赵倩 无界联盟 全球巡展

　　赵倩还是那个赵倩，妆容精致，身材姣好，超凡脱俗得似不食人间烟火的仙人。然而就是这样一个仙风道骨的人，屡屡带领着大批优秀的中国设计师披荆斩棘，踏上世界时尚舞台。他们中的很多人，从默默无闻或小有名气到今天无人不知无人不晓，赵倩和她带领的团队功劳不可小觑。2011年9月，新一季的CCDC中国时装创意设计大赛又要紧锣密鼓的开始了。在这个捧红了无数中国设计师的大赛开幕前夕，《时尚北京》专程采访了CCDC创意设计大赛的“掌舵者”——法新时尚国际机构董事赵倩女士，带您感受来自中国时尚最核心的中坚声音。

　　自2000年以来，法新时尚国际机构始终致力于广泛而有效地整合中国设计创意力量，促进中国设计师与国际时尚最前沿之间沟通融合，在国际舞台上展示中国当代艺术和创意魅力，并将其作为最大目标，不但助推“夏姿-陈”品牌成为法国高级时装公会第一个中国会员、例外品牌“无用”在巴黎高级时装周发布，而且着力培养中国设计师力量，从2009年起每年承办“CCDC中国时装设计创意邀请赛”，成为国内时装业推动创意设计师群体力量和社会创造力的顶级平台。

　　就做“务实”的大赛

　　CCDC创办至今，在赵倩的手里可谓发生了“性”与“质”的变化。从最初以海选的形式选拔，参赛者多是大专院校相关专业的学生，到现在选拔标准逐级提升，要求参赛者必须是已经从事商业化的设计师。之所以进行这样的调整，赵倩的理由是“中国海选型的赛事已经很多了，没必要再重复。而我们做这个赛事肯定是希望在已有的平台资源上能给设计师带来一些其他的东西——最好是其他赛事不能提供的。”她希望这个务实的赛事能节约设计师的时间，给设计师带来更实际的好处。

　　今年的CCDC增加了两个新的奖项：关注奖（挑战时尚潮品）和奢华气质奖（挑战明星红毯）。增设这两个奖项也是结合了当代的生活方式和消费方式。关注奖就是要求参赛设计师设计一个针织类的T恤，可以放到网上售卖的那种。之所以会有这样的一个想法，赵倩解释道，“首先是因为电子商务是未来的一个趋势，十年前我们在讨论电子商务这件事的时候，都觉得这是未来的趋势。十年后，我们认为这个时机真正到来了，甚至再不进就晚了的感觉。国外现在有很多大牌或设计师品牌都会有一个副线放在网上销售。这是大家都不得不接受的一个市场趋势。”

　　而明星高级定制奖是向更高端的方向走，大赛指定为不同风格的明星做衣服，考验设计师的创意能力和剪裁功底。“目前中国现状，明星和时装的结合太了不得了。”赵倩对这个奖项的设置做了说明，“中国明星在国际上频频亮相，不是穿国外知名大牌，就是有自己御用服装设计师，这情况在国外并不多见。”她认为明星对定制的需求是很大的，而中国设计师本身也有这种展现自己的需求。这个奖项也能引导这两个需求相统一，扩宽设计师的发展道路。

　　赵倩给设计师提供了更多的选择空间，更体现了她要把比赛办的更务实的理念。

　　助推中国时尚的蜕变

　　采访中赵倩透露巴黎showroom的时间确定为巴黎时装周开始的前一夜——9月26号。这一次，中国设计师作品将会出现在巴黎最顶级的showroom里，向全球各地的来宾、买手和媒体现场展示来自中国的创意力量。

　　2009年，法新时尚国际机构第一次带领中国设计师前往巴黎，在巴黎时装周期间推出来自中国的设计师专场showroom；第二次，法新再次带领中国设计师来到巴黎，走访了巴黎最好的showroom；今年9月份，法新与巴黎最出色的四家showroom签订合约，将不同风格和价位的中国设计师作品分别推向这四家顶级showroom，接受国际化商业渠道的检验。

　　这个合约意义非凡，赵倩将其形容为一件开天辟地的大事。这份合约签订后，在没有其他费用条件下，每个showroom可以选择自己感兴趣的中国设计师加入。要知道很多牌子为了这个名额，需要支付费用并要排队等待很长时间。能得到欧洲订货量最好的showroom如此肯定，赵倩感到十分自豪。

　　在10月巴黎showroom完成之后，法新时尚国际机构将在北京、上海建立中国第一个时尚创意的专业showroom，并在中国推出第一个媒体日（Press Day）和第一个买手日(Buyer Day)，开创从创意到销售的一站式商业模式，成就中国第一个设计师品牌商业扶持计划，从而助推国内时尚产业升级。

　　此次国内的showroom为北京和上海两站，明年将扩展到其他站。例如深圳、武汉、沈阳、成都，因为买手不是太多，所以不接订单。它们最重要的意义是扩展其他商业可能性，比如品牌顾问、投资人等等。

　　而媒体日和买手日是针对目前中国市场分化和消费变革而引进的专业模式。这两种模式的共同目的是检验设计师作品。“如果媒体和买手都认为某个作品不行，那么这个作品会被立即淘汰。如果只有一方认可，那么这个作品会被留下来继续观察。”这会增强设计师和媒体甚至买手的商业沟通，增加了有益的互动。

　　对中国时尚界的建议

　　赵倩认为设计师的主要目的是要将作品销售出去，她希望中国设计师能更加务实。只顾提升自身的名气而成为明星并不能实现一个设计师的价值，中国设计师品牌及设计师最需要的是不断提升自身商业价值。

　　对要打入国际市场的设计师来说，根据赵倩的经验，国外的showroom第一关心的是这个设计师守不守信用，重不重行规，有没有合作精神。其次重视风格价位质量。中国元素是他们所欣赏的，但中国元素并不是指那些古旧的东西，更多是偏向当代化的。而和国外十分相似的风格，他们并不需要，会首先淘汰掉。另外，赵倩认为中国的showroom如果照搬移植巴黎的showroom模式会活不下去。应该运用国外showroom的基础经验，以另外一种模式来开办。赵倩对此举了一个具体例子，“中国多品牌店内定价一两百到一万元的设计师品牌都有，在国外这是不可能的。当然在中国，高端设计师也不满意这种情况，但是市场还没细化，只卖一种价位的话经营会很困难，必须两头顾及到才能生存。所以我会针对多品牌店的现状，去考虑对设计师的类型和结合做出调整。”

　　“在过去的11年里，不少人发射中国的信号，将中国信息传递过去。2009年和2010年开始有成批的设计师带过去，一点点的攻破了这个城门……从拓荒到现在是很艰难的，差不多前五年基本什么都看不到。”回顾中国设计师在国外艰辛的突围路程，赵倩不无感慨。但她对中国时尚设计的未来是十分乐观的，我们也能清楚的看到，中国时尚力量确实正在成长，蜕变。

　　文/本刊记者 赵晨宇