洪启 带动宋庄音乐势力

　　洪启，一个具有浓郁传奇色彩的民谣歌手，可谓中国当代民谣重要的代表人物。2005年发表《红雪莲》，2007年发表《阿里木江，你在哪里？》，2009年4月他发表了第三张专辑《九棵树》。他的歌谣以美国民谣的结构、台湾民谣的旋律和中国知识分子的诗意组成，享有“中国流行音乐罕见的美丽纯粹民谣”、“民歌的理想主义者”、“新民歌界的切·格瓦拉”等美誉。

　　本次宋庄文化艺术节特别邀请洪启来作曲，并且由郝艺骅、岳路平和他三人共同作词创作了宋庄之歌——《宋庄的翅膀》。谈到创作主题曲的过程时，洪启说：“我08年来到宋庄，到现在已经有3年的时间，对这个地方比较有感触，也很有感情。我又担任宋庄艺术节的音乐总监，所以便创作了这首主题曲。创作时间很快，20分钟就写完了。就像歌词中写到的‘这里本是小路，走的多了便成了大路’，宋庄就是这样发展起来的。”洪启在与早先来到宋庄的画家们聊天的时候，了解到最开始时的宋庄，路很窄，公交车一两个小时一趟，交通很不方便。所以洪启的脑海里就留下了印记，写进了歌中。对于住在那里的艺术家们之于宋庄的感情，洪启还是比较有把握的。

　　1993年，洪启从新疆来到北京，先住在了圆明园画家村。90年代初，艺术家还被视为不太安定的因素，所以很多画家被迫从圆明园搬到宋庄。宋庄可谓是圆明园画家村的引申品了。洪启虽然是个音乐人，但对于画家的生活也非常了解。2008年也是机缘巧合，当时洪启想做一个纪念王洛宾的音乐会，便请艺术家扎扎帮助在宋庄找场地，扎扎将洪启介绍给宋庄促进会会长洪峰。洪峰非常支持洪启，提供了演出场地和经费。之后洪启成功地举办了这场音乐会，还请来了王洛宾的儿子王海成。在这次活动上洪启才知道洪峰与王洛宾原来是隔辈校友，通州人对于王洛宾有着深厚的感情。就这样洪启与宋庄艺术家有了初次的接触，他觉得宋庄除了美术，还可以有其他艺术领域融入其中。于是，当时就拍板定下了成立“宋庄音乐”这个品牌。

　　来到宋庄，让洪启一下子回到十多年前圆明园画家村那个年代。这么多艺术家生活在一个区域里，有很多共同的话题，可以经常在一起讨论。如果去其他地方，接触的人会比较复杂，可在宋庄，人们在职业上、审美上、文化观念上都比较接近，共同的话题非常多，天天都可以和朋友聚会、聊天、吃饭。2009年3月洪启发行了他的第三张个人专辑《九棵树》，这是他住到宋庄生活后所完成的作品。当时，他在宋庄租了间很大的工作室，能够在那么宽敞的屋子里唱歌，随意走动着唱，对洪启的创作是有很大影响的。从工作室望向外面都是绿油油的菜地，这与生活在都市从窗口望出去只能看到楼宇是很不一样的，对于人的心境影响很大。其实，洪启一直想写一首与宋庄有关的歌曲，但是之前因为各种原因一直没能实现。这次艺术节是一个很好的机缘，创作出《宋庄的翅膀》也是在宋庄生活的一个很大的收获。

　　宋庄对于洪启来说是一块充满着艺术气息的土地。说它远吧，开车20几分钟就到国贸了；说它离城市近吧，出门跨几步又到田地里了，还带着浓浓的乡土气息。所以洪启说宋庄是一个“混血”的地方。各种形形色色的人汇聚宋庄，有刚来开拓事业的，有已经功成名就的，宋庄就是一个小社会，一个艺术江湖，各种能量交织交汇。所以在这次艺术节中，洪启将他主管的一场音乐会起名为“宋庄音乐势力”，就是想让人们来到宋庄不光关注美术，也会关注宋庄的音乐。

　　当被问到在宋庄创作的最满意的作品是什么，洪启说：“如果围绕宋庄来讲，那就是《宋庄的翅膀》。在这生活就会对这有感触，这首歌所表达的对于宋庄的感情应该讲是非常准确的。”

　　这次宋庄艺术节的主题是“跨界”，所以洪启在主题曲的创作上采用了很主流的曲调。他说：“宋庄本身是当代艺术的体现地，主张探索性、先锋性、实验性。这首歌反却写成类似奥运会歌曲，很大众化，不像平时很实验性，很小众的音乐。”洪启在台上演唱时可以清楚地看到台下嘉宾都可以跟着一起唱，很朗朗上口，从某种意义上讲也是一种“跨界”。而且这次和洪启一同演唱的是来自美国的歌手，从国籍上讲，也体现了“跨界”。“其实音乐创作和其他领域是分不开的，我们都是通过音乐去对不同的人事物和现象表达情感。像是在汶川地震后，我创作了《最后的心跳》来表达这份悲悯情怀。”

　　目前洪启正在筹备他的第四张专辑，预计明年年底之前发行。洪启给自己制定的目标就是两年做一张专辑。前两张的音乐题材主要来源于新疆，从第三张专辑开始有所变化。“像是《九棵树》这个名字就源于我在通州录音乐的时候有个地铁站名叫‘九棵树’，所以第四张专辑的音乐素材也会是多方面的。”