小学美术课堂中开展儿童水墨画的教学实践分析

　　丁小丽

　　水墨画是中国传统绘画中的重要艺术形式之一，具有丰富的历史背景和独特的表现方式。在小学美术课堂中，开展儿童水墨画的教学实践，能够让学生对水墨画等传统艺术进行充分的了解，能够培养学生的文化发扬意识，促进学生艺术文化水平的提升。文章将对小学美术课堂中开展儿童水墨画的教学实践进行深入分析与探讨，以期为教育工作者提供一些有益的启示和指导。

　　水墨画是中国独特的艺术形式，它使用传统的墨水以及纸质书籍等材料，实现了独特的艺术表现方式。水墨画强调笔墨妙用和意境的简洁，注重通过色调、笔触、构图等要素的表现来传达情感和意境。因此，对小学阶段的学生来说，水墨画教育不仅能够提高学生的绘画技巧，还能让学生在水墨画的学习中培养综合能力，而且在小学美术课堂中开展儿童水墨画教学有很多优势。第一，儿童水墨画可以培养学生的审美情操。在水墨画的课堂上，教师要为学生讲解水墨画的作画技巧，学生能够感受到传统文化所散发出的魅力，让学生能够对水墨画有一个更加深刻的理解，帮助学生形成自己的艺术风格。第二，儿童水墨画可以拓宽学生的文化视野和认知能力。水墨画是中国传统文化的重要组成部分，具有深远的历史和文化意义。学生通过学习水墨画，可以了解中国文化独特的艺术形式和精神内容，提高对中国传统文化的认识和理解，培养对自身文化身份的自豪感和认同感。此外，儿童水墨画教学实践对学生综合素质的发展也有积极影响。水墨画学习需要学生的观察、思考、表达和创作等一系列的思维和行为过程，锻炼学生的实践能力、观察力、想象力以及细腻的表现能力。

　　1 课堂导入趣味化

　　课堂导入是教学开始的第一步，所以教师需要考虑如何导入水墨画的教学内容。通过实践发现，趣味化的课堂导入是小学阶段学生的最佳导入方式。一方面，趣味化的导入方式可以很容易地引起学生的注意力。对于学生来说，水墨画是一门全新的艺术形式，基本上对水墨画没有了解。因此，学生在接触这类新鲜事物时可能会感到抽象。而在课堂导入环节，教师运用一些趣味的引子，比如，通过一个有趣的故事、一幅引人入胜的画作或者一段精彩的视频等，让学生对水墨画的学习产生兴趣。这样，学生在接下来的学习中就会逐渐地了解什么是水墨画，如何画水墨画。另一方面，趣味化的导入方式可以让学生轻松愉悦地进入学习状态。在课堂导入环节，教师可以设计一些有趣的绘画游戏或者小活动，如给学生发放一些简单的画笔和墨汁，让学生自由涂鸦，互相表演水墨画的技巧等，通过这样的方式让学生在放松的氛围中逐渐进入学习的状态。

　　例如，在“水墨游戏”的教学中，教师可以通过讲解水墨画的起源和发展历程，讲解中国传统文化中与水墨画相关的传说或者故事来导入教学内容。让学生能够对水墨画的背景进行充分了解，有助于帮助学生建立良好的文化自信，从而培养学生学习水墨画的热情。在讲解完这些故事之后，教师可以安排一些与水墨画相关的实践活动，让学生参与其中来体验水墨画的魅力。教师可以让学生在纸上用墨和水进行一些简单的涂抹和画线的练习，让学生感受到水墨画的渗透和流动之美。同时，教师还可以提供一些简单的主题和素材给学生，让学生发挥自己的想象力进行创作。通过实践，学生能够体会到水墨画创作的技巧，使得学生对于水墨画的学习不仅仅停留在理论基础上，这样学生才能够深刻学习到水墨画的相关内容。

　　2 教学内容美感化

　　教学内容美感化是指在教学中寻找和培养学生的审美能力和艺术美感，通过给予学生观察、欣赏、创作等多方面的教育引导，使学生能够更好地理解和感受艺术作品的美。在水墨画的教学中，教师应选取富有艺术性和表现力的水墨画作品作为学习素材，引导学生欣赏和理解作品中所传递的情感和意义。因为水墨画有着独特的运笔技巧和意境表达方式，学生在创作中能够培养一定的审美能力。通过创作水墨画，学生可以感受到美的力量，进而培养对美的敏感和追求。接着，在教学中，教师也可以引入一些基本的美学知识，如构图、色彩运用和表现手法等，让学生了解其中的美学原理和规律。通过分析和解读作品，学生可以逐渐从形式美向内在美的层次发展，培养理解和欣赏艺术作品的能力。同时，教师还可以组织学生进行现场写生活动，让学生亲身感受和观察自然景色，从而提高对美的感知和欣赏水平。

　　例如，在小学美术人教版六年级上册“山山水水”的教学内容的选择上，教师可以以经典的水墨画作品为教材，如《清明上河图》《千里江山图》等。通过深入浅出的解读和分析，让学生了解这些作品的特点、题材和表现手法，培养学生对水墨画的兴趣和欣赏能力。在进行实践教学时，教师可以利用这些经典作品的元素和技法，进行教学设计。教师可以引导学生用水墨画的笔墨技法来刻画自然景观，如山水、花鸟等。通过学习和模仿经典作品的构图、线条和墨色运用，培养学生的笔墨感觉和表现能力。同时，教师还可以为学生创造其感兴趣的创作题目，让每个学生都能在创作中享受到美的乐趣。此外，在教学过程中，教师还可以为学生提供优秀的作品展览，为学生提升视野见识，让学生能够通过对这些作品的鉴赏，感受到不同艺术作品所带来的美的冲击和启发。通过与作品的面对面接触，学生可以更加直观地感受到艺术作品所蕴含的情感和精神，培养学生对美的敏感度和品位。这样在未来继续学习水墨画时，学生就能够拥有良好的学习目标，对于学生学习的主动性以及绘画技能的培养有着较大的帮助。

　　3 教学过程游戏化

　　教学过程游戏化是以学生的天性来激发学生对水墨画的学习兴趣。在教学开始前，教师可以通过故事、音乐或简短的视频等方式引入游戏元素，激发学生的好奇心和想象力。教师可以讲述一个古代文人墨士创作水墨画的故事，或播放描绘水墨画创作过程的视频，引发学生对水墨画的兴趣。在游戏化的教学过程中，设定任务和目标是必不可少的环节。教师可以设置多种任务，如完成一幅水墨画作品、模仿名家作品或自由创作。同时，要确保任务和目标的合理性和可行性，避免给学生过大的压力，保持学生的积极性。同时，教师要给予学生适当的指导和支持，使其能够发挥自己的创造力和想象力。

　　例如，在小学美术人教版五年级上册“鸟语花香”的教学中，教师可以设计一个“我是小画家”的游戏环节，让学生化身为小画家。在这个环节中，教师会扮演一个神秘的画家，学生需要通过完成一系列任务来获取神秘画家的认可。比如，教师可以提前准备一些任务卡片，每个任务卡片上写着要用到的水墨画题材，如花鸟、山水等。学生可以通过抽卡的方式获取任务，并根据任务内容进行创作。完成任务后，学生可以向神秘画家展示自己的作品，如果神秘画家满意，就会给予一定的奖励和认可。

　　4 启发引导多样化

　　在小学美术课堂开展儿童水墨画的教学实践中，对于学生的启发引导也要多样化。通过多样化的启发引导，可以激发学生的创造力、想象力和表现力，培养学生对水墨画的兴趣和热爱。首先，在教学过程中，教师可以通过多种途径为学生提供一些不同风格和水平的水墨画作品，在课堂上将这些教学资料通过借助视频等多媒体手段进行展示。同时，通过讲解每幅作品的创作背景、艺术特点以及艺术家的创作理念，引导学生对水墨画进行深入了解，并激发学生对水墨画的兴趣。其次，可以组织学生进行实地写生或者观察实物来进行启发引导。带领学生到户外的自然环境中，观察、感知自然景物的形态、质感和光影变化，引导学生运用水墨表现技巧来描绘自然景物的美。同时，还可以设置一些具有文化特色的场景，如古建筑、传统工艺品等，通过观察实物进行启发引导，让学生更好地理解中国传统文化，并将其融入水墨画创作中去。最后，可以利用技术手段来辅助启发引导。在现代科技发达的今天，可以借助电子设备，如电脑、平板、投影仪等，来展示水墨画创作过程或者通过互动软件进行创作。这种方式既能引发学生的学习兴趣，又可以让学生更直观地了解水墨画的创作过程和技巧。

　　例如，在讲解“色彩的冷与暖”时，教师可以将冷色调和暖色调的差异作为一个重要的起点。教师可以用生活中的例子来向学生解释冷色调和暖色调的含义。教师可以向学生解释，冷色调可以让人感到凉爽和平静，而暖色调则让人感到温暖和活力。通过这样的引导，学生可以对冷色调和暖色调有一个初步的认识。接下来，教师可以引导学生观察和探索不同的冷色调和暖色调的实例。教师可以带领学生参观校园或者周边的自然景色，让学生观察大自然中的冷色调和暖色调的变化。学生可以尝试捕捉这些色彩在画纸上的表现，并进行简单的绘画实践。这样的引导可以让学生更加深入地理解冷色调和暖色调。在学生创作过程中，教师可以鼓励学生尝试不同的绘画技法和材料，以丰富学生的绘画经验。通过引导学生观察、实践和鉴赏，让学生的水墨画创作技能得到大幅度的提升，促进学生对水墨画的综合了解。通过多样化的引导，每个学生都可以在水墨画的创作中找到自己的独特之处，展现出个性化的艺术风格。

　　5 活动开展分步化

　　在开展水墨画的教学活动时，教师应把活动的内容分步进行，使活动的开展更加有条理。在活动开展前，教师需要进行充分的准备工作。教师可以提前准备好所需的水墨画工具和材料，包括水墨笔、墨汁、水彩纸等。同时，还需要准备一些具有创意和难度适宜的水墨画题材，这样能够更好地引发学生对水墨画的兴趣和热情。在活动开展时，教师可以结合讲解和演示的方式进行教学。教师可以给学生介绍水墨画的特点和技法，并通过展示一些优秀的水墨画作品，引导学生理解和欣赏水墨画的美。接着，教师可以通过演示一些基本的水墨画技法，如点、线、面的运用，让学生在实践中感受和掌握水墨画的基本要素和技巧。在活动开展中，教师可以设置一些具体的任务和目标，让学生带着目标进行学习，从而树立水墨画学习的有效性。同时，教师可以让学生在实践中不断尝试和探索，发现和解决问题，培养学生的观察能力和创造力，并享受艺术创作带来的乐趣。这样，学生便能够创作出更多具备创新水平的作品，对学生的文化弘扬意识有着重要的帮助，有利于学生继续发扬传统的水墨画。在活动结束后，教师可以组织学生进行作品展览，让学生互相欣赏和评价彼此的作品。同时，教师要对学生的作品进行点评和指导，提出改进的建议，以进一步提高学生的水墨画能力。

　　例如，在小学美术人教版四年级上册“精美的邮票”的教学中，为了让学生更好地了解邮票的特点和价值，教师可以通过展示一些精美的邮票作为引入。学生可以仔细观察这些邮票的图案和设计，了解背后的故事和寓意。接着，教师可以组织学生开展一场小型的邮票收藏展览，学生可以自备自己收藏的邮票，并分享邮票的来源和收集心得。这样的活动可以帮助学生增加对邮票的了解和兴趣，为后续的绘画活动做好铺垫。然后，为了提高学生对水墨画基本技法的掌握，教师可以引导学生学习中国水墨画的特点和技法，并通过示范和练习来巩固学生的基本功。最后，为了在活动中培养学生的艺术创造能力，教师可以组织学生进行邮票主题的创作。

　　6 学习氛围和谐化

　　在小学美术课堂中，开展儿童水墨画的教学实践分析，对营造和谐的学习氛围也有着重要的作用。良好的学习氛围可以促进学生在课堂上积极参与和自主学习。在课堂上，教师需要用温暖的微笑迎接每一位学生，营造出一个充满亲和力的环境。同时，教师也要鼓励学生相互尊重、友善相待，不断激励学生展示自己的才华和丰富的想象力。通过创设一个快乐和谐的课堂环境，学生能够体会到美术教学所带来的活力，从而愿意更加主动地参与到课堂学习与活动中，对教师教学效率的提升有着较大的帮助。通过营造和谐的学习氛围，教师可以在儿童水墨画的教学实践中取得良好的教学效果，学生也展示了出色的表现和创意，并提高了他们的艺术水平。

　　例如，在讲解“生活中的线条”时，教师要注重学习任务的创设和情感引导。教师可以设计一些具体的任务，如让学生观察花草树木、建筑物等，并通过绘画表达出线条的变化和特点。同时，教师要适时进行情感引导，鼓励学生表达自己的想法和感受，增强学生之间的互动和交流。通过情感引导，学生在轻松的氛围中可以更好地理解和接受知识。在学生展示作品或完成任务后，教师应当及时给予肯定和赞扬，让学生感受到自己的努力和付出是被认可和重视的。如此一来，便能营造出一个和谐的学习氛围，有效地提高学生对儿童水墨画的学习兴趣和积极性。

　　7 儿童作品儿童化

　　在小学美术课堂开展儿童水墨画的教学实践中，作品的儿童化也是一个重要的方面。儿童化指的是作品体现了儿童独特的想象力、创造性思维和情感观念。首先，儿童水墨画的儿童化体现在学生在选择主题时展现出独特的想象力。学生可能会选择描绘自己喜欢的动物、植物或者童话故事中的人物。这些主题往往代表了学生内心世界的一部分，是学生表达自己感受和想法的方式。这样的选择不仅能激发儿童创造力，还能让学生在创作中体验到乐趣。其次，儿童水墨画的儿童化还表现在作品的具体表现形式上。儿童对于线条、色彩和纹理的运用可能相对简单，但这正是学生表达自己创造性思维方式的独特之处。学生可能用简单的线条勾勒出动物的形状，用单一的颜色填充背景，甚至通过分层和渐变的水墨效果展现出自然景观的美丽。这些简单而纯粹的表现形式正是儿童水墨画的魅力所在。最后，儿童水墨画的儿童化还表现在作品所传达的情感和思想上。儿童的作品往往充满了直接、纯真而又率真的情感，学生用简单的形象和色彩表达出自己的喜怒哀乐。学生可能用明亮的色彩和丰富的线条描绘出快乐的场景，用柔和的色调和温暖的笔触表达出温馨的情感，这些情感和思想的表达正是儿童水墨画独特的价值所在。

　　例如，在小学美术人教版“我画的动漫形象”的教学中，教师要求学生按照自己的兴趣和想象力来创作自己的动漫形象。在学生画画的过程中，教师给予了适当的指导和提示，帮助学生厘清形象的结构和特征。学生的作品充分展现了儿童化的特点。首先，学生对动漫形象进行了个性化的演绎，创造出了自己独特的形象。在学生的作品中，可以看到各种各样的动物、植物、人物，它们有着夸张的表情和姿态，充满童趣和活力。这些形象不拘泥于现实生活，而是通过儿童的想象力和创造力来展现。其次，学生在作品中运用了水墨画的基本技法，如线条、点、面的运用。虽然学生的技法还不够纯熟，但在儿童的水墨画作品中，这种稚嫩的表现却能够给作品增添一种独特的魅力。学生大胆使用水墨进行涂抹、挥洒、渲染，使得作品更富有质感和层次感。另外，学生的作品中还展现了学生对色彩运用的独特见解。虽然水墨画以黑白灰为主要表现手段，但学生用水笔增添了一些鲜艳的色彩。这些色彩并不拘泥于现实的真实色彩，而是通过儿童的主观感受和想象力来运用。学生大胆地使用了红、黄、蓝等鲜艳的颜色，使得作品更加生动和活泼。不难看出，这些儿童作品既展示了学生的个人特色，又体现了儿童水墨画的独特魅力。

　　8 教学评价多元化

　　多元化的教学评价可以更全面地了解学生学习水墨画的情况，学生通过获得教师的评价，可以为自己的学习做出进一步的规划，这对学生的综合学习有着很大的帮助。首先，教师可以采用观察法进行评价。教师在课堂上可以仔细观察学生作品创作的过程，了解学生的创作技巧的掌握情况。通过观察，教师可以及时地发现学生在水墨画方面的问题和困难，并给予帮助和指导。其次，教师也可以进行口头评价。上课时，教师可以和学生进行一对一的对话。询问学生的创作意图，评价学生此时的想法，并指出作品中的优点和改善点。通过口头评价，教师可以更直接地与学生互动，提高学生的水墨画技巧。此外，教师也可以让学生之间进行作品展示和比较。教师可以组织学生举办水墨画作品展，让学生分别展示自己的作品，并让其他学生进行评选。通过作品的展示与评比，可以增强学生的自信和竞争意识，激发学生艺术创作的激情和动力。最后，教师还可以采取书面评价的方式。教师可以要求学生写下对自己作品的评价和感受，以及对其他同学作品的评价和感想。

　　例如，在讲解“色彩的明与暗”时，教师要针对色彩的明与暗制定评价标准。并将这些标准提供给学生，让学生明白自己要创造什么样的水墨画作品。评价标准可以是明暗表现的准确度、色彩运用的巧妙性、构图的合理性等。教师可以根据这些评价标准给学生的作品打分，并向学生说明评分的依据和改善建议，帮助学生进一步提高水墨画水平。教师也需要评价学生对明暗效果的理解，教师可以检查学生是否使用了水墨画的明暗表现技巧，如用不同的笔触和墨汁的浓度来表现颜色的明暗等。教师也可以直接与学生进行交流，询问学生对色彩明暗的理解和使用技巧。通过运用评价标准、观察学生作品和口头评价等多元化的评价方式，教师可以全面了解学生的学习状况，并制订个性化的指导方案以提升学生艺术素养。

　　9 结语

　　综上所述，通过本次小学美术课堂中开展儿童水墨画的教学实践，我们深刻认识到水墨画作为中国传统绘画的瑰宝，具有丰富的艺术价值和教育意义。值得一提的是，水墨画的教学实践也对学生的审美情趣和审美能力产生了积极的影响。通过欣赏名师的作品和学习传统艺术的精髓，能够培养学生对美的敏感度和欣赏能力。使学生学会欣赏水墨画的独特风格，从中感受到中国文化的底蕴和艺术的魅力，进而对美的追求产生浓厚的兴趣。

　　（作者单位：甘肃省甘南藏族自治州卓尼县柳林第二小学）

关注读览天下微信， 100万篇深度好文， 等你来看……