每个家都应该有一件雕塑

　　黄佟佟

　　一个场域是要有定魂之物的，最简单的是画，最扎实的是雕塑。

　　我家虽小，却也有七八件雕塑，无它，很喜欢雕塑的硬朗和分量感。很早之前，看张国荣早期家中的门厅处，就摆了一件台湾艺术家朱铭的《太极》，让人印象深刻。几块大石头表现打太极的中国人，敦厚、有力、大道至简，整个房间的格调一下子就不一样了，瞬间洋溢着某种恭良敦厚的精神力量。

　　当然收不起《太极》，不过也在香港中环交易广场门口瞻仰过朱铭的《太极系列-单鞭下势》，价格是千万港币级的，小的拍卖行也有，三四百万吧。摆大雕塑是需要大空间的，尤其表现拙的东西，我家空间小，就只能收一些精致一点的小东西，当然也因为性格，我喜欢的都是偏繁复、偏女性化的小东西。

　　第一件买的是《消失的人》，是一件铁座木雕，是一位叫毛冠群的木雕艺术家的作品。他其实是做食器的，但我买这个小雕塑的时候是在2016年，他没有现在出名，所以定价也不贵。这个木雕是在朋友的软文广告中一眼入魂，喜欢他在这个雕塑里表达的意思——“在我们的生命中，很多人是会消失的”。对于我们这一代人来说，尤其写实。

　　70后是迁移的一代，读书，升学，来到某个超级大城市，然后奋力留下来；人到中年，或者又换一个城市。短短的半生，感觉已经经历了好几个轮回，身边的人随时都在震荡，有人回老家了，有人去云南了，有人出国了，有人自杀了，有人得病了……环顾你的朋友圈，十年能留下来的，寥寥可数，许多朋友像电波一样，随时就会失去，这就是我们生命中的际遇。这个雕塑，大约就在提醒着我们，应该珍惜每一段人与人之间的情感。

　　我买的另外一件比较大的是青铜雕塑，是在广州本地一家十分有名的“九月画廊”买的，是南京雕塑家俞科的十二时慢系列，一个站在枕头上自伤的姑娘，完全是林黛玉型的自怨自艾。它击中我的原因是，原本我内心里也有一个这样的姑娘，像林忆莲歌中那种感性脆弱的女人：“夜已深，还有什么人，让你这样醒着数伤痕，为何临睡前会想要留一盏灯，你若不肯说我就不问……”但是，经过这些年的历练，我和这位醒着数伤痕的女孩已经渐行渐远，之所以还留住她，是因为明白自恋这东西太多不好，切除了也不行，切除了就真的升仙了，无欲了。自恋是创作者根基里的东西，没有创作也就没了，宁愿自己修为未到，也不愿绝尘而去，这大概就是尘缘未了的世界观吧。

　　另外一件值得说一说的是家中占据C位的青铜浮雕壁挂《沉思》：一位希腊女神在花间溪畔沉思。说起来，这是我无意当中在一家小店淘来的，因为不贵，也没有把它当回事，但是我的设计师特别喜欢这件作品，他帮我两次布置房子，两次都把它放在家中最显眼的位置。开始的时候，我猜测它的好，可能在于它的复杂：它是至硬的铜，表现的却又是至软的纱，它的形态是女性的，但底子里又是男性的，作为软装设计师，他们更重视的是材质和气质上的混搭。

　　到后来我体会到它的好，是因为它的身上蕴藏着某种我们都承认的希腊精神，智慧的希腊人深切地知道一切美好的、使人快乐的事物都会转瞬即逝，但是即便如此，他们也从来没有失去生活的品位。生活永远是奇妙的、令人欣喜的，人们永远因为生于其中而欢歌，正如荷马写下沉痛的悲剧，但他也提醒我们：盛筵、琴音、舞蹈、更衣、沐浴、爱和酣睡，这些对我们来说，永远弥足珍贵。