“马友友和丝绸之路合奏团”的亚洲之旅已经开始，这位“丝绸之路”上的新客，再次将他的跨界之作带到中国。中央音乐学院管弦系教授朱亦兵曾经与马友友有过合作，他认为，马友友的尝试是将古老的文化传统，用现代人的方式加以传承。“他们带来的这种艺术没有拿我们当陌生人看，不会让我们入不了门。”
《投资者报》：你曾在欧洲顶级的巴塞尔交响乐团担任过首席大提琴15年，期间和马友友有过合作吗？对他作何评价？
朱亦兵：有过一些合作，但不多。我的法国老师29年前就告诉我拉琴和做音乐不是一回事。一个人如果只是演奏技巧娴熟，只能说他是拉琴的；马友友已经超越了器乐演奏，在艺术创作上进入到了一个自由情感的空间，称得上是“大艺术家”。
马友友从小没有生活在我们这个体制里，他成长的社会和环境，鼓励人发展独立思维空间。西方有句话说，艺术是上天给予人类的珍贵礼物，它培养了人的情感和思维的独立。情感的飞跃需要足够自由的土壤。
《投资者报》：你的意思是马友友如果在我们所处的环境中长大，就成不了现在的马友友？
朱亦兵：马友友跟我们其实并没有关系。他是友友·马，他是美国人。只不过他长了一张让我们有亲切感的脸，但他不是我们，跟我们不一样。为什么说文化、人心、内在、本真比外表重要？姓氏可以是中国字，长相可以是中国人，但真正的区别在内心。
《投资者报》：之前听过丝绸之路合奏团的演奏吗？印象如何？
朱亦兵：听过一次，说老实话，印象不是很深，但记住了几个感觉，用三个词概括：“欢乐”、“舒畅”、“生活”。他们的这种形式要是还原到古代，就是一群脑袋上围着大毛巾的商人，烧着篝火，拿着乐器，有点自娱自乐。艺术的本真就是用来感悟自我，在情感、思维的空间里天马行空一把，然后把内心的感动、碰撞、感慨、激情和别人共享。艺术本身是一种情感共享。马友友和他的艺术创作团队，最打动人的地方就是他们的本真。
《投资者报》：在马友友和他的丝绸之路项目中，我们可以看到很多东西来自东方，但最终都还是遵循西方的文化逻辑，怎么看这种现象？
朱亦兵：中国文化的积累和渊源是现存的任何文化主体不能相比的。我们的问题就在于想法很多，但是能让别人感受到什么？我说的是“感受”，而不是“知道”。马友友他们就是尝试将古老的文化，用现代人的方式去传承。他们带来的这种艺术没有拿我们当陌生人看，不会让我们入不了门。
马友友和他的团队的艺术感染力，给我们带来的宏观思维方式和艺术共享方式的冲击，远比他拉了什么曲子，他的调高还是低，曲子长还是短有意义得多。就像去晒太阳、听风、看山、赏水一样，用这种态度去听音乐，不过多地去想其它，是他们创作音乐的初衷，不想把什么人都拒之于门外。艺术、音乐本来就是人类发明的“情感酒精”。我们常说“酒后吐真言”，好的音乐也一样，它会让我们走得更近一点，共享一些认为是美的东西。
《投资者报》：我们可以从马友友和他的团队身上学到什么？
朱亦兵：现在国内只想把什么都做大，其实马友友的团队也没有很大。但是他的艺术构思、情感的出发点就是感动自我，感动世界，感动了自我就能感动世界。我们都是去模仿，模仿来的其实大家不喜欢。只有真的，才有价值。马友友的音乐是本真的，我们被本真感动。
我不是特别明白，像马友友，他的艺术形式、创作意识，能给我们带来什么。如果我们只是冲着他的大名，抱着崇拜、景仰的心态，反而感受不到他艺术创作的本真所在。
他来中国演出，是很普通很正常的事情。艺术不应高高在上，好的艺术家希望实现艺术面前人人平等，使演奏者和观众都成为主角。好的音乐、好的艺术是让我们感悟自我的存在。马友友的音乐就是在做这些。
《投资者报》实习记者 罗碧
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