香港电影到底死没死？

　　第34届香港电影金像奖颁奖典礼于4月19日落下帷幕，虽然赵薇夺得影后，刘青云夺得影帝这样的新闻还是有不少媒体报道的，但是不得不承认，今时今日的香港金像奖的关注度和影响力已经大不如前。虽然小编很想痛心疾首的抱怨一下为何如今的香港金像奖会如此乏人问津，几乎彻底变为小圈子游戏，但是关注金像奖的人越来越少，跟香港电影的质量越来越失水准、香港电影圈的后继无人分不开。眼看如今的韩国电影人和电影越来越出色，对于曾经的“东方好莱坞”，我们也只能恨铁不成钢。

　　从百家争鸣到一家独大

　　本届香港电影金像奖内最大的赢家莫过于《黄金时代》和《窃听风云3》这两部电影，前者获得了包括最佳导演、最佳影片等大奖，后者获得了最佳男主角、最佳编剧以及最佳男配角等大奖。但事实上，这两部电影上映时并没有得到太多好评，甚至票房也是平平，所以颁出这样的奖项难以得到很多观众的共鸣也是意料之中的事。

　　并没有多么优秀的电影却频频获奖，这与早几年的超多优秀的电影扎堆却无缘奖项的情形比起来，真是令人唏嘘。以1991年第十届香港电影金像奖为例，那一年，最佳电影的提名名单里有王家卫的《阿飞正传》、许鞍华的《客途秋恨》（吴念真编剧，陆小芬和张曼玉主演，出自许鞍华的真实身世，荣获第27届台湾电影金马奖最佳编剧奖）、严浩导演的《滚滚红尘》（三毛编剧，林青霞、秦汉、张曼玉和吴耀汉主演）以及罗卓瑶导演的《爱在别乡的季节》（主演梁家辉凭借此片荣获台湾电影金马奖最佳男主角，张曼玉凭借此片荣获意大利都灵国际电影节评审团特别奖）、程小东导演的《秦俑》……最终王家卫的《阿飞正传》击败了其他几部电影。这样的情形只是一个例子，那个时代的香港电影百花争鸣，许鞍华、徐克这样的大导演的作品败下阵来也是常理之中。

　　并不怎么叫好的电影夺奖令人尴尬，但是同样令人尴尬的还有一家独大，去年的金像奖颁奖典礼上，王家卫执导的《一代宗师》以14项提名领跑，最终拿下最佳影片、最佳导演、最佳女演员、最佳编剧等12项大奖，不少人戏谑去年的金像奖已经彻底变为《一代宗师》庆功会。同样的尴尬场面也出现在第32届香港电影金像奖上，电影《寒战》共夺得就像大奖，平了《甜蜜蜜》的记录。之所以这样的局面令人尴尬，是因为一家独大不仅意味着失去了曾经百家争鸣的盛况，还让人错觉似乎那年里只有这一部才能拿得出手。

　　从星光熠熠到乏善可陈

　　相信有很多70后、80后甚至90后都跟小编一样，是从小看港片长大的，这里的港片涵盖了TVB的电视剧，还有各种题材的香港电影。TVB虽然主要负责拍电视剧，但也是令香港影坛星光熠熠的最直接源头。从TVB训练班里走出的周润发、刘德华、梁朝伟、刘青云、梁家辉、周星驰……还有港姐出生的张曼玉、袁咏仪、邱淑贞……

　　但是如今的港姐选举一年不如一年自然不用多说，选出来的港姐除了供人们吐槽和讽刺似乎也没有别的用途了。而如今香港电影圈的现状，男演员方面，除了以上所述的几位之外，似乎能够数得出的接班人也只有谢霆锋、余文乐几个人，女演员方面更是屈指可数。今年的最佳新演员提名名单中，除了张雪芹以《点对点》获得提名之外，王菀之竟然一人以《金鸡SSS》、《分手100次》、《百变爱人》三部独占三项提名。而往届曾在金像奖上获得过最佳新人的几位演员也是少有的有后续的，之前凭《寒战》夺得新人奖的徐家杰在网络上竟然难以搜索到他的相关资料，香港电影圈后继无人已经是不争的事实。

　　从东方好莱坞到你究竟死没死

　　在金像奖上，某位获奖人员在得奖时说：“之前听到很多人说香港电影已死，那我今天晚上看到这么多人，岂不是很猛（广东话，邪门的意思）？”关于香港电影到底死没死这个话题，从早几年就开始讨论了，自从香港电影受挫，为了寻求新的发展和内地合作拍合拍片起，“港味”越来越少，香港演员与内地演员合作的方式令人水土不服，题材也越来越局限，人们才发现，香港电影逐渐没落了。甚至连在今届上获得多项提名和得奖的两部电影《黄金时代》和《亲爱的》，拍的是大陆题材，拍摄场地是内地，甚至连选角也都是内地演员，把它们称为“港片”，真的有些怪怪的。

　　面对好莱坞电影的轰炸，内地市场的逐渐扩大，香港导演和演员的北上是自然的事，也是情理之中的事。香港电影失去纯正的港味令人叹息，但也确能让人接受，毕竟他们现在剩下的是人力、技术，但是需要面对的却是内地广阔的市场，这个时候，如果仅仅是拍给港人看的《港片》，的确只能小众化。香港金像奖也是一样，如果只是守着小圈子原则保护港片，关注度下降也是必然之事。或许未来正如张艾嘉在颁发这届金像奖最佳两岸华语电影时所说的话一样：“台湾电影、大陆电影、新加坡电影（英语）、在美国拍的电影，港产片。所有这些华语发音的电影让我们总称为中国的华语电影。”也如同导演尔冬升说的那句话；“未来港产片会彻底消亡，而随之合拍片也不复存在，只会留下‘华语电影’这个名词”。

　　文|本报记者 罗义