中职“3＋证书”制度下美术基础考证课程教学模式探究

　　文/珠海市第一中等职业学校徐华

　　近年来，我国职业教育改革取得了显著成效，特别是《国家职业教育改革实施方案》的出台，进一步明确了职业教育在国民教育体系中的重要地位。随着社会对高素质技术人才需求的增加，中职学校的办学质量和社会认可度也在不断提升。在此背景下，中职学生的升学渠道逐渐拓宽，特别是“3+证书”制度的实施，为学生提供了更多的选择和发展空间，打开了中职生的升本之路。“3+证书”中的“3”代表语文、数学、外语三门文化基础课，而“证书”则代表各类专业技能证书。对于艺术设计部的学生来说，“证书”就是美术基础证。这个证书是学生进入本科院校深造的重要依据，也是对其专业学习能力的一种认可。

　　然而，在实际教学过程中，中职美术基础考证课程面临着诸多挑战。一方面，美术基础考证课程的内容较为复杂，涵盖了素描、色彩两科绘画知识，对中职学生来说学习难度较大。另一方面，教师在教学过程中往往缺乏系统的教学方法和有效的评价机制，导致教学效果不尽如人意。此外，美术基础考证课程的实践性强，需要大量的时间进行训练，而中职学校的教学时间、资源有限，难以满足学生的需求。因此，如何提高中职美术基础考证课程的教学质量，成为当前有待解决的问题。

　　一、中职美术基础教学现状分析

　　（一）美术基础考证课程的内容与特点

　　1.课程目标与定位

　　中职美术基础考证旨在培养学生的美术基本技能和艺术素养，通过系统的训练，使学生掌握素描、色彩的基础绘画技巧，并能够熟练应用于静物写生中。学生在学习中应打下扎实的绘画基础，充分了解美术的基础理论知识，如构图、透视、色彩原理等，并能够将这些知识灵活运用于实际绘画中。最终学生要能够在两小时内分别完成高质量的素描、色彩作品。该课程不仅是中职设计类专业教学的重要组成部分，也是学生获得“3+美术基础证书”的关键。美术基础考证共考素描、色彩两科，考试成绩分五个档次，A（100分-85分）、B（85分-75分）、C（75分-60分）、D（60分-50分）、E（50分-30分），不满30分的无证书。获得A、B、C证书的学生有资格考取公办本科院校，广东技术师范大学环境设计专业B证及以上都可报考，韩山师范学院产品设计专业C证及以上都可报考，获取美术基础证书也是我校艺术设计部学生的毕业要求之一。

　　2.课程学习内容

　　中职美术基础考证课程内容主要包括素描、色彩两大模块，每个模块又细分为多个知识点和技能点。素描是美术基础的核心，主要训练学生的观察力和表现力。通过石膏、静物素描绘画，学生可以学习到画面构图、物体的比例、形态、质感、光影变化等。色彩是美术表达的重要手段，主要训练学生的色彩感知和色彩调配能力。通过色彩静物绘画，学生可以学习到不同物体的色彩关系，掌握不同环境中的色彩变化和氛围营造。这些内容不仅涵盖了美术基础的各个方面，还为学生后续的专业学习打下了坚实基础。

　　3.课程特点

　　（1）实践性强

　　美术基础考证课程是一门以实践为主的课程，学生需要通过大量的练习来提高自己的绘画水平。因此，课程教学必须注重实践教学，提供充足的时间和空间让学生进行绘画练习。例如，教师可以安排每周固定的课外画室时间，让学生进行集中练习，并及时给予反馈和指导。

　　（2）综合性强

　　美术基础考证课程不仅仅是对绘画技巧的训练，还涉及美术理论、应变能力等。学生在学习过程中需要综合运用这些知识，才能更好地理解和掌握绘画技巧。教师在讲解绘画技巧的同时，引入相关的美术知识，帮助学生理解不同的风格和技法，提升学生的艺术修养。

　　（3）个性化要求高

　　每个学生的学习基础和学习能力不同，因此在教学过程中需要因材施教、分层教学，根据学生的实际情况制定个性化的教学方案，帮助他们更好地学习。对于基础较好的学生，教师可以提前进入写生教学；对于基础较薄弱的学生，教师需提供更多的单独辅导和支持，帮助他们逐步提升绘画水平。

　　（二）教学中存在的实际问题

　　1.学生存在问题

　　中职学生入学门槛相对较低，学生文化成绩不够理想，部分学生的学习自觉性和接受能力较差，加上新入学的学生美术基础薄弱，基本没有进行过专业的训练。学生对美术基础课程认识不足，重视度不够。有不少学生认为电脑设计更重要，忽视了美术基础课程的重要性，在学习中对于素描、色彩知识点的理解与实际绘画融合困难。课堂中采取大班教学，学生知识层次参差不齐，教师需要投入更多的精力、耐心和智慧来兼顾不同水平的学生。部分学生对学习缺乏信心，产生厌学情绪，加上学习难度逐渐提升，画不好容易有挫败感，使学生对考证持消极态度，缺乏学习动力和热情。

　　2.课程设置时间短

　　中职学校的教学计划紧凑，学生在校学习时间有限。美术基础课程整学年的课时量仅有280节，课时量较少，且集中在一年级开设，难以满足全程培养的需求。学生在一年级参加完考证考试，如未能取得满意的证书等级，二年级想要在考证考试中取得好成绩就很困难，因为二年级已经不再开设基础课了。二年级还有两次考证机会，想要提升自己证书等级的学生只能靠自己练习或在校外报班补习备考。

　　3.实际课堂教学问题

　　中职美术基础考证课程教学主要采用课堂讲授和个别辅导相结合的方式。教师在课堂上讲解绘画的基本理论和技巧，学生则通过模仿教师的示范进行练习。这种教学模式的优点在于教师可以直接指导学生，及时纠正他们的错误，帮助他们掌握正确的绘画方法。然而，由于课堂时间有限，教师无法对每个学生进行充分的指导，导致部分学生的学习效果不佳。尤其是在大班教学的情况下，教师难以照顾到每位学生的需求，容易出现“优生学不够”和“差生跟不上”的状况。对于基础薄弱的学生，教师无法给每个人都提供足够的帮助，而对于有天赋的学生，教师也不可能对知识点超出过多深入讲解，导致他们的优势不能充分发挥。

　　教学缺乏互动性，课堂中以教师为中心，学生被动接受知识，缺乏主动参与的机会，容易产生厌学情绪。学生在课堂上只是机械地模仿教师作品，缺乏独立思考和创造力的培养，长此以往，学生只会临摹作品，一到写生照片往往容易出现无从下手的情况。

　　4.师资力量薄弱

　　中职艺术设计部纯绘画类专业教师不足，大部分担任此课程的老师原本都是设计专业出身，有的从事电脑软件设计、电脑绘画多年，随着时间推移，久不提笔，他们对素描、色彩类基础绘画技能生疏，加上之前艺考风格年代久远，已经跟不上当前考证的绘画风格。加上工作量较大，老师们缺乏时间和精力进行自我提升。

　　5.教学教材及配套设施落后

　　美术基础课程教材内容过时，且素描、色彩两个科目每学期仅限于定一本教材，无配套教学资源，加上教材内容理论偏多实践偏少，且绘画风格过时，无法匹配当今美术基础考证标准，教学资源匮乏是学生考证备考之路上的一个障碍。学校在硬件设施方面画室数量有限，艺术设计部每年有艺术设计与制作、计算机平面设计、工艺美术、动画设计四个专业共7个班，难以满足全体学生的课程需求，上课环境氛围不尽人意，对教学效果产生负面影响。

　　6.缺乏系统教学评价体系

　　中职美术基础考证课程缺乏一个统一且完善的教学评价体系。在实际操作中，每位教师对学生的考评往往基于主观判断，缺乏一个规范标尺，这无疑增加了评价结果的主观性和不确定性，难以精准且客观地评价出学生的真实绘画水平。另一方面，学生对于教师的教学方法和成效也缺少一个有效的反馈平台，使得教师的“教”与学生的“学”存在一道认知鸿沟。这种信息上的不对称，制约了教学质量的提升，阻碍了学生的进步。

　　二、中职“3+证书”制度下美术基础考证课程教学模式改进建议（一）优化课程设置，完善评价体系，有针对性地开展教学

　　中职“3+证书”制度下美术基础考证的课程设置要根据考证要求进行调整和完善，以确保学生能够在有限的时间内掌握必要的美术基础知识和技能。课程安排不仅要考虑考证的内容，还要结合中职学生的实际情况，做到理论与实践相结合，培养学生的综合能力。由于美术基础考证课程只考操作技能，素描、色彩成绩各占50%，大部分新生没有绘画基础。教师可在第一学期期中以前进行素描知识教学，打好基础；第一学期期中以后进入色彩模块教学，以临摹为主，根据各班情况慢慢过渡到写生照片教学；第二学期开始穿插教学，一周素描一周色彩交替教学，以写生照片教学为主。

　　考证内容多为陶罐器皿、金属器皿、玻璃器皿、果蔬食物、衬布等静物组合，通常允许学生自由构图，并要求默写一个小物体。考官评判标准是画面构图占15%、色彩关系占30%、色彩造型能力占30%、色彩整体效果占25%。“3+证书”制度要求测试中职考生的艺术修养、审美能力、观察能力、造型能力、表现能力和技法运用能力。结合考题样本及上述能力，教师在平日素描教学中要多针对构图、形体结构、透视方法、明暗关系、空间感、质感等方面知识进行强化训练，在色彩教学中要多让学生掌握色彩基本调色能力，把控画面构图、色彩造型及对画面整体色彩关系的处理。写生时教师可组织学生们亲自动手摆静物组合，让学生多体验，多实践，提升对美术基础考证课程学习的积极性。学校应鼓励教师们开设选修课和通过课外美术社团对学生进行辅助教学。

　　美术基础考证课程的评价体系以考试成绩为主，忽视了学生在学习过程中的努力和进步。教师要引入多元化的过程性评价、师生互评等，真实反映学生的水平，激发学生的学习动力。过程性评价需要教师多关注学生在学习过程中的表现，如课堂参与度、作业完成情况等，师生互评能让学生及时发现自己的优点和不足，促进师生之间的相互学习和交流。

　　（二）提升学生对美术基础考证课程的认识，提高学生综合能力

　　教师在授课中不仅要传授具体的美术绘画技能，还要从宏观角度帮助学生分析美术基础课程在中职升学、专业学习的重要性。美术基础也是学生进入设计类专业学习的基石，为后续的专业学习打下坚实基础。考取美术基础证书在学生的升学和毕业中发挥着至关重要的作用。教师应引导学生认识到美术基础课程在升学中的重要性。对于有升学意愿的学生来说，美术基础证书的等级往往对他们能否顺利进入理想高校产生直接影响。许多艺术类院校在招生时，校考也都是考美术基础相关内容。因此，教师要多鼓励学生认真对待该课程的学习，提醒学生只有打好基础，才能在升学考试中脱颖而出。此外，教师还可以结合本校历年升学案例，向学生们展示师兄师姐顺利就读本科的积极影响，增强他们的学习动力。

　　学校可以定期组织校内美术比赛和展览活动，为学生提供展示自己作品的平台，为他们创造相互学习、交流的机会。获奖作品在校园内展出，能营造浓厚的艺术氛围。此外，还可以设立“优秀作品奖”“优秀创意奖”等，表彰表现突出的学生，激励更多学生参与到活动中。通过这样的活动，学生不仅可以展示自己的才华，还能在竞争中提升自己的创作水平。同时，还能发现自己的不足之处，不断改进。除了校内的比赛，校外的美术比赛和展览也要鼓励学生积极参加，这不仅能够让学生接触到更广泛的艺术资源，还能让他们与来自不同学校、不同地区的学生同台竞技，开阔眼界。我校每年组织学生参加“广东省文明风采大赛”“广东省职业院校学生技能大赛美术造型项目”等，让学生在更大的舞台上展示自己的才华。此外，我校还和珠海市古元美术馆建立校企合作关系，组织学生参观各类美术展览，欣赏大师的作品，感受艺术的魅力。我校学生的毕业设计展也曾在古元美术馆展出，我校学生的作品也得到社会各界人士的认可。通过这些活动，学生不仅可以提高自己的审美水平，还能激发他们的创作灵感，增强他们对美术基础课程的学习兴趣。

　　（三）加强实践教学，拓宽教学资源

　　学校应根据考证需求合理安排课表，把美术基础课排成整个上午连堂或下午连堂，这样学生可以集中精力进行绘画，按考证时间安排模拟训练，培养学生的专注力和耐力。考证只有通过大量的实践练习，学生才能真正掌握绘画技巧。教师在教学中根据学生实际情况和课程进度，灵活调整理论与实践课比例，初期可以多安排一些理论讲解，帮助学生快速掌握基本概念，随着学生技能提升，可以适当减少理论讲解的时间，增加实践绘画的时间。理论部分涵盖素描、色彩的基本原理、技法要点、作品赏析等内容，帮助学生建立扎实的理论基础。实践部分让学生根据所学内容进行临摹或写生，教师在现场进行范画指导和反馈，及时纠正学生的错误，帮助学生更好地理解理论知识。

　　教师们在校成立美术基础备课小组，集体备课，共同教研讨论，统一教学方法和教学案例。同时进行资源整合，将任课教师的设备、场地等资源进行统筹安排，实现资源共享。此外，教师们还利用网络超星平台等资源，构建美术基础在线课程，为学生提供丰富的素描、色彩教学视频、考A证学生的优秀范画等，拓宽学生的学习途径，提高学习效率。

　　（四）校企合作，提升美术基础考证课程教师团队水平

　　教师的教学水平直接影响学生考证的成绩，唯有不断提高自身能力，才能更好地辅导学生考证。学校提供经费支持，通过校企合作的专业高考美术培训机构，制定明确的培训计划，让教师在假期进行校外培训。我校也经常邀请培训机构的专家进课堂授课，为师生们提供更多的学习和发展机会。这样既确保教师教学水平能够持续提升，又加强了教师与合作企业的交流。

　　三、结语

　　本文基于中职“3+证书”美术基础考证课程的教学模式进行实践探究，通过优化课程设置、有针对性教学、完善评价体系、加强实践性教学、提高学生认知、提升教师团队水平等措施，可以有效提高美术基础考证课程的教学质量，为将来培养出更多高素质设计类人才奠定基础。

　　责任编辑何丽华