试论声势律动在初中音乐教学中的运用

　　音乐和舞蹈是审美教学的重要方式和内容，也是人们情感表达的有效方式。音乐是一种艺术表现的载体，表达着人们的情感。初中音乐教学的过程中，将声势律动教学融入到教学内容中，提高课堂学习效率，调动学生的积极性和主动性，培养学生的节奏感，提高学生的试听辨别能力，提高学生的审美能力和审美素养。在实际的课堂教学中，准确把握声势律动教学原则，合理应用到音乐教学中，提高初中音乐教学效率。文章中结合初中音乐教学，提出几点声势律动的应用策略。

　　音乐课堂教学并非是教学学生读懂乐谱，还需要帮助学生深入理解音乐内涵。以往的小学音乐课堂教学中，通常采取歌曲歌唱方式传授的方式，要求学生学会唱歌，使得初中学生对音乐理解存在思维定势。初中英语教学的过程中，需要学生掌握基础音乐知识，促使音乐和体态有效结合，有效开展声势律动教学方式。在实际的课堂教学中，通过学生聆听背景音乐，把握音乐节奏使得肢体产生声响。借助声势律动的教学，促进学生四肢协调，培养学生的节奏能力，提高学生的音乐水平。

　　1 有效应用声势律动教学，培养学生节奏感

　　传统的初中音乐教学的过程中，课堂教学方式比较单一，导致学生丧失音乐学习兴趣。因此，作为初中音乐教师应当注重课堂教学趣味性，营造良好的课堂氛围，吸引学生的学习注意力。在实际的初中音乐教学中，将声势律动融入到教学内容中，加深学生对音乐的认识和了解。初中音乐节奏训练的过程中，促使声势律动和音乐有效融合，培养学生的节奏感，让学生体会音乐学习乐趣。在学生节奏感培养的过程中，结合学生学习特点，优化和调整课堂教学内容，加强学生节奏感训练。例如，人教版初中音乐七年级上册《天山之春》的章节教学中，通过本章节的教学引导学生掌握新疆少数民族乐器和音乐特色，培养学生热爱民族音乐的情感。在教学的过程中，教师结合音乐《青春舞曲》播放相应的视频和音乐，营造良好的音乐教学氛围，构建良好的课堂环境。引导学生通过舞蹈和器乐表现音乐，培养学生的节奏感。初中音乐教学的过程中引入声势律动教学，帮助学生深入理解音乐节奏感，提高学生实践能力，激发学生音乐学习热情。

　　声势律动的感知能力培养不仅涉及学生听觉方面的感知力，身体的感觉感知力同样非常重要。所以，为了让学生可以对音乐节奏感进行更为精确、敏感的把控，教师还可以选择一些教学曲目让学生进行舞蹈编制，也可以指定一些舞蹈动作让学生以小组参赛的方式将这些舞蹈动作学习好，跳给班级中的其他同学观看，并由教师与同学来进行评价。查看哪个队的学生声势律动感更强，节奏感更好。舞蹈看似与音乐之间是两个不同的分支，但是从声势律动角度分析，二者有着非常大的相似点，同时还有一些重合部分。作为教师，应注重利用更加多样的教学方式帮助学生培养音乐感知能力，舞蹈节奏的把控，能够让教师从侧面了解到学生的真是律动感敏感度以及把控力。所以教师必须注重开发这些教学方法的价值，共同与学生探索音乐世界，并在其中发现更多奇妙。

　　2 有效应用声势律动教学，提高学生赏析能力

　　初中音乐教学的过程中，注重声势律动的有效运用，创设相应的课堂教学情境，促使音乐语言和声势律动有效结合，加深学生对音乐知识的理解，培养学生的音乐赏析能力，提高学生的审美能力和水平。音乐中包含着语言难以表达的语境，传达者作者内心的情感，听众通过音乐聆听体会作者情感，产生情感共鸣。例如，人教版初中音乐八年级下册“歌剧世界”章节的教学中，《卡门序曲》学习时，教师应当结合其创作背景或者作品内涵故事，加深学生对音乐内容的理解，从中体会音乐所要表达的情感，更好的聆听和演绎歌曲。在歌剧中主要有三个人物，卡门、霍赛和埃斯卡米罗，通过三人之间的爱恨关系，塑造卡门这个追求女性解放的妇女形象，最终以死结束，充满悲剧色彩。通过学生对创作背景的理解，鼓励学生表达自己对歌曲的认识，加深学生对歌曲的认知和理解，通过课堂教学活动，培养学生的音乐赏析能力。

　　因此，初中音乐教学的过程中，教师应当有效利用声势律动教学，引导学生深入理解音乐背景和内涵，提高学生的音乐赏析能力。一首乐曲的创作会受到很多因素的影响，社会环境、创作灵感、创作者情绪等，每个影响因素都会导致乐曲不同部分的情感基调到底是悲伤的、快乐的，还是悠扬的、急促的，这些细节把控，直接影响着整个乐曲的创作水平。所以，在进行盛世律动教学过程中，教师为了让学生的赏析能力得到有效提高，必须注重为学生创造更多音乐赏析的机会，并在音乐教学过程中对选择的曲目进行立体化深入性的讲解。让学生可以从更加多元的角度了解曲目，理解乐曲创作者的意图与灵感。与此同时，乐曲的作者还会通过声势律动来表达创作此乐曲时的情绪，可能是欢快的也可能是悲伤的。这与作者生活的年代、创作此月其实的心境有着直接的联系，教师要注重帮助学生拥有一双发现美的眼睛，同时能够通过乐曲感知能力对这些影响乐曲创作的一些情绪进行捕捉，保证对乐曲的理解更为深入。

　　3 有效应用声势律动教学，培养学生创造能力

　　初中音乐教学的过程中，开展有效的声势律动训练活动，加强学生音乐创作能力培养，激发学生创作热情，培养学生的创作能力。作为初中音乐教师应当深入分析音乐教学内容，有效运用声势律动，加深学生音乐作品的理解，引导学生开展创作和创新活动，提高学生的音乐创作能力。例如，人教版初中音乐九年级上册《春江花月夜》的课堂教学中，教师通过多媒体课件展示相应的音乐和视频，借助画面引导学生开展欣赏活动。让学生通过欣赏了解乐曲中出现的琵琶、洞箫、古筝以及二胡等民族乐器，揭示乐曲中的意境和主题。通过课堂教学氛围的营造，吸引学生的注意力开展声势律动教学活动。教师结合乐曲内容向学生讲述电子琴和打击乐器的演奏方式，结合学生的学习和理解，引导学生利用乐器主动表演和演示，表达学生内心想法和情感。在教师完成课堂讲解之后，学生掌握相应的创作方式之后，引导学生以小组方式创设音乐，结合学生的表演开展讨论活动，有效运用声势律动开展表演活动，提高课堂教学效率和质量。初中音乐课堂教学的过程中，教师应当引导学生开展课堂实践活动，结合声势律动相关的教学内容，吸引学生的课堂注意力，激发学生音乐学习热情，培养学生的创造能力。

　　为了保证声势律动教学活动的落实效果更好，教师还必须结合现代化信息技术，丰富教学手段，提高教学质量。例如，将一些音乐片段制作成微课视频，让学生的学习基础得到夯实。获得更多学习感受机会，打破知识学习的时间与空间限制。与此同时，一些音乐片段需要学生把控时机，才能获得更好的感知效果。教师可以结合乐曲中的意境与主题，让学生对声势律动教学过程中涉及到的曲目进行特定场景下的学习，保证创建的情境能够激发学生的感知力，进而产生更为深刻全面的理解。在落实课堂实践活动过程中，教师还要注重教学主题的配置。一方面，保证获得更好的教学效果，另一方面，调动更多的学生参与进来。因为学生的配合非常重要，直接影响着教学效果的发挥。也只有让更多学生产生情感上的共鸣，才能让学生感受到音乐学科的魅力。

　　4 结语

　　初中音乐是开展学生美育教育的重要内容，加强学生审美能力和审美素养培养，提高学生综合素质和综合素养。初中音乐课堂教学中，声势律动有着非常重要的作用，加强学生音律和节奏的把握，加深学生音乐知识认知，提高学生的音乐素养，有利于学生未来更好的发展。在实际的课堂活动中，有效运用声势律动，培养学生的节奏感、赏析能力和创造能力，促进学生全面发展。

　　（作者单位：扬州中学教育集团树人学校）