新课程下小学美术水墨画教学路径探讨

  • 来源:知识文库
  • 关键字:小学,美术,水墨画教学
  • 发布时间:2024-06-29 19:42

  王 芳

  在小学教学阶段,美育是十分重要的一项内容,为充分发挥美育的作用,可以引入各种美术教学内容,水墨画就是其中之一。水墨画有着悠久的发展历史,是我国优秀的传统文化之一。小学美术水墨画教学不仅可以培养学生美术绘画能力、审美能力,也能促进小学生传承优秀的传统文化,培养学生爱国情怀,具有美育、德育等总结教育价值。尤其在新课程要求下,需要进一步优化小学美术教学。本文对小学美术水墨画教学应用进行分析,提出了小学美术水墨画教学的具体路径,通过这些教学路径,可以帮助学生在新课程下更好地学习和欣赏水墨画,提高他们的艺术修养和创造力。

  在新课程要求下,小学美术教学需要培养学生创造、表达、鉴赏等能力,使学生可以灵活运用美术技法和表现手段,同时提升学生的艺术修养、文化品格,充分发挥美育的作用。在这个过程中,教师可以组织学生开展水墨画教学。因为在传统艺术领域中,水墨画占据十分重要的地位,不仅具有较高的审美价值,同时展现了民族精神、文化内涵。通过水墨画教学,既可以培养学生创造、表现、审美等能力,同时也可以提升学生的审美素养、文化修养,对小学生美术核心素养的提升有很大帮助。所以,教师要根据新课程要求,结合小学生特点,采取有效的小学美术水墨画教学策略。

  1 小学美术水墨画教学现状

  1.1 教学现象与现状

  在素质教育理念广泛普及的背景下,越来越多的家长注重培养孩子的综合素质,开始为孩子选报各类兴趣班,对美术、音乐等艺术课程的重视程度也不断提升。在这个过程中,虽然家长对美术教学的支持力度加大,但小学生学习水墨画的过程并不顺利。很多学生创作的水墨画风格相似,通常是临摹或复制其他人的作品,没有新意。一些学生虽然笔法熟练,但创作题材比较老套,对水墨画的理解有限。经过学习,学生掌握了节奏与旋律、对比与统一等水墨画理论知识,但在实际创作时,缺少表达的应用的能力。从教师的角度来看,大部分教师采用传统的水墨画教学模式,侧重临摹教学,虽然有一定的效果,但会抑制学生的想象力和创造力,很难激发学生的创作兴趣,也会影响学生的学习信心。

  从目前的情况来看,教师和学生对水墨画教学认识不足,将技巧教学作为核心内容。在实际教学的过程中,主要采用临摹学习的方式,没有充分发挥小学生的想象力和创造力;或者完全由学生想象创作,虽然发挥了学生的想象力,但缺少艺术美感。在这种情况下,学生很难充分掌握水墨画创作技巧,造成学生创作的作品缺少表现力和艺术魅力。基于顶层设计理念,在实际教学的过程中,应该先分析水墨画教学的价值,明确水墨画教学的目标。在开展水墨画教学的过程中,应该先带领学生学习传统的笔墨技巧,然后基于理论知识和技巧探索水墨画创作表达的方式,鼓励学生发挥想象力和创造力,通过创作、鉴赏等多种方式,培养学生的审美素养。组织学生开展各种水墨画创作活动,丰富学生的创作体验,使学生可以利用笔墨语言抒发情感、呈现各种事物或场景,激发学生学习水墨画的兴趣,同时提升学生的创作能力。美术教师应该选择符合学生心理特征的方式开展教学,使学生掌握更多技巧和方法,然后逐步提升学生的审美与创作能力,帮助学生养成良好的学习习惯,并且解决创作中遇到的各种问题。从目前的情况看,小学美术水墨画教学水平还有待提升,教师需要深入探究小学生年龄特征,转变传统的教学理念,充分彰显学生的个性、挖掘学生的潜能。

  1.2 传统教学模式弊端

  在传统水墨画教学模式中,教师侧重专业理论、绘画技能的传授,没有将水墨画教学内容与学生的日常生活联系和衔接,教学内容受到教材局限,教师采用示范、临摹等教学方式,将“像不像”“好不好”作为评价标准,没有充分展现学生的个性,限制学生想象力和思维能力的发展。学生在课堂中的参与度较低,教师成为课堂的主导者,很难提升学生的主动性和积极性,造成很多学生在课后并不会主动进行水墨画绘画练习或创作。在实际教学的过程中,忽略了实践和创新精神的培养,学生对水墨画的理解并不充分,教学目标定位也不够精准,所以教学效果和质量难以提升。

  2 新课程下小学美术水墨画教学应用

  2.1 课程目标

  水墨画是中国传统绘画的一种形式,顾名思义就是利用水墨材料进行创作绘画的形式。传统水墨画只会使用水和墨两种材料,画面为黑白色。随着绘画艺术的发展,水墨画中开始加入彩色颜料,同时笔法、墨色也出现更多形式变化,“墨分五色”的概念随之出现,即:焦、浓、重、淡、清。在小学美术教学中,可以引入水墨画内容,很多教材中已经加入水墨画相关课程。如人教版小学美术三年级下册教材中,有一节课标题为《水墨游戏》,带领学生初步了解水墨画;浙美版小学美术教材三年级上册教材中也设置了彩墨游戏、向齐白石学画蔬果等课程。这些课程旨在带领学生了解水墨画的绘画工具、方式、画法,激发学生学习水墨画的兴趣,使学生对传统艺术有一定的认知。在实际教学中,会设置知识技能、过程方法、情感认知三个维度的教学目标。教师可以结合具体的课程内容设置教学目标,主要以掌握工具、方法、激发兴趣、培养审美等目标为主。

  2.2 引入价值

  水墨画是中国优秀的传统绘画艺术,蕴含着深刻的文化内涵,具有传承和弘扬的价值。小学美术课堂引入水墨画对提升小学生美术核心素养有很大帮助,符合新课程的教学要求。

  首先,从学生的教学分析,水墨画展现了良好的精神价值内涵,对学生具有引导作用。古代水墨画创作者普遍为文人,注重文化修养,将人品、学识、思想等可以体现精神内涵的元素作为水墨画创作不可或缺的元素。所以古代文人通常会利用水墨画创作的方式抒发情感、表达思想,采用寓情于景、寄情山水等方式。在水墨画创作的过程中,不仅注重技巧提升,也注重品格修养。所以,在小学美术教学中引入水墨画,对小学生来说,不仅可以培养学生美术绘画技法,也可以提升学生文化修养、道德品质。通过名作赏析、创意绘画等方式,提升学生审美水平,深化学生对水墨画的理解和认知,使学生在绘画时可以融入自己的情感和思想。

  其次,从课堂教学的角度分析,水墨画可以激发学生的创造力、想象力,对学生成长和学习有很大帮助。在实际教学中,可以引入创意水墨画教学内容,利用小学生的求知欲、好奇心,鼓励学生发散思维,在观察事物的基础上进行想象、发散,创作丰富多彩的作品。在这个过程中,学生的思维更加活跃,同时也能够潜移默化地培养学生的观察、记忆、创作等能力,充分发挥课堂教学的作用。此外,对培养学生的发散思维也有很大帮助。小学生对涂鸦普遍具有一定兴趣,通过有效的教学引导,可以促进学生手部肌肉发展,锻炼学生手、眼、脑配合的能力。小学美术教育以激发学生兴趣为主,教师主要为学生设计生动有趣的绘画课程与作业内容,学生需要学习的绘画技巧比较简单,容易掌握。使用的绘画工具也比较灵活多样,容易激发学生的兴趣。通过水墨画教学,可以培养学生分析事物、观察事物的能力,然后将观察分析的结果用绘画的方式表现出来,同时结合自己的想象进行创作。在这个过程中,学生的思维从一个事物向另一个事物延伸和发展,逐步发散和拓展,处于十分活跃的状态,对思维能力的提升有很大帮助。

  最后,从社会的角度分析,根据新课程要求,美术课程应该注重中华优秀传统文化的传承与弘扬。现如今,青少年对优秀传统文化的了解较少,水墨画作为传统艺术中不可或缺的内容,可以充分展现民族精神、文化特色。水墨画有着十分悠久的发展历史,通过特殊的笔法,呈现变化丰富的画面,以线描为主,辅助以设色的方式,展现水墨画独有的䪨味。水墨画主要采用黑、白、灰色彩展现画面层次感。优秀的水墨画作品,不仅技法精湛,同时蕴含着深刻的文化内涵,如展现市井繁荣、景色优美、事物品格等等。所以,在小学美术课堂中引入水墨画教学内容,对优秀传统文化的传承与发展有很大帮助,同时也可以培养学生的爱国情怀、文化自信。

  3 新课程下小学美术水墨画教学路径

  3.1 结合手工,丰富教学

  水墨画有着悠久的发展历史,不仅技法丰富,且形式多样。在新课程下,教师应该打破传统美术教学模式,水墨画教学不再受技法束缚,结合现代美术教学的需求进行内容、方法的改进。可以采用拼贴、剪贴等手工创作方法,增强水墨画的激励效果,使绘画题材更加丰富,充分贴近学生的生活,利用多种材料媒介创作水墨画,展现创新性的同时,也能增加教学趣味性,使学生更加积极、主动地参与水墨画的学习和创作。在实际教学的过程中,学生可以通过动手创作感受不同材料的绘画效果。教师也要不断深化教学目标,充分体现水墨画的文化内涵,有效提升学生的审美意识与能力。

  在实际教学中,教师先为学生介绍笔墨工具,然后展示拿笔的方法、笔法技巧,带领学生区分墨色,在学生对水墨画有了基本的了解之后,组织学生开展临摹活动。教师根据小学生特点选择比较简单的临摹作品,避免学生因为难度过大失去兴趣。在临摹结束后,教师可以带领学生进行创意创作,采用剪、贴、拼等手工创作方法,增加水墨画的肌理效果。可以用剪刀将绘画的物品或人物剪下来,然后贴在类似的卡纸上,用细线对轮廓进行勾勒,结合水墨晕染、泼墨等绘画技法丰富画面,再剪切彩色图案贴在作品上,呈现出丰富的画面视觉效果,同时也增加水墨画教学与创作的趣味性。

  3.2 运用技法,促进创造

  在新课程下,不仅美术教学内容需要创新,水墨画绘画形式也应该具有创新性,确保其符合现代美术教育需求,有效培养学生的绘画兴趣、美术技巧。在实际教学中,可以转变传统的绘画材料,在宣纸、毛笔、墨汁等材料应用的基础上,加入更多新颖、趣味的创作材料。例如,增加胶带、棉布、塑料等等,采用拼贴的方式,增加创作效果,同时也可以促进废物回收,培养学生环保意识、节约意识。在材料运用方面,可以采用水性颜料、油性颜料等多种类型的颜料,结合水墨画的绘画技法,展现出不同的画面效果。在实际教学的过程中,教师可以为学生提供思路,鼓励学生发挥想象力,根据自己的创作主题选择多种绘画媒介与素材,然后自己准备工具和材料。通过这种方式,可以培养学生创新、创作、动手操作等能力,也能提升学生的审美水平,充分发挥美术教学的作用。

  在实际教学中,培养学生的创新思维十分重要。可以从提升学生的观察力与想象力入手,带领学生观察身边的事物,分析事物的特点以及事物之间的联系。水墨画教学为学生营造了良好的创作氛围,学生可以充分发挥自己的想象力与创造力,通过绘画的方式进行表达。水墨画本身就具有抽象、意境的特点,会采用留白等方式进行绘画表达,与西方写实绘画有很大差异,更加注重情感、思想的展现。所以,在实际绘画教学的过程中,教师可以为学生保留丰富的创作与想象空间,使学生可以在观察事物的基础上进行创意绘画。

  3.3 元素融合,延伸拓展

  水墨画通常与诗句结合,呈现为书画一体的形式。所以,在水墨画教学的过程中,教师可以融入诗书元素,增加水墨画教学的内涵,发挥水墨画文化熏陶的作用,培养学生的文化修养与道德品质。在实际教学的过程中,可以采用水墨画与诗句结合的方式,为学生展示一些诗画结合的作品,如《归去来兮图》就是将《归去来兮辞》作为依据创作,通过绘画的方式,将诗文中描绘的情景、事物呈现出来。还有一些作者会直接在绘画作品上题诗,达到情景交融的效果。教师可以结合语文教材中的诗词,带领学生进行绘画创作。引导学生根据诗词中描写的情景、事物进行绘画,使绘画更具有趣味性,同时也可以促进学科融合,有效提升教学效果。或者在绘画结束后,学生可以用简单的语言描写绘画意境,并且写在留白的位置,增加作品的内涵,呈现“诗中有画,画中有诗”的效果,培养学生的艺术修养,使学生的作品更加生动。

  此外,也可以在水墨画教学中融入音乐元素,通过视听结合的方式,给学生带来更好的艺术体验,营造身临其境的感受,激发学生的想象力与创造力。在实际教学中,教师可以利用音乐导入教学内容。结合教学主题选择轻快或舒缓的音乐,给学生带来丰富的感受,引导学生结合音乐发挥想象,并且将想象的事物通过绘画的方式呈现在纸上。通过音乐元素的融入,可以增加教学趣味性,同时也可以提升课堂活跃性,将抽象的音乐通过图片的方式变得可视化,实现不同艺术元素之间的有机结合,以此提升学生艺术创作水平,同时也可以陶冶学生情操,对学生学习和发展有很大帮助。

  3.4 诗画结合,提升效果

  在实际教学的过程中,教师可以采用诗画结合的教学方式,整合小学生语文教材中的古诗内容,根据水墨画教学需求设计教学方案。在实际教学中,教师先明确具体的教学目标。以小学语文三年级上册教材教学为例,通过教师带领学生了解中国画分类,掌握水墨画初级用笔、用线的方式;学会组织点、线、面,以此为基础,进一步学习平行、留白、叠加等表现手法。在实际教学的过程中,可以结合教材中的古诗《望庐山瀑布》,将故事作为作画题材,促进教学内容拓展,可以探索相关古诗资源,包括《草》《咏柳》《村居》等等。在课堂教学的过程中,将古诗作为载体,探索诗中的绘画题材,先感受古诗内容,然后发挥学生的想象力,最后采用水墨画的方式进行情感表达和画面呈现,达到“诗中有画,画中有诗”的效果,有效激发学生的学习兴趣,同时也能够促进学科之间的相互融合。一方面,要帮助学生理解诗句内容,提升教学灵活性。教师可以带领学生观察生活,结合学生的认知经验,分析古诗内容,然后引入生活中的实物,或者观赏图片、视频等资源,深化学生对文字的认知,使文字转化为生动直观的画面,激发学生创作欲望。另一方面,感受诗句表达的意境,培养学生的审美能力。在小学水墨画教学的过程中,提升学生的审美能力是十分重要的一项任务。通过古诗转化成画的方式,可以培养学生的观察能力,使学生关注生活中、自然界不同的场景和事物,感受各种各样的美。通过古诗学习,也可以深化学生对传统文化的理解,潜移默化培养学生的文化自信,对激发学生对水墨画的兴趣有很大的帮助。

  例如,在“水墨荷花”绘画教学的过程中,教师需要先带领学生了解荷花的外观与特点,然后学习侧锋用笔的方式,利用这种方式绘画荷花花瓣,提升绘画表现力。采用比较与欣赏的方式,了解荷花的外观并感受荷花的美,通过笔墨体验,提升学生审美情趣。在鉴赏、绘画的过程中,学生可以感受不同荷花的造型美,强化学生对自然的热爱之情。其中,干、湿、浓、淡的墨色变化是呈现荷花不同形态的主要方式,也是教学的重点,生动地展现荷花在不同季节的不同姿态则是教学的难点。教师可以先带领学生观察新鲜的荷花与荷叶,然后与学生进行讨论交流。可以通过观察实物,感受外观、触感、香味,激发学生兴趣,提升学生感官认识。然后向学生提出问题:为什么文人墨客喜欢用荷花作为创作主题?引导学生学习画家运用的荷花水墨画表现形式,并且为学生示范荷花创作绘画的过程,然后引出“水墨荷花”的教学主题。结合古诗词带领学生进行欣赏感受,将“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”等与荷花有关的诗句与齐白石等名家的荷花作品联系在一起,带领学生欣赏荷花与诗词、画作的美,深化学生对水墨画的理解。然后组织学生开展探究合作活动,由学生创作以“水墨荷花”为主题的作品,最后进行评价分析,并且共同探索荷花各种表现方法,使学生不仅掌握水墨画干湿画法,同时也充分体验学习水墨画的乐趣。

  4 新课程下小学美术水墨画教学案例

  以《水墨画——动物》这一课教学为例,教师需要先分析教学内容,树立明确的教学目标,然后采取有效的教学方式。

  在实际教学中,以水墨画技法教学为主要内容,引导学生采用不同的绘画技法表现各种动物形象,使学生感受水墨画的艺术美感,提升学生水墨表现能力,同时帮助学生树立爱护动物、保护环境的观念,发挥美育、德育的作用;在教学目标上,需要树立技能、认知和情感三类目标。在技能方面,鼓励学生运用点虱法等水墨技法创作动物水墨画,展现各种动物的形态、生命力,感受水墨的情趣,提升学生表现与审美的能力;在认知方面,带领学生观察和总结动物特征,学习点虱法并且通过练习熟练掌握;在情感方面,深化学生对水墨画魅力的感受,激发学生创作欲望,培养学生文化自信与环保意识。

  在实际教学的过程中,教师可以采用赏析、演示、交流、创意活动等多种方法。先分析学情,了解学生对动物的认识程度以及对水墨画工具、材料的掌握情况。小学生普遍对动物有亲近感,并且了解猫、狗等常见动物的特征。前面已经有水墨画相关课程,对绘画工具、技法进行过简单的介绍和学习,所以学生已经基本掌握工具和材料的性能与使用方法,并且有过绘画经验。与此同时,小学生具有强烈的好奇心、求知欲,会根据自己的想法进行创作绘画。

  在教学中,教师先准备好教具,包括动物图片、多媒体课件、水墨画工具等等。可以先展示动物工笔画和写意画作品,带领学生观察两幅作品的差别,共同讨论和分析,然后总结特点,最后引出教学内容。在引出教学内容后,教师可以为学生呈现一组水墨画动物作品,与学生共同赏析和分析,包括《虾》《芦雁图》《奔马》等作品,在欣赏观察结束后,总结作品特点,分析画家技法,然后带领学生进行创作。在这个过程中,学生可以临摹教师展示的作品,也可以自主创作,结合拼、剪、贴等形式,创作丰富多彩的作品。

  5 结语

  综上所述,在新课程下,小学美术教学中可以引入水墨画内容。通过水墨画教学,深化学生对传统绘画形式的了解,有效培养学生的审美意识、创新意识。在实际教学中,可以结合手工创作,运用多种技法,融入多种元素,有效激发学生学习兴趣,促进学生想象和创作,提升整体教学效果。

  (作者单位:江苏省苏州高新区长江小学校)

关注读览天下微信, 100万篇深度好文, 等你来看……