浅谈高中美术课如何体现创造的乐趣

　　【摘要】随着时代的不断发展和教育观念的不断进步，人们越来越重视对学生综合能力的培养，也更加注重对学生的天赋和潜能的挖掘，美术课在高中课堂也受到了原来越高的重视。可是让学生在美术课中体现创造的乐趣却是一件非常难得的事情，这就要求教师在进行美术课教师时要注重科学的策略和方法。

　　【关键词】高中；美术课；创造乐趣

　　【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】1638－8636（2015）06－0098－02

　　随着社会对综合性人才需求的不断增高，越来越多的学校对美术课教学提出了更高的要求。高中美术课是一门轻松的学科，学生不用面对升学的压力，可以在轻松的氛围中得到释放。所以美术课教师也可以放下考试的包袱，在美术课教学中进行大胆尝试和创新，让学生可以大胆想象，努力创作，在创作中不断提升自己的欣赏能力以及审美观，在创新创作中享受到乐趣。

　　一、高中美术课阻碍学生创作的原因

　　1.教学方式存在的问题

　　在传统的教学方式中，占主导地位的是教师，几乎在一整堂课程学习中，都是教师在对课本上的知识对学生做出讲解，而学生都是被动的接受，在课堂上没有主动性，使得课堂氛围枯燥无味，学生很容易走神，严重影响了教学效果，降低了学生学习美术的乐趣。很多美术教师对一些理论进行讲解时根本不考虑学生是否参与进来，实际操作时也只是教师自己在黑板上画画，不要求学生自己动手画，慢慢的美术课就变成了学生对教师画画的欣赏课，学生根本不会参与到创作中来。

　　2.美术教育基础设备不完善

　　随着多媒体技术的运用越来越广泛，学生的视野得到了开阔，教学方式也得到了很大的改善，但这些设备很少用到美术课堂中来。在进行艺术教育时，教师需要一些设备促进教学顺利实施，例如，美术课需要画板、颜料、毛笔、墨水等，由于置办美术设备需要投入较多资金，而美术课程在高中校园的地位并不高，很多学校不会配备这些基础设备，而需要学生自行购买，并且是学生自愿购买的，这就导致了很多学生不会主动的去准备这些材料，课堂中的美术教师在要求学生进行创作的时候也不做统一要求，通常都是由兴趣地同学自己进行创作。基础设备的不完善使得美术课中学生的创作受到了很大的限制。

　　3.对高中美术课的重视程度不够

　　在高中校园，整个校园都充满着高考带来的压力，即使低年级的同学也是在很大的压力下进行学习的，所以高中美术课的开设在很多学校都只是一种形式，虽然有专门的美术教师也会开设美术课，但是对美术课的重视程度却普遍不高。很多学生都把美术课当成一种消遣课程，根本不重视教师讲课的内容，而很多美术教师也会默认这种想象的发生，无论学生听课与否，教师都只是一味的自己讲解，不会采取有效的手段来增加学生的参与度，让学生真正融入到课堂中来。

　　二、体现高中美术课创作乐趣的措施

　　1.改变传统教学方法，提高学生想象力

　　要让学生在美术课中体验到创作的乐趣，首先就要改变传统的教学方法，运用有效地教学手段来提高学生的学习兴趣，给学生提供活跃的课堂氛围，让学生可以主动参与到美术中来。教师应该根据不同的教学内容认真设计教学方法，激发学生的主观能动性，重点是要培养学生学习美术的兴趣，因为兴趣是最好的老师。学生只有充满学习美术的兴趣，才能进行美术创造，才能使学生的思维得到扩散，提高教学效果［1］。

　　例如，教师可以利用多元化的教学手段来提高学生的学习兴趣，可以充分利用多媒体教学，利用多媒体教学来开阔学生的视野，提高学生的形象力，同时还可以提高学生的欣赏水平。课本的资源是非常有限的，而美术又是一门艺术学科，具有生动形象的特点，所以培养学生的美感以及想象力是非常重要的，只有想象力和欣赏水平得到提高才能为学生的创作提供良好的基础。除此之外，教师还可以通过讲故事、观看电影、参观展览等多种形式来提高学生的想象力，让他们对美术作品具有欣赏和探究的能力。

　　2.注重培养学生独特的个性

　　随着教育的不断改革，人们越来越注重学生个性的发展，尤其是在美术领域，更加注重个性化的创作。高中阶段的学生是存在很大差异的，而美术教师要注意观察每个学生的差异，尊重学生的个性，要针对不同学生的个性和认知能力设计不同的教学活动，鼓励学生创作。在美术教学中要提倡学生个性的发展和形成，尊重学生独特的个性，充分挖掘学生创作的潜力［2］。

　　例如，教师在平时教学中要给学生创造更多的自由绘画的机会，提高学生实际动手能力。可以让学生按照自己的兴趣来进行绘画，而不应该制定学生只能画某一样东西，这很大程度限制了学生的发展，学生只有在兴趣中才能更好地掌握绘画的基本知识和技能，提高自己的绘画能力。对于学生的作品教师要多给予鼓励，并且根据学生实际情况做出正确的引导，让学生的观察能力和思维能力得到进一步的提高。如果只是一味批评学生的创造是很容易打击学生的创作热情的。对于学生的创作不能仅仅是以成绩来进行判定，要关注学生创作的过程，对于新颖的创作更是要提出更高的表扬。毕竟高中学生都不是专业的美术生，他们需要跟多的鼓励，只有在教师的鼓励下，学生才能从创作中体会到创作乐趣，才能提高他们的创作积极性。

　　3.通过创作比赛提高学生创作积极性

　　处于高中期的学生都具有比较强的好胜心理，都希望自己的创作可以得到别人的认同，别人的赞赏可以很大程度上提高学生的创作积极性。美术是一门艺术学科，它所具备的两个重要因素就是艺术和实践，在教学过程中不但要提升学生的审美能力和观察能力，也要注重学生的动手实践能力，而通过创作比赛可以使学生的实践动手能力得到有效地提高。

　　例如，教师可以在班级内部把学生的作品进行展览评分，这样可以提高学生创作的热情，让学生在自己与同学的创作中进行比较，取长补短，提高美术创作的整体水平，同时也能从美术创作中找到乐趣。另外，对于班级中比较优秀的作品还可以参与到市里面的美术比赛中，让学生获得更多的创作经验和创作感受，让学生真正愿意参与到美术创作中来，并且从美术创作中找到乐趣［3］。

　　在高中美术教学中，首先要改变传统的教学方式，提高学生对美术的学习兴趣，注重培养学生的想象力和审美能力，鼓励学生的个性化发展，开展更多的创作比赛，让学生真正能在美术创作中体会到乐趣。

　　参考文献

　　［1］翟明辉.浅谈高中美术教学［J］.才智，2014，25（39）：65－66.

　　［2］周新宇.高中美术教学反思［J］.学周刊，2013，65（23）：54－55.

　　［3］林燕青.合力培养初中美术特长生［J］.学科建设，2012，15（42）：45－46.

　　张平

　　（广西凭祥市高级中学 532600）