锔瓷：残缺美的升华

　　令残破瓷器黏合完整，重新能使用，是传统技艺“锔瓷”的本分活儿。若在惜物之外，更有审美之心，应物象形，升华出残缺之美，则进入赏玩范畴，被藏家视若宝贝了。

　　11月末，一名“90后”大学生的职业选择成为新闻，他本是该拿手术刀的医科毕业生，却回山东蓬莱老家拿起了金刚钻——做了一名锔匠。就像北大毕业生卖猪肉引起的公众惊诧那样，这位跟着姥爷学手艺、名叫王昌明的24岁年轻人，同样引起了大家对锔瓷这门技艺的好奇。

　　民间俗语“没有金刚钻，别揽瓷器活儿”，就源于这种高超的瓷器修复工艺——锔瓷。锔瓷，简单说就是用铜、铁制成的扁平两脚钉将破碎的陶瓷器修补好，使其恢复原样，甚至比原貌多了几分文化与另类美，使得陶瓷器既能继续使用，又有观赏价值。

　　在一些大爷大妈印象里，上世纪60年代，挑着担子走街串巷的锔瓷匠吆喝的调子音犹在耳：“锔盆、锔碗、锔大缸嘞！”现代日用器物的批量生产灭绝了很多传统技艺，锔瓷是勉强幸存者之一，一个重要原因是锔瓷能从“破”中求“立”，升华出残缺美，成为赏玩对象之一。

　　故意“破壶”附风雅

　　古人锔瓷最主要的原因是古时候瓷器价格高昂，加之古人简朴爱物的本性，使锔瓷得以延续流传。此外，锔瓷还有另一个功能更令人兴趣盎然，即古人将锔瓷当作一种装饰技艺，故意为之，此风气清代以后尤为兴盛。甚至有人将品相完好的紫砂壶故意撑裂，然后锔出特定的图案来，以此来把玩。明末爱壶者周伯高也赏玩残壶，他在《过吴迪美朱萼堂看壶歌》中记载：“供春、大彬诸名壶，价高不易辨。予但别其真，而旁搜残缺于好事家，用自怡悦。”（制壶名家供春和时大彬等人所做的壶，价格很高且不容易辨其真伪。我到别人家搜罗些残缺品，只要是真的，自己开心就好。）

　　“粗活”实用“细活”赏玩

　　锔瓷技艺相传始于宋代，甚至更早。宋代名画《清明上河图》中就有锔瓷艺人修补瓷器的画面。明代意大利传教士利玛窦在《中国见闻札记》中，对瓷器修补有这样的记载：锔补修复后的瓷器还可以耐受热食的热度而不开裂，而尤其令人惊异的是，如果破了，再用铜丝熔合起来，就是盛汤水也不会漏。事实上，早在新石器时代已有原始居民用钻孔穿绳的方法修复破碎陶器。

　　到了清朝，锔瓷到达了一个繁荣期。一般来说，锔碗匠先用绳子固定碎片，再在接痕两侧的钻眼部位，抵紧钻杆，来回拉动小弓，然后将锔钉嵌进钉眼，仔细锤实敲紧，最后涂上糯米浆和骨胶。价格依据锔钉的个数、材质、大小而定，黄铜的比铁的贵，大的比小的贵。由于锔钉是从器物的外壁嵌进去的，同时又不穿透内壁，所以碗内不见钉痕，盛汤盛水不漏。

　　锔匠根据不同用户群体，将锔瓷分衍出“粗活”和“细活”两种。粗活又称“行活”，以锔补民间生活用品为主，所用工具大且粗糙，他们走街串巷，吆喝着“锔盆、锔碗、锔大缸”，服务于普通百姓。而“细活”是为了满足八旗子弟醉心于“赏花弄鸟，玩瓷藏玉”的喜好，是专供王室贵族赏玩的“当活”，又称“秀活”。“秀活”依照客户要求，不再使用铁锔子，而是制作出小巧精致的金钉、银钉、铜钉、豆钉、米钉、砂钉等，其中最特别的一种称之为“花钉”，是指根据锔补要求在金属片上打制出纹饰或者图案。

　　事实上，不管是用哪一种锔钉，由于器皿不同、破裂不同、位置不同、锔钉抓合张力不同，锔匠都要反复琢磨锔钉图案与钩角的合理位置，要使花纹式样与瓷器上原花纹图案相配，使锔钉不多余，还能给瓷器增添韵味。这不仅要求艺人有高超的修补技能，还要有独特的审美及创造能力，所以这一行当又被称为“锔活秀”。

　　民国时期，“锔活秀”发展到顶峰，出现24样72种136道，包含十几种修复瓷器的绝活。嵌补、嵌口、包边、包嘴、镶包、嵌饰、做件、补件等镶嵌包锔法，不仅可将破损瓷器修饰完好，还可使其变成另外一种形式的工艺品。当时更有许多玩家特意在新紫砂壶中装满黄豆，注水浸泡，利用黄豆遇水膨胀之力将壶壁撑裂，再请锔匠用各种锔钉锔成画纹，甚至连壶口、壶嘴、壶柄都趁机加以纹饰包嵌，此时锔活已经上升为一种锔嵌的手工艺术了。

　　从“瓷贵钉贱”到“瓷贱钉贵”

　　如今，锔瓷这项化腐朽为神奇的技艺正濒临灭绝，因为瓷器不再金贵，锔钉价格高昂，技艺传承人也收不到合适的徒弟。

　　工业化的发展使瓷器得以大规模批量生产，一改原先“瓷贵钉贱”的情况，如今一枚普通铜锔钉就要一个新瓷碗的价钱，而艺术家创作加工出来的金银花钉更是价格不菲，致使锔瓷技艺的实用性大幅下降。更重要的是，锔瓷这种手工艺十分复杂繁冗。

　　例如，我们通常所说的“金刚钻”就大有来头。由于瓷器的硬度非常高，各种金属钻头都无法在其上打孔钻眼，必须在普通钻具的钻头用铜焊的方法镶上一颗极小的钻石。由于对钻石的形状有特殊要求，锔瓷艺人通常自己用一根细绳不断拉扯打磨，一颗钻石需要一年时间才可以磨好。由于钻石成本高昂，这样的一根钻具就足以使锔匠的身价倍增。于是乎，掌握锔瓷技术就成为一项艰难的事，很多年轻人不愿意耗费过多的精力在此，也就阻碍了锔瓷工艺的进步。像王昌明这样痴迷锔瓷的年轻人，实属凤毛麟角。

　　王老邪的“锔活秀”

　　随着国家对非物质文化遗产的关注与重视，目前在中国，这项手工艺的传承人之一，就是国家一级雕刻大师、高级工艺美术师王振海，江湖人称“王老邪”。他还有“关外鬼才”、“艺苑怪杰”、“东北刻瓷第一人”等等名号，同时还是山东锔活“王神手”的第五代传人。2006年，锔瓷被列入辽宁抚顺市非物质文化遗产保护名录。2014年6月，在抚顺的非遗展演现场，王振海只用了不到1分钟时间，就将坏了的瓷碗补好，引来周围一片叫好声。

　　“王老邪”的爷爷曾是清宫造办处锔瓷匠人，号称“山东巧工王神手”，是上世纪60年代山东鼎鼎有名的巧匠。王振海自幼在爷爷身边学习，11岁已能独立完成一件锔瓷成品，后进入中央美院雕刻系学习，掌握着“锔活秀”的全部技艺。王振海的锔瓷技艺以“细活”为主，多为古董、古玩和茶具等古旧瓷器进行锔补修复。沈阳故宫博物院、台北故宫博物院都有他修复过的瓷器。王振海曾对媒体说：“我们家的手艺是爷爷教孙子，爸爸不教儿子，隔辈传的。但是传到我这一辈，我却把家族不允许外传的手艺传给了很多人，我不想让这项流传上千年的手艺就这样没了。”

　　锔出古瓷的二次生命

　　乱世储金，盛世收藏。今天，收藏已不仅是贵族专属，人们都渴望拥有一件古陶器收藏把玩。同时，人们对手工造物观念的认同，以及中国瓷文化在现代生活的延续，锔瓷技艺通过各种形式又重新出现在我们视野中。

　　众所周知，古瓷器“十老九残”，得到一件留存下来的高档次完整瓷器十分难得，拍卖市场上一件件天价瓷器的拍出，更使我们望而却步。如果能换一种收藏思维，残破的古瓷则大有潜力。通过锔匠精心的设计和修补工艺，既可保证将瓷器修复好，又能兼顾锔补细节与整体的美观搭配，锔器上隐约若现的裂纹和附着其上的各式花钉，往往可赋予瓷器第二次生命。

　　仍保有中华传统文化的台湾，便深谙此理。为了拯救这一绝技，2013年，“国立”台湾艺术大学举办了“锔月人生”艺术展，重新审视自然造物的完美与不完美、细腻与拙朴，于冲突中呈现新的美感。艺术家们将锔瓷技艺赋予现代设计理念，把这项传统技艺植入到生活陶艺的创新中，从中折射出人文情怀。著名陶艺家姚永康也曾与王振海联合设计制作，根据物件应物象形，使用花钉“敲花”等锔艺，使作品获得新生。

　　多国认同“侘寂”之美

　　如今，不仅在中国，世界上很多国家也逐渐认识到锔瓷技艺的珍贵。日本国立东京博物馆内收藏的南宋“龙泉青瓷花口補钉碗”上的锔补，就出自明代工匠之手，被日本视为国宝级艺术品。这件珍品漂洋过海来到日本后，在室町时代(1333～1568年)曾因为出现破损，被特意送回明朝政府精心锔补，后送还日本。这件经过修补的青瓷碗由于其特殊的经历，在日本被作为国宝秘藏，只有寥寥几次被单独展出。

　　2011年，挪威

　　国立美术馆承办的“Thing，Tang，Trush”（事物、特性与垃圾）现代陶艺展，主题就是陶瓷现成品的解构和拼接。其中，以色列艺术家乌瓦尔把生活中的陶瓷残破物，用锔瓷技艺中的平锔技法进行重构加工，作为艺术品展示，那些废弃的破旧瓷器通过艺术家的感知被赋予新的内涵。

　　日本另有一种金缮修补术，用天然大漆黏合器物碎片或是填补缺口后，再施以金粉或金箔进行装饰，使破碎物品有残缺的线条美，多用于瓷器。其本质源于中国的锔瓷技艺，但金缮更注重审美设计，在日本被称为“侘寂”之美。侘寂主要指残缺之美，不完善、不圆满、不恒久，也有朴素、谦逊、自然的意思。据说喝茶的人都迷恋这种美。而这种审美趣味更容易被现代人接受，“艺术地去修复”也是中国锔瓷艺术的发展趋势。

　　白云飞