贵州原创再登乌镇戏剧节 跨界先锋之作获点赞

　　于10月15日开幕，为期10天的乌镇戏剧节上，由贵州日报报业集团？新报和大唐文化共同打造的抓蚂蚁艺术联合体带着跨界作品环境戏剧《呼唤》登上戏剧节古镇嘉年华单元，10月15日至17日，每天上演两场，连续演出三天。这是本届乌镇戏剧节上贵州唯一受邀参加古镇嘉年华单元演出的戏剧团队，《呼唤》也是贵州首个原创跨界环境戏剧作品。

　　千场演出 乌镇化身戏剧乌托邦

　　乌镇戏剧节是由文化乌镇股份有限公司总裁陈向宏、华语戏剧界极具影响力的戏剧演员黄磊、导演赖声川和孟京辉共同发起的大型戏剧节，今年是第三届，由孟京辉作为艺术总监，以“承”作为今年戏剧的主题，寓意传承发展，继往开来。戏剧节主体分为“特邀剧目”、“青年竞演”、“古镇嘉年华”、“小镇对话”四个单元，今年增设了“戏剧小课堂”单元，邀请了包括德国导演赫伯特？弗里茨、日本导演铃木忠志、中国台湾导演赖声川、中国著名编剧史航等在内的7位戏剧人开设讲座。

　　今年乌镇戏剧节不仅有19部来自国内外著名剧院、剧团的作品登上“特邀剧目”单元，更有来自欧洲各国、日本和国内，超过300支独立剧团参与到“古镇嘉年华”单元，呈现上千场户外戏剧演出，无论是内容、表演形式还是戏剧质量，与去年相比都有过之而无不及。

　　名家跨界 雕塑音乐与戏剧齐飞

　　“古镇嘉年华”单元的所有作品都在户外呈现，所有作品与实际演出环境都有结合。在接到乌镇戏剧节发来的邀请后，抓蚂蚁艺术联合体创始人之一唐煌就和编剧傅玉祺立刻投入到了《呼唤》的创作中，确定了演员刘又僖、杨力莉、田甜和任展之后，就展开紧锣密鼓的排练。虽然排练时间不长，正式演出前在现场还有不少结合实际环境的改动，但这部戏最终所呈现出的效果依然获得所有观众的认可。

　　《呼唤》是一部跨界环境戏剧，四位演员扮演的角色不断重复着各自的系列动作，“医生”李莫不断为观众“诊断”；“屠夫”任展不断重复剁肉；“白领”王宁宁不断接电话、发邮件、送文件；“歌手”高牧反复陷入堕落的生活中。每个角色背后都有一个悲情的故事，通过节奏逐渐加快的重复动作，四个角色最终陷入疯狂，直到笛声响起，仿佛一声呼唤，将他们灵魂深处的自我唤醒。

　　《呼唤》邀请到贵州知名音乐人李松阳和知名雕塑家肖时安合作，25分钟的演出中，音乐作为重要的情绪载体，将观众的带入情节，而在演出现场四个显眼的角落上摆放了四尊肖时安“絮”系列的雕塑作品，演出过程中一直被黑布盖着，直到最后一刻才被四位演员缓缓揭开，露出变形的人体雕塑，每到这个时刻，观众群里总会掀起一阵惊呼。这个系列的人体雕塑都是变形、无力，双眼空洞的，仿佛一具具行尸走肉，像是一种对人心的拷问。在笛声响起，演员揭开黑布的刹那间，也揭示了这部戏剧的主题：唤醒内心的自我，看看你是否还是当初的自己。

　　作为贵州唯一受邀的独立戏剧团体，抓蚂蚁艺术联合体带去的作品《呼唤》就是针对本次戏剧节专门创作的环境戏剧、情景戏剧作品，在乌镇西栅景区的放生桥边，每天上演两场，连续演出三天，每场演出都吸引了大量观众驻足观看，有不少观众连续看了两三遍，演出结束后留下与导演和演员们就这部戏展开讨论。最后一场演出时，法国艺术家贝尔特朗？德萨纳到现场观看了演出，演员杨力莉饰演的歌手高牧与他有亲密互动，贝尔特朗？德萨纳对这部戏评价颇高，认为无论是环境的结合、空间的设计还是节奏的把握都拿捏得恰到好处。有趣的是，贝尔特朗？德萨纳作带领的法国候鸟艺术联盟也是本届乌镇戏剧节“古镇嘉年华”单元特邀的国外团队，他们也有一出主题相似的环境戏剧《迷宫人生》每天晚上在西栅景区白莲塔下进行演出。贝尔特朗常年奔波于法国与中国之间，此次看完《呼唤》之后，当场表示想要将这部戏带到法国的戏剧节去上演。

　　剧场先锋 本土戏剧再创新成绩

　　结合现场环境创作，与观众近距离互动交流，将观众带入戏剧预设的情景之中，甚至带着观众参与表演，这样的戏剧形式与传统戏剧相比释放出别样的魅力。虽然在本届乌镇戏剧节上环境戏剧这一种类并不少见，甚至是“古镇嘉年华”单元的主角，但在贵州本土的原创戏剧作品中却尚属首次。导演唐煌曾在法国留学时就主攻的环境戏剧，本次创作自然也是他的“拿手菜”。

　　据了解，抓蚂蚁艺术联合体在10月18日结束所有表演回到贵阳之后，便投入到这部剧的打磨和再创作中，观众将有机会在贵阳体验到这出于乌镇戏剧节上收获了热烈反响的环境戏剧。

　　作为本土独立戏剧团体，抓蚂蚁艺术联合体一直致力于打造多元化的戏剧形式，从2011年至今已有多部戏剧作品呈现，早在去年的第二届乌镇戏剧节上，抓蚂蚁艺术联合体就曾受邀参加了“古镇嘉年华”单元的演出，带去了同样具有先锋实验性的小剧场戏剧《今夜的滋味》，整部戏由气味贯穿情节，根据演员表演的内容会有不同的气味散发在观众群中，让观众感受到“身在剧中”的体验。

　　文丨图 本报记者 彭芳蓉