悠游花鸟间

　　经同事推荐，第一次与中国花鸟画家贺志锋先生取得了联系。

　　电话中，贺先生尽显秦人的直率，他豪不避讳地说明，如果为了收钱而来做所谓的推广报道就不必了，没有这个需要。

　　他这样一讲，反而激起我们心中的好奇，倒要看看这是怎样的一位。

　　贺先生家住在海淀区一个国家事业单位的大院宿舍，春日午后在预约的时间，他亲自等在大院门口迎接，显得热情而豪爽。

　　出电梯，进得家门，贺夫人得体地招呼，倒水送茶。室内陈设简单，唯有一张大画案显得格外醒目，可感受到夫妻俩退休后生活的朴素与平静。

　　面对生人，贺先生谦虚且略带羞涩，带着这辈子恐怕也摆脱不掉的乡音，很快进入我们的话题。

　　贺先生现在叫“贺志锋”之前曾经有过两个名字。最早他叫贺志利，是寄予长辈希翼的名字；后来上了大学，他把名字改成了贺志峰，取意志在高峰，因为他信奉鲁迅先生的那句话：“走向峰顶的人，决不在半坡停留”；再后来，他又将这个“峰”字改成了“锋”，因为他觉得步入花鸟画的艺术之路，更需要一种锋利的精神：勇往直前、无怨无悔。

　　《投资者报》：您为什么会选择花鸟画？这对您来说意味着什么呢？

　　贺志锋：个人的风格形成不是学来的，是个人秉性决定的。因为我是农村出来的，画农家小院中的景物，有对那样一种生活的感情。我是农民的儿子，家里祖祖辈辈都是农民，我可以说是家族里第一代走出来的人，去年回家乡富平县办了一个画展，把展出的60多幅作品都无偿送给了家乡。

　　《投资者报》：请谈一谈您的经历，怎样与中国画结缘？

　　贺志锋：我出生在陕西省富平县，从小喜爱绘画和文学，曾在村里当团支书，后在西安交大做工农兵学员。1977年大学毕业后来到北京工作，1984年在中国冶金建设部门，从技术岗位选拔出来转行做管理工作。也就是从那个时候起开始学习中国传统文人画，几乎每天都在画，在练。一直到退休后，就成为专业画家了。

　　与中国画结缘，是我有幸结识了长安画派创始人之一的何海霞先生。

　　我与老师何海霞有很大的缘分，他是满族，本是北京人，曾追随张大千赴四川，1970年至1979年间，他因右派问题下放到陕西富平县搪瓷厂工作，在搪瓷缸和搪瓷盆上画画，都是文革题材的作品。我当时18岁，在村里做团支部书记，办学习班的时候结识了何老。何老后来调去西安画院工作，真正跟他学画是以后的事情。1984年何老调来北京工作，直到1998年去世，他在北京的14年期间，我有幸跟老师学习，到后期就像老朋友一样。

　　《投资者报》：在您的印象里，何老是怎样一位艺术家呢？

　　贺志锋：中国现代中国画流派之一的长安画派，指的是在1950年到1960年左右在西安活跃的一批画家。 主要创始人有石鲁、赵望云、何海霞、方济众、黄胄等人。他们自上世纪40年代就生活在陕西，并从事艺术创作。他们的绘画题材以山水、人物为主，兼及花鸟，作品多描绘西北的风物人情。

　　何老对中国传统的水墨技艺继承研究得极其精透，无论是唐代前的工笔画，还是唐后期到宋代开始形成风气的文人画，还是清代后期进入写意风格的文人画，对石涛、徐渭、八大山人、吴昌硕等大家的画作、画论以及笔墨特点都能了然于胸。他是一个非常严谨的艺术家，平时很少参加社会活动，而且非常勤奋，直到90多岁，一直笔耕不辍。他曾被誉为鬼手何海霞，临摹张大千的画作难辨真假。但他坦荡无私，去世前捐给中国美术馆80多幅作品。

　　何老非常善良随和，但很反感攀援，有一年一位国家领导人出访前去他家求画，但他没有同意，最后不得不写了一幅字交给来人。但如果有朋友生活上有困难来求画，不论亲疏，他总是欣然同意。1995年后，何老身体渐渐不行了，画得也少了，我跟他14年，从没有开口求过一幅。他的作品价值目前已经达到20万元～30万元一平方尺。

　　《投资者报》：何老是怎样指导您的？给您最大的影响是什么？

　　贺志锋：1984年开始时我也是画山水，拿给他看，没敢说是自己画的，说是一位朋友的作品，他说这个人对画画有些灵性。后来他知道是我画的以后就对我说，以你的性格还是画花鸟吧。

　　大家的指点最珍贵的是给你一个方向性的建议，比如，他说过自己不喜欢的千万不要画。还有中国把任何入画的东西都当作人来刻画出它的性格与情感，并将自己的情感寄予书画。中国画是以哲学的思想来指导的，他让我重视研究中国绘画与“道”的关系，认识到怎样找到一幅作品的灵魂是中国画最重要的。另外，中国画的用笔和用墨上怎样找到笔锋变化的规律、水墨变幻的规律等都给我很多教益。

　　说着，贺先生起身走到画案前，铺纸，执笔，掭墨，略沉吟，挥毫……不到10分钟，一幅鲜灵灵的小萝卜跃然纸上。他喜欢画菜蔬，从小对自然与农村的情感使然，上了些年纪，更向往田间悠闲自在的日子。简单提款后又盖了两枚闲章，一枚是“苦笔”，另一枚是“愚者”，边盖边说：“现在有点名气，很多人来求画，很热闹繁忙的样子，学画前十年，画送给别人都没有人愿意要，那时候才难受呢。”

　　《投资者报》：为什么要这个“愚者”？这种“谦虚”怎样来解释？是需要这样一个形象吗？

　　贺志锋：希望自己是个愚者，人的谦虚要发自内心，因为永远山外有山。现在有些活动直接就冠名“百名大师”活动，大师不是培养出来的，老想成名的人，带着私念的人，永远画不好画。大师应该是那种已经成为大师了自己还不知道的人吧。

　　《投资者报》：成为职业画家后，画画对您来说意味着什么？

　　贺志锋：绘画可以说是我的一种追求、一个理想，其他东西已被我抛诸脑后。绘画已经成为我人生中最重要的内容，我的生活是以绘画为中心的。绘画对于我而言，已经到了不可一日无画的地步，离不开了。

　　告别贺先生的画案，回味一段似乎平淡无奇的艺术家采访，贺先生的作品曾于中拍国际拍卖公司的拍卖中以7000元每平方尺的价格成交，在这样一个世事浮躁的年代，这对于一位半路出家，已进入花甲之年的不断进取的笔耕者来说，也是令人欣慰的。

　　如果何海霞这样严肃而珍贵的大家在天有灵，也会露出微笑吧。■

　　By 可艺