流中，不能只让对方听讲，怎样让外国学生更容易接受中国的传统文化，最好的办法就是让他们去感受，让他们动手参与，亲历亲为，才能更深入的理解中国文化。”

　　理想状态——尽享生活艺术

　　中西文化的差异，在中西方对待艺术品的态度上也有表现。虞丹青对此深有见解：现代的西方人购买艺术品，是一种消费习惯，和现代中国人不一样的是，他们会根据季节场合的变化，来改变房间的字画。看展览是他们茶余饭后必谈的项目，如果最近流行的几个展览，没有看全，就会感到十分遗憾。再者，如果在好评居多的展览上见到作者本人，乃至购得其作品，他会邀请这个作者成为嘉宾，为他和他的作品开一个party，并隆重的介绍给他的朋友。这个party和我们中国人的吃饭不太一样，凸显了主人的文化内涵和素养，并且已经形成了西方社会的一种潮流。

　　其实中国古代很多文人雅士也常有这样的文化雅集，但尽百余年来，国人为生计而奔波，还来不及惬意地生活，大多数人是这个时代的建设者，而不是享受者。重新回归生活，尽享生活中的艺术，虞丹青认为，目前还需要培养的过程和时间的积淀。

　　虞丹青创作书画，不仅丰富了她的艺术人生，她也从社会活动中开阔了视野，她说：“我一直都在不停地发现生活，找到灵感，并进行再次创作。”教外国学生，虽然要付出很多心血，但这让她的艺术人生有了另一层收获——让更多的外国朋友了解中国！让中国的文化走向世界！

　　从虞丹青的身上，我们看到了中国文化的传承，看到了中西文化的交融。

　　本刊记者 李雪曼