蔡锡昌：我追求照耀人性光辉的作品
- 来源:凤凰生活
- 关键字:蔡锡昌,追求,人性,光辉
- 发布时间:2010-11-24 15:44
郭蔷：您怎样看当代香港话剧与世界戏剧的关系？
蔡锡昌：中国香港话剧的源头有两个：一是五四运动以来，内地剧人南下发展的延续。第二，香港剧人自60年代以来，从英、美及欧洲学成归港，引进了与西方同步的发展。近八至十年来，亦有本港戏剧学生回内地的学院学习，譬如中央戏剧学院和上海戏剧学院等。另一方面，新加坡郭宝昆先生大约十年前开办戏剧训练及研究课程，香港也有数人前往就读。总的来说，发展系统以英语国家戏剧系统为基础，但是也随着现代戏剧的发展趋势，越来越注重非文本剧场的传统，与世界戏剧一同迈进。
郭蔷：有资料说，与大陆、台湾情况有所不同，香港于上世纪50年代末就开始翻译和演出西方戏剧，不知道是否确切？
蔡锡昌：港人多谙英语，到英、美两国接受训练也是顺理成章的事。至于香港戏剧发展的足迹，开埠不久己有英语话剧，根据纪录上世纪初开始有中文话剧的出现。翻译剧应该早过50年代，只是那个时候发展得比较好。60年代就更加兴旺了。商业剧场的发展其实牵涉了由政府主导的生态环境。由香港方梓勋教授与北京田本相教授合编、辽宁教育出版社刚出版的《香港话剧史稿》中对于艺术家与作品有颇详尽的阐释，在此就不赘了。
郭蔷：今年年初，您执导的《哥本哈根》在香港上演，反响热烈，可惜我没有机会欣赏到，“科学”戏搬上了中国舞台，肯定会给观众带来了不一样的舞台体验和审美感受。当时基于什么原因促使您把这出戏搬到中国香港的舞台？
蔡锡昌：搬演《哥本哈根》，就是为了上述的原因，因为剧本的深邃渊博，值得介绍给香港的观众。演出后所得到的反应，也证明了多元化市场的存在和需要。可是要指出的是，《哥本哈根》谈的并非科学那般简单，其主题内容涉及人文价值、科学与宗教的关系、民族思想与爱国等等，就在较低的层次，也是一出挺出色的“Whodunit”侦探剧。正如任何好的作品一样，可有不同的层面供观众欣赏、玩味。
个人而言，80年代下来十多年，我都致力本土原创剧的发展，到了千禧年代，有众剧团的成立，既演经典，因为我们应该认识前辈所走过的路，也要以戏剧反映时代，因为这是剧场的社会责任。
郭蔷： 您自己写剧本吗？
蔡锡昌：如上面所言，众剧团走的是创作及演译经典的路线。的确，许多原创剧都出自我的手笔。特别是，在1985年与杜国威合作的《我系香港人》，一共演出了144场、述说了香港自开埠以来的140多年的历史活报剧，在我心中占着一个特殊的位置。
郭蔷：您认为中国话剧（包括中国香港及中国台湾）走向世界的路还有多远？
蔡锡昌：中国话剧本身就是世界戏剧的一个不可或缺的部份。北京人艺早于上世纪80年代向西方证实了我国的贡献和实力。走向市场是一个危机，因为只有“悬镜于世”、照耀出人性光辉的作品才能登上世界剧坛大雅之堂！
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