底片时代的暗房炼金术

　　合成是超现实影像最常用的手法之一，曾在胶片时代便被摄影家杰里·尤斯曼使用，他在暗房中通过对底片的剪裁、组合、多重底片叠加放大等方式重新构成了一幅幅精彩却充满幻想的作品，这些作品如今被看为是超现实影像的杰出之作，而对于尤斯曼而言，他只是在暗房中完成对自己想法的提炼。

　　合成梦境

　　杰里·尤斯曼擅长于暗房特技制作，并在胶片时代形成了别具一格的唯美细腻的超现实影像作品。他常通过多架放大机将不同底片上的影像叠合在一张画面上。在杰里·尤斯曼的创作中，直接拍摄成为了他获取创作素材的手段，那些看似不成样子的照片往往是尤斯曼精心拍摄的一个局部素材，他再通过对素材的编排，将所需元素汇集到最终的作品中，在其作品中，岩石、树、人像和支离破碎的风景十分常见，这些元素最终形成了象征、变形、夸张、抽象的荒诞效果，以此来折射现代生活内在的本质。他那异想天开的创造力赢得了人们的瞩目，并于1967年获得古根海姆奖金，1972年获国家艺术基金会捐赠。尤斯曼的摄影风格正如他在自白中所说：“尽管暗房可以切断我和外面世界的联系，但是我在暗房中的活动，又和外面的宇宙万物有着千丝万缕的牵连。在暗房里，我可以静下心来，进行内心的对话，把我在外面拍到的影像和我内心的思绪结合起来。”尤斯曼以这样的态度来创作作品，将直接的拍摄转化成影像的构建，并在暗房中尝试着与自己的梦境进行对话。

　　编辑：树楠 图：杰里·尤斯曼 静物摄影：陈华琛 文：余英

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