前瞻性产业布局，为超级内容保驾护航

　　2016年，柠萌影业（下称“柠萌”）诞下“数码宝贝”，以CG技术为支撑的原创内容公司柠萌数码成为柠萌战略部署上的重要一步。技术加持超级内容，对于正在向工业化转型的中国影视行业来说，无疑是极具前瞻性的布局。

　　同年12月，以打造“年轻菁英联盟”为目标的新型娱乐公司萌扬文化成立，柠萌将对人才的综合运营上升到公司战略层面。如今，柠萌已具备基于优质内容产品孵化艺人品牌以及吸引更多一线人才资源辅助剧集内容创作的能力。

　　至此，柠萌构建起了以内容为基础，以技术和人才为两翼的黄金三角战略。

　　柠萌数码：

　　探索前端技术，拓展超级内容边际

　　过去三年，中国影视剧市场变化飞快，用户对视觉特效的要求越来越高，但国内的CG技术仍处于从起步到发展的过程中，人才供给不足，特效制作行业存在诸多痛点和难点亟待解决。在柠萌数码CEO韩雷看来，首先是行业从过度依赖个人能力向流程化方向发展的过程中存在难点。此外，用户对视效的心理期待与国内CG技术的现实情况之间的差距也是一大痛点。

　　他进一步举例道，剧本开发阶段编剧会写不少很炫、很琐碎的特效要求，但编剧并不了解特效环节如何操作，可能一个特效对整个内容的影响很小，却要花很长时间、很大精力来制作，其实特效是辅助故事的工作，应该避免为了特效而特效。“目前中国电视剧集制作花在视效上的预算很难超过10%，然而，像大型魔幻题材的剧，应该把15%-20%的预算放在视效上。而这中间的业务模块如何配置资源，也需要非常专业的管理能力。”

　　当前，柠萌数码专注于《九州缥缈录》《扶摇》《全职高手》等柠萌影业自有大型项目的技术开发、视效制作。在前不久杀青的项目《扶摇》中，柠萌数码主要负责世界观的设计。“在做奇幻类型的内容时，我们要设计一个非现实的、架空的世界，这个世界既要和中国古代人文背景有所联系，有文化和艺术上的依托，又要区别于具体的某个特定时代，这种平衡关系是我们制作世界观的方向。而在审美方面，《扶摇》的CG设计更偏女性、仙侠、唯美一些，在颜色的使用上更偏极简清新感。”韩雷说。

　　刚开机不久的《九州缥缈录》在风格上会更写实一些，男性一些，力量一些，在颜色的使用上用偏重的、对比强的色调。“我们不会因为特效而减轻写实镜头的重量，更侧重使用风沙、尘土、水雾等自然界有的质素，这样既不会影响画面的原生质感可信度，又提升了故事气氛。”

　　对于一个项目的视效工作，从前期到执行再到最终成片，大概可以分为三个阶段，第一是前期设计；第二是中期协助拍摄；第三是后期制作。柠萌数码要参与到整个项目的各个环节。韩雷介绍道，前期设计组要看剧本，把与视效相关的内容整理出来做宏观方案，随后和导演、制片进行几轮沟通，确保对故事的理解到位，然后再往更细节具体的方向推进。“在导演和编剧做剧本时我们会进行视效设计沟通，拍摄时我们就开始制作CG道具，场景和特效资产了。”

　　开机后，柠萌数码要派CG指导去拍摄现场跟导演组进行沟通，诸如应该在哪里摆放特效道具、场景延伸、绿幕搭建、复杂特效镜头拍摄运镜等问题，CG指导都要给出方案。此外，视效预演部门也会制作复杂特效镜头的Previz CG 预演。据韩雷介绍，当导演拍摄的完成镜头剪辑出来之后，视效团队把拍摄部分进行镜头CG重建、场景延伸、添加特效元素、制作CG生物角色，最终渲染合成完成视效镜头。通常一个项目需要几百人甚至上千人一起参与。

　　目前，柠萌数码公司内部的员工只有40人左右，但已经建立了一个完整生产流程。按流程架构保证每个环节都有专业的CG总监负责，打造一个小而精的团队。“像《扶摇》《九州缥缈录》这样的大型项目通常会有大量供应商配合完成具体镜头制作，柠萌数码不仅负责前期设计和监理制作质量，同时也会参与制作关键的特效镜头。”

　　经过一年的运营，如何将柠萌的内容优势和柠萌数码的技术优势更加深入地结合是韩雷主要思考的问题，“我们是一家技术背景的公司，会更关注行业新技术热点。在近一两年，美国的一些电影中实拍、CG特效、全CG写实动画制作的边际越来越模糊，实拍场景加写实的数字真人CG角色是当下比较流行的方向。我们也正在和一些研究机构合作，探索一些前端技术，准备数码公司的自内容产品。”

　　萌扬文化：

　　在新产业格局下打造新经纪板块

　　“很多经纪公司都会打出口号说，要做中国的CAA。但是中国市场有太多的中国特色，照搬任何一个国家、任何一个领域的成功案例，都不一定能够成型。”萌扬文化CEO宗帅对记者说道。

　　2016年年底，拥有超15年文化行业经验的宗帅加入柠萌影业，成为柠萌的第八位合伙人。“能够达成合作的一个重要的契机点在于，我们都在试图做一些市场上暂时还没有的板块式的探索。”宗帅回忆道。

　　回顾萌扬文化一年的发展，宗帅认为，目前来谈成绩还为时尚早，但萌扬团队基本确定了三个层面的探索方向——新艺人经纪、天才联盟以及艺人培训服务。而这三个方面都切中了当下国内经纪业务发展的痛点。

　　在娱乐产业发展的早期，行业资源倒挂，游戏规则的制定者是华谊兄弟等一批影视巨头，艺人手中的筹码只有经纪约，因此早期的经纪业务模式无外乎为“以戏换约”。但时至今日，流量艺人成为市场争夺的资源，影视公司能为艺人提供的戏约等资源未必能换到自己的目标艺人。“吴亦凡也好，鹿晗也好，抑或是杨洋，他们缺一部戏吗？答案显然是否定的，那么，他们缺的是什么？”在宗帅看来，在行业话语权发生改变之后，用戏约去签下一个艺人的方式并不科学，经纪公司所能提供的服务，成为了产业增量的关键，而这种服务的核心在于帮助艺人发掘他们身上不为人知的一面，从而进一步巩固、提高他／她的商业价值形象。

　　截至目前，萌扬文化已经签约了江疏影、许龄月等6位艺人。在与江疏影的合作中，宗帅为她量身定制了一套《红唇日记》视频，在微博上每周发布两到三条，以视频的形式来讲述她对生活的独特表达。“红唇”脱胎于江疏影在《好先生》中的角色江莱，也是江疏影作为独立都市女性的一个重要意象。《红唇日记》的主题在于女性的成长，带一些小女权、小独立的意味。宗帅希望能够通过这套视频让江疏影的形象更具质感，同时也使她区别于同级别的其他女星，而所谓的“更质感”的形象所能带来的是与之对位的品牌与商业价值。

　　萌扬文化的第二板块业务是以打造“天才联盟”为主的艺术家经纪服务。一方面，柠萌的“超级内容”需要超级的技术联盟保驾护航；另一方面，艺术家也切实需要专业的经纪公司为其开拓洽谈部分业务。

　　此外，基于艺人的培训服务是宗帅多年以来的心愿，萌扬文化所能提供的服务包括表演、唱跳、艺人形象甚至是心理咨询。对于明星养成，日韩有一套完整的练习生制度，艺人推向市场时已相当成熟；而中国的影视教育则更多是表演体系的培训。因此，当一个艺人突然走红，突然被推到舆论的风口浪尖上，他们多少也有一些无所适从。“不同层级的艺人有不同程度和不同角度的困扰，我们希望能给他们搭建一个‘综合性医院’，解决不同艺人的难题。”宗帅说。

　　薛少林 陈丹