日本文化中的『侘寂美学』

　　“侘”与“寂”是日本美学意识的一个重要组成部分，也可称作“侘寂美学”。知道了它，在欣赏日本的绘画、陶瓷器、服饰、庭院、建筑、景观，以及蕴含着日本特点的文化要素时，往往能使我们在熟视无睹之中蓦然有所发现。

　　对于侘寂两个字的理解，中国人往往有所误解。因为中日两国同样使用汉字，人们习惯于按照中文字义进行推测，然而日文中的“侘寂”两个字与中文字义并不完全一致。

　　在中文里，侘（cha）自古通诧（cha），是夸耀、惊讶的意思，与傺（chi）构成的词“侘傺”指失意的样子；寂的意思是寂静或寂寞。作为日语词汇，侘（wabi）的原义为贫乏、简素、寒酸、悲凉；寂（sabi）的原义为孤绝、寥寂、幽静。字义起初均中性偏贬，但近世以来侘寂二字逐渐纳入日本的禅宗、茶道、庭院的世界观中，含义发生了很大变化，已成为日本文化中不可或缺的重要因素。

　　就美学概念而言，侘可从以下词汇得到诠释：清贫、简淡、清寒、野逸、质朴、粗陋、简洁、自然、和谐、节制、超脱，其精髓是素朴天然；寂则表示随着时间的流逝而风化衰萎，从以下词汇可以体会到与它近似的含义：古朴、枯涩、老拙、静谧、寂寥、幽寂、闲雅、枯寂、孤寂、萧索，也有人用清澄和闲寂来形容这两个字。侘寂美学崇尚自然美，认为自然界中没有完美无缺的事物，有瑕之美才最接近真实，才是万物的本来面貌。

　　侘寂美学的形成与佛教禅宗密不可分。禅宗重视实践与内心修行，远离豪华与夸张，摒弃虚饰与繁杂，追求简

　　在日本的茶道中，侘寂美学居重要的的地位。茶室简而不俗，陋而雅逸；再看茶碗那蜿蜒枯涩的表面，就像是山间风化的顽石或是春樱秋枫的溪谷，越看越有韵味，会使人感到整个世界凝聚在了杯碗之中。

　　侘与寂的美学观念在日本的和式庭院中得到了充分的体现，特别是在枯山水庭院中发挥到了极致。枯山水以细石作水，巨石为岛，虽经人手而尽可能简洁和还原天然。它截取瞬间于无常，它让观景者静心追求细节于万籁谐音之中，它是一种人工造就的天然，非对称中的对称。

　　在日本，你可以随处寻到侘寂美学的痕迹。知道了侘寂的概念，就会理解为什么日本的居酒屋不追求富丽堂皇，为什么日本庭院尽可能保留自然的气息，为什么日本的茶室古拙而素朴，为什么日本的服饰内敛而多采用中间色，为什么日本传统的和歌、俳句、能乐、绘画、工艺品会给人以独特的美感。那是因为，在日本文化的底蕴中流淌着源于自然的侘寂之美。

　　加藤隆三木 作家、翻译家、诗人。出生于日本东京，自幼学习中文，访问中国数百次，曾驻上海近六年。2010年起从事专业写作，用中日两种文字发表，近年出版的作品有《日本和歌三十首》、《中国的美意识与日本的美意识》、《薰风涛声》等。