柯薇塔·巴可维斯基 绘制一个不一样的童话世界

　　人生上半场，她是一位抽象艺术家与平面设计师；人生下半场，她开启了绘本插画家的道路。她是来自捷克的绘画师柯薇塔·巴可维斯基，今年89岁高龄的她，被称为绘本界的不老传奇。她浑身上下充满活力、童心与自我主张，令她发热发光的能量，正是发自内心的艺术态度。

　　从听故事到画故事

　　柯微塔出生于布拉格一个艺术气息浓厚的家庭，父亲是歌剧歌手，母亲是外语老师，从小就在书本、绘画、音乐的包围下成长。童年时，有祖母与故事书的陪伴注入温暖，也种下柯薇塔为画家的种子。是奶奶每晚不间断的童话故事抚慰了她的幼小心灵，故事里一切都是美好的，就像善良取代凶狠，正义战胜邪恶。这些在她心中种下了善良美好的种子。

　　长大后，她以获得全额奖学金的优异成绩，考取了布拉格应用艺术学院，师从艾弥儿·斐拉，专攻自由图像艺术、绘画、概念艺术及书籍，并于1952年毕业。深受现代艺术熏陶的柯薇塔醉心于康定斯基、克利、米罗、毕加索等艺术家作品，发展出构图简洁、形色明快的视觉艺术风格，游走于艺术创作于平面设计领域。婚后育有二子，成为母亲的柯薇塔为自己的孩子制作绘本，分享生活中美的事物，就如同自己童年时期，由祖母的陪伴，从生活中培养对美的知觉，柯薇塔将这份情感，转而注入于她为孩童创作的绘本，希望通过视觉传达的表现手法，让孩子欣赏、感受色彩与造型的美。

　　尝试着不同创作的可能

　　正值创作巅峰的她，转行走上了制作绘本的道路。上世纪80年代出版第一本童书以来，柯薇塔创作近60本作品，涵盖题材极广。她一直在用画笔，给孩子们讲纯粹的故事，因为她是一个“色彩魔法师”，是捷克的国宝级艺术家。她坚持做好一件事情：用天马行空的绘画，给孩子们讲故事。

　　多年来培育出的艺术技巧，以及先天具有的细腻心思，每幅天马行空的作品都有着鲜艳的色彩和夸张的造型。线条和版书、对比色的搭配与拼贴给人的印象相当深刻。“每一种颜色对我来说，都是最好的。”在她的作品中，一只蜗牛因为自己没有颜色而抱怨不已，它大喊大叫，要找到它们，最后它找到了一大堆的颜色。

　　在柯薇塔的画中，灰姑娘意不在再现文化传统，也不在解构、批判故事中隐含的社会价值观，她总是在尝试着新的绘本创作的可能。运用多样化的视觉语言表现是本书的特色，媒材技法包含剪纸拼贴、色块平涂、寓意式线画。图像构成则采用几何图形、象征符号、具象物体或点线色块加以组合，善用镜面纸的视觉效果，并带有魔法的象征意义，利用这些多元丰富的视觉语言，传达《灰姑娘》以“魔法改变命运”的故事主题。

　　1992年，柯薇塔成为国际安徒生奖插画奖的得主，绘本界评价她为艺术态度的“不老传奇”，因为她有一颗不老的创作心，直到80多岁还在笔耕不辍地创作绘本，而她的艺术语言总是充满着新鲜感。

　　用画笔留住清纯的世界

　　绘本好比是建筑，它提供了一个密闭的空间，能让柯薇塔以无拘无束的想象力，来编排文字和画作。但对柯薇塔来说，最重要的还是孩子们的热爱，没有以孩子的视角来思考和感受，图像就会毫无生气。

　　几十年来，带着对孩子的爱，对奶奶的追忆与尊重，柯薇塔坚持每年出一本画册。即使是重病卧床，她也从未断绝。从上世纪60年代开始，柯薇塔先后全球举行了近60场团体画展，直到现在，她照样乐此不疲地对峙着每年一场的频率，而且每一次都必须自己准备。粉丝给她起了个亲热的昵称：最“脚勤”的艺术家。

　　尖鼻子、尖帽子、尖靴子，是她作品中常见的人物造型，它们像是身体的延伸，热情地向美好的世界伸展。但在最初，绘本并不受人们的关注，甚至连一些大艺术家都认为这只是给小孩子看的“玩物”，没什么艺术价值。直到上世纪80年代，人们才逐渐意识到她绘本创作的价值，它不单单是给孩子看的“玩物”，在那一种不受污染的清纯，对艺术直觉的创作背后，充满着精密、些许的神秘甚至诡异。柯薇塔似乎在向人召唤一个不容言说的异想世界。

　　其实，柯薇塔对艺术家这个称呼不是很喜欢，她不惧怕作品的孤寂，只是想要随着自己的意愿，把这个世界的美好展现给你。