艺术治疗是一个怎样的行业？

　　在宋代，秦观在《淮海集》中记录了自己的一段经历：他在蔡州任教时，不慎得了肠胃病，久治不愈，特别烦躁。他的朋友得知后，送来了珍藏多年的唐代王维的山水画《辋川图》，并说这幅名画已经治好过不少病人，只要天天坚持看画，疾病就会自然消失。秦观当时非常不解，但仍坚持每天看画多遍，不知不觉精神好转、心情畅快。只要一看画，就像置身于那令人心旷神怡、清新迷人的画境之中，受到幽静宜人、青山绿水的大自然美的熏陶。仅仅半月之余，他就摆脱了病魔的纠缠，康复如初。当时并没有心理学这个门类，也没有人会听到“艺术疗愈”这种说法，但人们显然对它并不陌生。

　　中国古代源远流长的艺术疗愈

　　艺术治疗（Art Therapy）俗称绘画艺术治疗、艺术疗法，是以人类左右脑具有不同功能优势为理论基础，利用绘画、拼贴、雕塑等视觉艺术形式外化人的内在意象（内心图像），帮助来访者表达情绪，呈现潜意识内容，拓展自我意识，走出心理困境。同时，它还利用人脑在辨识图像时无法区分真实情境与虚构情境的特点，通过视觉方式让来访者经历“未完成的心理事件”，从而疗愈创伤。不同地区和组织对这个概念有不同的阐述。这方面的权威机构美国艺术治疗协会（The American Art Therapy Association）给出的定义是：通过运用绘画介质或材料、艺术创作的意象、创造性的艺术活动和患者对作品的反馈，来呈现个体发展、能力、人格、兴趣、关注和冲突的一项服务性事业。它主要用来解决来访者的情绪冲突，提升他们的自我意识和自尊水平，提高社交技巧和管理行为的能力，解决心理困惑和减少焦虑，辅助来访者取得适应生活的能力。简而言之，是以艺术为介质的心理治疗。作为现代学科，艺术治疗于20世纪50年代诞生在英国和美国，20世纪末传入中国并逐步发展，20年来的短暂历史，揭示出它在国内还是一个崭新的生命。然而，翻看史册发现中国古代不乏利用艺术疗愈身心的案例，因此，它又是一个渊源甚深的学科。

　　艺术，伴随人类一路成长，自诞生之日起，它就与人的种种精神困境息息相关。早在远古时期，那些刻画在山洞中、岩石上、陶罐上的抽象图式，就是人类祖先用以表现生活、传达情绪、寄托希望、滋养心灵的重要例证。翻看中国艺术史册，更是能找到许许多多关于艺术治疗的印记。除了宋代王维的《辋川图》使词人秦观的胃肠疾病得以痊愈，还有清代画家王翚（“清初四王”之一）的《溪山红树图》令恩师王时敏因风寒而起、久治不愈的咳嗽得以消除。此事在《溪山红树图》题跋中有记载：画家王时敏78岁高龄时，整日咳嗽难以治愈。一天，弟子王翚带着自己的得意之作来看望他，展开画卷请他指正，他见后精神不觉为之一振，非常喜欢此画，留下欣赏了多日。他全身心地投入到溪山红树之中，不知不觉竟忘了病痛之苦，咳嗽症状也随之消失。欣喜之余，他提笔在画上写道：余时方苦嗽，得此饱玩累日，霍然失病所在。始知昔人檄愈头风，良不虚也。很多艺术家自身也从创作中获益，苏轼、徐渭、八大山人、郑板桥等人都曾借助艺术创作抒发郁结于内心的情绪。身心是统一的整体，史册中记载的这些治疗疾病的案例论证了艺术治疗的有效性，也是中国艺术治疗的古老印记。

　　作为现代科学的现状

　　尽管中国艺术治疗有着漫长的历史，但它作为现代学科的发展历史却非常短暂，学术研究始于20世纪末，至今仅有短短的20年。

　　最早将艺术治疗理论介绍到国内的是心理剧大师龚鉥博士，她于1994年在《临床精神医学杂志》上发表名为《艺术心理治疗》的文章，介绍了西方艺术治疗的不同流派，指出了中国国画与艺术治疗的关系，认为“作画时能回到与时空合一的境界，把自我及时空的意念全部消灭，达到禅家所谓的‘无心’的境界。作画的过程也能使人感到松弛，使心灵平静”。这是艺术治疗初次出现在国内的学术研究领域，但在人们对心理咨询与治疗都感到陌生的时代，这一新事物并未引起大家的广泛关注。

　　但2004年艺术治疗的再次登场吸引了世界的目光。这一年国内第一篇关于艺术治疗的博士论文—《精神分裂症患者的绘画艺术评定与绘画艺术治疗干预》发表，中国艺术治疗的发展步入新的阶段。其作者孟沛欣博士在第28届国际心理学家大会上作主题发言并主持艺术治疗工作坊，让世界心理学界了解到中国艺术治疗专业的存在与发展，真正让艺术治疗进入了国内学术视野。随后，国内艺术治疗逐步发展成蓬勃之势。

　　2000年以后，国内介绍艺术治疗理论的学术文章增多，理论介绍深入到艺术治疗的作用机制、理论依据以及不同人群的方法与应用情况报告等。更重要的是，一批艺术治疗相关外文著作的陆续翻译，为国内艺术治疗的发展奠定了基础。苏珊·布查尔特的《艺术治疗实践方案》、阿瑟·罗宾斯的《作为治疗师的艺术家—艺术治疗的理论与应用》、玛考尔蒂的《儿童绘画与心理治疗》等著作成了人们了解艺术治疗的重要载体。同时，本土著作也相继诞生，如高颖等的《艺术心理治疗》、孟沛欣的《艺术疗法—超越言语的交流》。近年来，国内艺术治疗研究者增多，理论研究更加深入具体。一方面，不同群体如特殊儿童、低幼儿童、精神病人等的艺术治疗方法与作用效果、局限性等被揭示；另一方面，结合中国艺术探索国画与书画在艺术治疗中的价值与方法。

　　近年来的学术期刊与报道显示，国内艺术治疗的应用实践在不断拓展。首先，应用领域在扩大，不再局限于最初的精神科医院，综合性医院、学校、为特殊人群服务的公益性组织、敬老院、监狱、心理机构以及社区服务中心等都开始运用艺术治疗为人们服务。其次，应用人群在拓宽，艺术治疗的方法被用来为不同年龄和状况的人群服务，最初国内研究者更多关注艺术治疗在病患和儿童中的应用，而最近，艺术治疗对有困扰的成年人、老年群体的关注也在逐渐增加。还有，应用方式在增多，不再局限于最初的学术研究方式如实验或访谈，工作坊、沙龙、公益活动、企业培训、专业课程等都成为艺术治疗为需要它的人服务的方式。许多机构和个人也会举办沙龙或者个人成长小组，以开放的小组形式提供艺术治疗体验与服务。

　　总之，年仅20岁，正是充满活力又搭载互联网与全球化快车的艺术治疗专业方兴未艾。尽管它在理论研究深度、应用范围、人员培养、行业协会的建立与西方、日本、台湾相比有较大差距，但它将以超越传统言语为介质的心理治疗方法的绝对优势，与中国传统的深厚渊源相接，并深得国人青睐，得到更大的发展。

　　欧阳怀