文化类节目“曲高和众”的逻辑

　　“文化类节目在年轻人群体中掀起的巨大反响，让我们非常兴奋地看到，年轻一代对传统文化有一种强烈的‘渴望’和‘自豪’”

　　2013年以来，《汉字英雄》《中华好故事》《中国成语大会》等节目，让表现传统文化的电视节目，渐渐走入了人们的视野。

　　2017年，随着《中国诗词大会2》《见字如面》《朗读者》等“现象级”节目的热播，蓄积已久的文化类节目才真正获得了大众的关注，在荧屏内外带动了“文字热”“诗词热”“朗读热”的兴起。

　　2018年，《国家宝藏》《经典咏流传》《非凡匠心2》《传承中国》《信·中国》等节目依然表现抢眼，在继续带动社会话题热度的同时，也让文化类节目从数量和质量上实现了井喷式的爆发。

　　文化类节目，究竟为何而“火”？

　　“中华文化基因”的原创表达

　　不少媒体将2017年称为“文化类节目元年”。

　　2017年1月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，要求“实施中华文化电视传播工程”，“组织创作生产一批传承中华文化基因、具有大众亲和力的节目栏目”。

　　也是在这一年里，几档原创类文化综艺“引爆”了荧屏。

　　《朗读者》采用“访谈+朗读”的模式以情动人，在美文中展现朗读者的个人生命体验；《中国诗词大会2》凭借新设立的“飞花令”环节，让古典诗词“飞”进了观众的心中。

　　连环效应之下，朗读类、诗词类节目如雨后春笋般涌现出来。但由于这类节目具备一定的观看门槛，在大量同质节目的“轮番轰炸”之后，如何在传统文化的宝库中找到新的生发点、探索文化类节目更多的可能性，成为了摆在电视人面前的挑战。

　　2017年7月，国家有关部门下发《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》，提出“要坚持以文化人、以文育人，挖掘利用中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化资源，结合新的时代特点和实践要求，制作播出更多有思想深度、精神高度、文化厚度的文化类节目”。

　　政策的扶持、节目更新的实际需要，为文化类节目在题材范畴、结构形式和创作理念上的进一步突破提供了契机。

　　2017年年底开始，《国家宝藏》在中央电视台综艺频道首播，这档旨在讲述文物故事的文博探索类节目一经播出，便迅速变身“网红”，得到了大批观众的“自来水”推荐。这档节目通过融合演播室综艺、纪录片、真人秀等多种艺术形式，以生动鲜活的方式，将27件文物的“前世今生”展现在观众面前。

　　而2018年春节期间播出的《经典咏流传》，以“和诗以歌”的方式，将诗词与流行音乐相结合，在开播次日便取得了9.3分的豆瓣评分。

　　知名作家梁晓声这样评价节目在形式上的新意：“相比以记忆和赏析为主的文化节目，《经典咏流传》更上一层楼，将音乐和文学、传统和时尚、欣赏和鉴赏都进行了高度统一，为现代文明追本溯源，树立文化自信，展现的是一种更加高远的格局、更趋饱满的融合、更具创新的重构。”

　　与娱乐性的综艺节目相较，文化类节目重在传承“中华文化基因”，这离不开中国独有的文化资源。因此，节目从性质上便有着先在的原创性。文化类节目的崛起，也意味着国产综艺节目找到了自主创新的一种方向。

　　值得一提的是，2018年4月，九档中国原创节目在戛纳春季电视节主舞台上集体亮相，在这九档节目中，包括《国家宝藏》《朗读者》《经典咏流传》在内的文化类节目占据了相当的数量。

　　在中国原创节目走出国门的历程中，文化类节目已经写下了重要的一笔。

　　“高而不冷”

　　“曲高和寡”，是很多观众对文化类节目的第一印象。

　　如何让看似“高冷”的文化类节目“高而不冷”“曲高和众”，是文化类节目取得成功的关键，也是观众能否在节目中感受到传统文化魅力，进而产生参与感和共鸣的基础。

　　2017年以来，随着文化类节目的爆发式增长，其表现形式也日益丰富，发展出文化情感类、文博探索类、文化益智类、文化真人秀等类别。而诗词歌赋、国宝非遗、戏剧戏曲、名人家书等内容，也作为内核填充进了节目的架构中。

　　形式与内容的双重拓展，让文化类节目的趣味性、可看性大为增强。

　　《国家宝藏》每一期都设置了“小剧场”环节，由明星演绎文物的“前世传奇”，其中不乏幽默趣致的段落，如乾隆皇帝因“农家乐”审美频频遭遇“吐槽”、小吏“喜”上演秦国版《今日说法》等，都让观众会心一笑，增强了观赏兴趣。

　　京剧文化传承节目《传承中国》为还原戏剧情境，将录影棚打造成具备梨园特色的“传承社”；在京剧唱段上，为照顾观众的欣赏口味，选取了《贵妃醉酒》《四郎探母》等普及度较高的选段。

　　《非凡匠心2》以讲述匠人故事为核心，深入匠人的故乡，将探寻匠艺的过程融入当地的风土人情之中，还原了匠人的鲜活个性与传奇人生。

　　在《非凡匠心2》总导演彭婉笛看来，文化类节目的趣味性，离不开文化性的滋养生发。

　　“如果把节目比作河流，那么河底是文化性的部分，河中的鱼和水草则是趣味性的部分，趣味性是不能游离于文化性之外的。”彭婉笛向《瞭望东方周刊》说。

　　《国家宝藏》总导演兼制片人于蕾也向《瞭望东方周刊》透露，每件文物背后的故事，都是最贴近文物价值的。

　　“很多人都以为喜的故事经过了大量的艺术加工，其实这段故事反而是最接近史料的。被观众戏称为‘今日说法’的著诗问答的形式，在云梦睡虎地秦简中本身就是存在的。”于蕾说。

　　越来越多电视制作人意识到，对于文化类节目而言，增添节目的趣味性，并不意味着要脱离节目的文化诉求、落入过度娱乐的泥沼，而是要在浩如烟海的文化资源中挖掘出新的趣味，让文化本身变得有意思起来。

　　他们发现，自带“流量”的明星嘉宾、声光舞美的现代技术固然吸睛，但唯有源远流长的中华文化，才是文化类节目从“一枝独秀”发展到“春色满园”的内在源泉。

　　向年轻观众倾斜

　　梁晓声曾这样评价文化与思想之间的关系：“文化不是供人欣赏的所谓优雅文艺，或是供人娱乐的所谓通俗文艺，文化从来就和思想紧密相连。当我们逐步告别了物质匮乏的时代之后，更要用有格调、有营养的精神食粮喂饱大众尤其是年轻一代的灵魂。”

　　这两年来“井喷式”爆发的文化类节目，也在向年轻观众倾斜。

　　据于蕾回忆，制作《国家宝藏》节目的初衷，便是要吸引年轻观众的关注：“我们从来不缺少高收视的节目，但是我们缺少的是能够吸引年轻人的、能够创造话题的节目。”

　　《国家宝藏》播出后，节目组以一种圆满的方式实现了初心。有数据调查公司为节目组提供了《国家宝藏》的受众数据：其主体人群中，20~25岁的年轻人最多，15~20岁的青少年紧随其后。

　　在年轻人扎堆的哔哩哔哩视频网站上，于蕾曾仔细观察过《国家宝藏》节目的弹幕，并得出了这样的结论：孩子们看得实在是太仔细了。

　　“在《千里江山图》播放的时候，主持人还在与嘉宾访谈，弹幕里却都在说‘快看，后面的水波纹在动’，他们真是注意到了所有细节，就像在批改作业一样，一帧一帧地过。”

　　《国家宝藏》并非是唯一一档与年轻人群体互动频繁的文化类节目。

　　在《传承中国》制片人田川眼中，戏曲传承类节目的主要受众群体并非是懂戏的中老年人和票友，而是年轻人：“我们就是在慢慢培养观众，没准某个有趣的内容会让他们觉得，京剧还真不错，想继续了解。那我们就成功了。”

　　而《非凡匠心2》的制作团队本身就是由“85后”“90后”构成。

　　“由年轻人来做这个节目，能够带来不一样的视角，让看似古老的事物变得鲜活起来，与年轻观众的联系也能更紧密。”《非凡匠心2》制作人毛嘉说。

　　事实上，年轻人群体在文化类节目的制作与传播中，都发挥着重要的作用。

　　“文化类节目在年轻人群体中掀起的巨大反响，让我们非常兴奋地看到，年轻一代对传统文化有一种强烈的‘渴望’和‘自豪’，这反过来又刺激创作团队不断探索亲近年轻人的路径和技巧，让他们自然而然被吸引和唤起，发自肺腑地认同传统文化的美好、深刻和震撼。”中国传媒大学电视与新闻学院院长、教授高晓虹告诉《瞭望东方周刊》。

　　从传播到传承

　　不少人都留意到，在《经典咏流传》这档节目里，场内观众都佩戴着一个心形装置，这个装置能够让观众即兴“点亮”，大屏会将所有红心汇聚在一起，寓意着对经典流传激情的累积；而场外观众则可以通过微信“摇一摇”，不断叠加“心动指数”。

　　在中国社科院世界传媒研究中心秘书长、副研究员冷凇看来，这个原创装置“将观众的‘心动’做了一种惊喜感、悬念感、仪式感合一的外化呈现”，加强了节目的互动性，“使得每一首歌曲都有不低于千万人次的人群进行跨屏交互，实现了媒介的融合创新”。

　　媒介的融合创新，为大众参与文化类节目的传播提供了更多的可能。在线上与线下、大屏与小屏之间，每个人都可以是文化的传播者。

　　而从“传播”到“传承”，除了媒介的融合创新，文化类节目还在情感的表达上实现了今古相通——通过挖掘传统文化的当代价值，寻找到与现代观众的生活相契合的内容。

　　高晓虹这样分析《经典咏流传》中歌曲所蕴含的情感价值：“《明日歌》里的惜时如金、《苔》里的平凡怒放、《定风波》里的旷达豁然、《来甦·秋思》里的乡愁、《鹊桥仙》里的爱情……从过去到现在，人们对美好的向往，对家国的情怀，对生命的敬畏都是精神共通的。”

　　在《见字如面》第一季中，演员何冰曾朗读了一封题为《我自家连一条棉裤也没有》的信，这封信是郁达夫在1924年冬天写给沈从文的。在信中，已经成名的文学家郁达夫热心地为“北漂”青年沈从文找出路、想办法，鼓励他奋力前行。

　　通过《见字如面》的传播，近百年前的一封信被人们所知悉。而这段不为大众所知的文坛掌故中蕴含着的情感力量也穿透了岁月，让当代为梦想拼搏的人们心有戚戚、产生共鸣。

　　当文化类节目有了情感，也就有了温度，有了温度，才能有故事。

　　《国家宝藏》中的“今生故事”，将文物与现代生活联系了起来，通过考古工作者、博物馆工作人员、志愿者、大学教师等现代讲述者的讲述，文物的当代价值也呼之欲出。

　　“为什么是‘前世今生’？就是要告诉大家，这个文物在今天还有着非常大的时代意义，而且它不会停止在今天，它的生命还将延续后世千年。”于蕾说。

　　中国教育科学研究院研究员储朝晖在接受媒体采访时曾直言：“只有让传统文化融入到我们的现实生活中，才能让传统文化常驻。”

　　而文化类节目，为传统文化融入现实生活，提供了情感的窗口和探寻当代意义的途径。

　　《瞭望东方周刊》记者李璇 高雪梅/北京报道

关注读览天下微信， 100万篇深度好文， 等你来看……