论学前教育专业声乐教学的两大特点

　　摘 要：学前教育专业的声乐教学具有两大特点：一是要谨记该专业毕业生未来将从事幼儿园音乐教学工作的职业特点；二是要突出让学生体验美、感受美和创造美的功能特点。本文分析提出，为使学前教育专业所培养的学生更好地适应未来幼儿声乐教学的需要，学前教育专业的声乐教学，应结合所培养学生的未来职业特点和声乐艺术所具有的美育特点进行。

　　关键词：学前教育 声乐教学 职业特点 艺术美

　　在学前教育中，音乐教育是开发学前儿童智力的重要方法之一，对促成幼儿德、智、体、美、劳和谐发展有着不可替代的作用。如何使学前教育专业培养的学生能在幼教音乐教学中胜任这一工作，已成为当今从事学前教育专业声乐教育工作者们普遍关注的问题。

　　然而，有两个现实难处摆在学前教育声乐教学工作者的面前：一是教学实践表明，现今进入学前教育专业学习的大多数学生只粗知有限的音乐知识，更少会声乐技巧；二是学生们已经没有了幼儿的天性和纯真。正因如此，在新生入学后的一定时段内，尽管有不少学生对声乐教师的学前音乐授课表现出一定兴趣，但当教师要他们个人在课堂上演唱幼儿歌曲时，却大都面有难色。在学生们看来，学前教育专业中的声乐唱功难度大，若再加上表演，更是难上加难。

　　做为培养学前教育专业学生的声乐教师，如何帮助他们克服学习中所遇到的困难，使之成长为有较高的幼儿园声乐教学能力的教师呢？

　　一、注重学前教育专业学生未来服务对象的职业性特点

　　为幼儿园孩子们的健康成长服务，是学前教育专业学生未来工作的职业特点。作为幼儿园音乐教师，若想在自己的教学中把这种职业特点充分体现出来，最重要的就是要深刻认识到幼儿的天性和身心特点，否则将会事倍攻半，难有教学效果。以教唱幼儿歌曲为例，看似幼儿歌曲很容易唱好，但在实践中，我们的学生演唱远远不如幼儿音色可爱，缺少发自内心的表演欲望，缺少幼儿丰富的想象力。之所以如此，是因为我们的学生演唱声音趋于成熟，缺少了孩子的天性，缺少了孩子对新鲜事物的好奇心。

　　从以上例证中不难看出，学前教育专业的声乐教学必须十分重视学生们未来从事幼儿园教学工作的职业特点。那么在学前教育专业的声乐教学中，如何做到让学生适应幼儿的天性和身心特点呢？

　　1.向学生强调注意幼儿的声音音色特点

　　在学前教育专业的声乐教学中，不仅需要理论上告知学生幼儿声带十分娇嫩、薄细的生理特点，其所产生的音色比较高亮和清脆悦耳，而且要提醒他们针对幼儿们的音色特点，在同孩子们做语言交流时，注意让声音靠前明亮，让孩子直接对你产生亲近感。而在演唱幼儿歌曲时，因为要求声音明亮和高音较多，这就需要用较强的气息控制力和声音位置统一等歌唱技术来完成歌唱过程。

　　2.鼓励学生萌发童心，做有想象力的幼儿教师

　　幼儿有好动的天性，他们听见音乐自然手舞足蹈，直接表达愉悦的心情。而我们的学生已是成人，她们会从成人的角度看待外界事物。所以，她们虽然听到了一首与幼儿听到的相同的音乐，但却会出现与幼儿截然不同的心理反应。因此，为了使我们的学生适应未来幼儿教学的需要，作为学前教育的声乐教师，应当要求学生们研究幼儿们的身心特点，在学习演唱幼儿歌曲时，姑且把自己设想为一个幼儿，模仿幼儿的声音和动作，既唱且动，进入幼儿境界。如此，才能更好地完成幼儿歌曲的演唱。

　　3.幼儿歌曲演唱应该回归幼儿的天性

　　幼儿对新鲜事物充满了好奇的天性，且想象力丰富。在一首歌曲的演唱过程中，他们会不停地想、不停地变化、不停地创造。他们会用肢体动作直接表现，对自己内心想象的形象进行无拘无束的表演。有时，孩子们甚至会创造出很是新奇的动作而被教师肯定和鼓励，这让他们非常开心。而不少学生在不断长大成人的过程中，由于受传统教育中负面因素和社会不良现象影响，缺少创新思维和想象力，变得虚伪和讲究实用主义，距离孩子的天性越来越远。只有深刻理解幼儿不同年龄段的心理变化及生理特点，深刻理解幼儿的天性，才能把学生曾经有过的幼儿天性重新唤醒。为了让学生们洞悉现实生活中的幼儿天性，学前教育专业的教师们应当通过向学生们讲授幼儿教育学、心理学和卫生保健知识等，让学生在未来的幼儿歌唱教学中注意体现孩子的天性、照顾幼儿的心理特点。

　　二、声乐教学的艺术美特点

　　学前教育专业的声乐教学是为培养幼儿教师即学前专业的音乐教育人才，所以其声乐课教学不应当强调声乐演唱纯技术性，而是根据其是以幼儿为教学对象的职业特点，把突出声乐教育的美育功能作为声乐教学的工作重心。在教学中，使学生学到幼教歌唱基本功的同时，让他们对幼儿声乐艺术美的本质和规律有更多了解。

　　1.培养学生体味幼儿声乐艺术美的本质和成为音乐艺术上的多面手

　　声乐是一门实践性非常强的表演艺术，其本质是通过人的听觉、心灵和肢体所感受到的包括节奏美、音律美及和谐在内的艺术美，而幼儿歌唱教学正是对幼儿进行心灵美和艺术美教育的有效方法之一。在2002年教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中就多次提到，要让幼儿通过艺术活动激发情趣，体验审美愉悦和创造快乐，体现自我表现和创造的成就感。

　　针对学前教育专业的学生，声乐教学应先从讲解声乐艺术美着手，通过教授不同表演形式和内容的儿童歌曲，努力使学生们感受幼儿歌唱的特殊魅力，通过体味幼儿声乐的内化之美和发挥其易于使人欢愉的功能，使学生对学前教育专业声乐课产生浓厚的兴趣，讓他们变得能自觉自愿参与到学前教育专业声乐教学课堂内外学习中去。

　　声乐课是学前教育专业美育教育的核心课程，培养学生歌唱能力与幼儿歌曲创作表演能力，是学前教育专业声乐教师最基础的职责，也是幼儿教师必备的基本功。除此之外，由于在幼儿园日常教学过程中，歌唱与舞蹈两门课程紧密结合让幼儿在歌曲演唱的过程中加上肢体动作表演，对促进幼儿身心健康发展十分有益。所以作为学前教育专业的声乐教师，首先自己最好是一个能歌善舞又兼有演奏乐器能力的多面手，并以自己的多才多艺使所培养的学生也成为音乐艺术上的多面手。

　　2.增强对学生的节奏训练和对音乐的审美体验与感受力

　　毫无疑问，要使学前教育专业的毕业生达到对声乐作品原作进行守成创新的水平并非易事。不过，为使学生走上幼儿园工作岗位后，在声乐教学上有所创新，作为学前教育专业的声乐教师首先自己要具有在声乐工作方面的创新意识和能力。在此前提下，再在自己的教学中，强化学生对音乐作品旋律、节奏、音色、和声等音乐要素的感知和积累，让学生熟悉尽可能多的音乐作品表现形式，培养他们的形象思维能力。在强化对学生形象思维教育的同时，鼓励学生在学习中，展开自由想象，并在教师的指导下，运用已有音乐知识和技能，试着对某些声樂作品原作进行守成创新。学前教育专业的学生在经过上述教育和训练后，将会成为有创造精神的幼教工作者。

　　总之，在声乐教学中，让学生把自己的身体当乐器，用身体做出与课堂所选用乐曲结合的节奏运动，对提高学生掌握和运用节奏的能力有极大帮助，增强了他们对音乐的审美体验和感受力。

　　3.把学生培养成有创造精神的幼教工作者

　　任何艺术创作都有一个在某种程度上被创作者主观化的问题，而声乐艺术创作的主观化则显得尤为特殊，因为声乐艺术是需要演唱者个人与曲谱、歌词和乐器的高度契合来完成的。

　　演唱者对声乐艺术创作的主观化，突出地体现在对曲谱和歌词守成中的创新。所谓在守成中创新是指演唱者在尊重作者曲谱和歌词等客观存在的基础上运用不损伤原作主干的灵活适宜的表现方法，展现声乐艺术的美妙和情感教育功能。当然，要做到在守成中创新并非易事，这不仅需要演唱者有足够的专业能力，也需要对原作品有准确的把握和理解能力。

　　三、职业特点与艺术美特点相结合

　　1.确定学前教育专业音乐教育的培养目标是培养幼儿音乐教育工作者

　　学前教育专业音乐教育的目标是培养幼儿音乐教育工作者，使他们在走上幼儿园音乐教育工作岗位后，能够凭借自己在学校所学到的音乐知识和技能，通过对幼儿进行音乐美的教育，为孩子们的全面健康成长做出自己的贡献。

　　为使学前教育专业学生能胜任其音乐教学工作，应该从学生开始学习音乐那天起，就对他们进行爱岗敬业的教育，牢固树立准备为幼儿音乐教育服务的意识，莫忘自己是为幼儿教育服务的职业特点。

　　2.着力培养学生运用音乐教育对幼儿进行美育教育的能力

　　古希腊哲学家、教育家柏拉图非常看重音乐教育对人性的影响，认为音乐有着“陶冶心灵”和培养人的勇敢和高尚道德情操的功能。音乐教育之所以有柏拉图所说的上述功能，既是因为被人们广为传唱的歌曲有弘扬真善美的歌词和沁人心脾的曲调，也是因为演唱者的音色美使听者愉悦振奋之感。这说明若想使歌曲充分发挥育人作用，不仅要歌词美和曲调美，还需要演唱者的音色美锦上添花。刺耳的音色不会使人有舒服之感，更何谈对人有“陶冶心灵”的功能。

　　可能有人说，歌曲演唱者的音色美固然对听众更好地接受美育教育有帮助，但是幼儿园的孩子们还小，他们对音色美不会有什么深的感受。其实不然，有少数儿童颇有音乐天赋，像奥地利作曲家莫扎特，我国音乐神童陈安可和黄天戈，他们都是在三四岁时学习钢琴，五六岁时登上大舞台进行巡回演出。所以，作为学前教育专业教师，有责任对学生加强音色技能方面的训练，以便在他们走上幼儿园音乐教学活动时，在对孩子们进行歌曲演唱时，用自己好的音色打动孩子，从而更好地用音乐教育对儿童进行美育教育。

　　一般概念上说，音色是指听觉感受到的声音特色，而声乐的特色则是由发声体的材料和结构有关。至于人在唱歌时的歌声音色，则是其肺、喉咙、声带、口腔、牙、舌、唇协调联动决定的。为了让学生学到让唱歌音色美的技能，学前教育专业的声乐教师应当让学生掌握歌唱时在胸腔共鸣、降低喉头、打开牙关、气息贯通等演唱技巧上多下工夫。

　　另外，唱歌时吐字是否准确清晰也极为重要。只有用清晰的语言表达真实感情，才能扣动听众的心弦，引起其情感的共鸣，否则，听众听不清歌曲演唱者的歌词内容，其对人的心灵陶冶和美育作用将大受影响。为使学生在未来的幼儿园声乐教学中，教唱歌曲咬字吐字准确清晰，需帮助他们在校学习期间掌握汉字语言的结构韵律和科学的发声方法。

　　3.培养学生对幼儿进行审美和创造力思维的教学能力

　　音乐教育是促进幼儿身心全面、和谐、健康发展的重要组成部分，就其对幼儿的成长和发展来说，有着其他教育不可替代的作用。从幼儿园开始，就高度重视对幼儿的音乐教育，对开发幼儿智力、培养幼儿审美能力和活跃幼儿创造性思维，有着十分积极的促进作用。

　　为使学前教育专业学生在走上幼儿园教学工作岗位后，能较好地通过音乐教学，为培养幼儿的审美能力和创造性思维能力贡献一份力量，学前教育专业的音乐教师应从自己音乐教学做起，加强对在校学生的审美教育和创造性思维教育的教学和训练。

　　如何通过音乐教学加强学前教育专业学生的审美教育呢？

　　（1）在教学中，可选择有高品位审美价值的音乐作品让学生学习欣赏讨论。如《黄河大合唱》所讴歌的中华儿女不屈不挠的民族精神和对日本侵略者决战必胜的信念，对今天肩负建设新时代中国特色社会主义的全体中国人来说，仍然具有十分现实的爱国主义教育意义；又如歌曲唐诗《游子吟》，它那令人动情的诗句和轻柔而又稍显低沉的乐曲，怎能不使人感慨万千呢？伟大的母爱，谁能报答得完呢？这种对人性美的歌颂，对我们今天所有国民来说，是多么有现实意义呀！《拉德斯基进行曲》大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲之一，该曲用多种乐器合奏，有大鼓雄浑的震响，有小提琴的高音，它既是令人振奋的雄壮军乐，又是欢快的合奏曲。这是首令人心旷神怡的乐曲，使听者感受到，妙不可言。对人追求美的影响是多方面的。此外，在学校课堂之外，还可组织学生参观有益于弘扬爱国主义和革命精神的历史文化遗存和纪念馆。

　　（2）搭建包括课堂讲台的各类临时舞台，组织学生进行声乐演唱和创作比赛，让学生进行创新实战演练。例如，选出同一首歌曲，让学生各自演唱，并要求他们都拿出自认为对原创有创新的地方向大家展示，然后由同学互评和教师点评。又如，鼓励学生运用所学音乐知识和技能，进行声乐创作和表演，展现自己的学习成果和创新能力。对学生来说，虽然这种要求和做法难度很大，但却更有利于调动学生们的积极性和展现他们的创新思维和能力。

　　此外，在课堂声乐教学中，可适当讲些名人名家的励志和创新事例，也将对学生自身励志和强化其创新意识有积极作用。

　　参考文献：

　　[1]教育部基础教育司.《幼儿园教育指导纲要（试行）》解读[M].南京：江苏凤凰教育出版社，2002.

　　[2]杨丽梅，蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践[M].上海：上海教育出版社，2015.

　　[3]教育部教师工作司.《幼儿园教师专业标准》解读[M].北京：北京师范大学出版社，2016.

　　（作者单位：天津市幼儿师范学校）

陈长玲