张勇 音乐不是个讲故事的行业

　　北京东四环外，在“梦响当然”音乐的办公区一直弥漫着音乐，在里面工作的年轻人，有个性而不失活力。70后CEO张勇，虽然坦诚极少接受采访，可是说起音乐，说起他的梦想却滔滔不绝。

　　“梦响当然”CEO张勇一身休闲装，拍照时略显紧张，和别的CEO不一样，张勇从来都不穿西装，这么多年来只在和灿星制作、梦响强音合作，创立梦想当然的发布会当天才穿了正装，那天张勇的状态完全看不出是发着高烧的，他说发布会后他烧了三天，输液后才退烧。因为极少拍照、摆POSE，以至于公司的小伙伴们看见老板这样也觉得新鲜，纷纷“偷拍”，搞得张勇直喊要清场。

　　LOGO以蓝白为主色，形为一张唱片漂浮在海面上。寓意梦响当然可以成为唱片行业的标志，在浩瀚的音乐海洋里，掀起层层浪花，带动中国原创流行音乐的进步和发展。

　　要不是星空传媒CEO、梦响当然音乐董事长田明“拉扯”，恐怕梦响当然CEO张勇很难“抛头露面”，虽然不少圈内人提醒他这个行业名在前利在后，但张勇始终只想做老实的经营者和音乐爱好者：“我几乎没有做过采访，很少露脸，这不是我的兴趣爱好，音乐也不是我的专业，我个人不想做这些虚的、表面的功夫，不想让自己成为一个艺人。”让张勇最为享受的是每天早上听到公司小朋友发给他新创作的demo。

　　张勇希望，梦响当然带着所有音乐人的梦想，立志在三年内成为华语乐坛最具实力的音乐公司，并立志将华语流行音乐影响到全球：“我们的梦想是三年后，梦响当然在音乐的发行量到艺人的数量都是最多的。”

　　第一次投资血本无归

　　1972年张勇出生在重庆的一个普通工人家庭，虽然是独生子，张勇却并不觉得寂寞，因为在工厂子弟学校中他有很多小伙伴：“我在厂区长大，那时住的条件跟单身宿舍很像，所有小朋友一起玩、一起吃，谁都不在乎自己家里做什么菜，因为一到吃饭点一层楼都吃遍了，那时邻里关系很近。”张勇是标准的70后成长轨迹，在父母的呵护下长大，因为从初中开始住校，他的生活独立能力也一直很强。

　　大学毕业后的张勇在报社工作，让他印象深刻的是第一天上班迟到挨批。“报社早8点上班，我从家到报社坐车要3个半小时，早班车是5点半，我怎么坐车都要迟到。”当主任问他为什么迟到时，张勇也觉得挺委屈，但主任说任何迟到都没有理由。“他的意思是任何错误都不要找理由，这对我影响很大，以至于到现在我也不喜欢没做好事找理由，错了就是错了。”

　　本来在事业单位有份稳定的工作，但是喜爱音乐又不安分的张勇，在2000年辞职下海，他和华龙网合作要在重庆电视台做一档歌友会的节目，张勇投资把重庆大学的一个礼堂改成录影棚，他制作了14期节目，也是在那时他结识了李泉、游鸿明、哈林等一批音乐人，但因为节目做得太好反而没有播出来：“当时重庆卫视和有线台是分开管理的，他们都想播，两个台长争执不下，节目被耽搁了两年，也错过了播出时机。”随着后来云南卫视的《今夜星辰》，湖南卫视的《音乐不断》类似歌友会的节目出现，张勇的投资也只剩下一堆备播带。

　　再创业遭遇唱片业大萧条

　　这次血本无归的投资，让张勇沉迷了一年多的时间。2003年张勇为游鸿明、张宇做了内地经纪人。2006年张勇和三个同样热爱音乐的人成立当然音乐。取“当然”这个名字张勇说和他做人有关：“一切事情都是理所当然，顺其自然的。”而此时许多唱片公司已经很难生存了：“时至今日除了天娱以外，剩下的唱片公司都死了。海蝶经过三轮融资后早就面目全非了，唯一坚持的还就是我们，很多人觉得我们能活着就是奇迹。”数字革命改变了人们的生活方式，互联网的迅速发展和MP3等播放载体的日益普及直接影响了大多数人的免费音乐视听习惯。唱片已经成为收藏品，只有少数忠实的粉丝才会去买CD。

　　“音乐载体发生变化了，现在是在互联网听歌，各种各样的歌曲供给听众听。给艺人发唱片不是为了挣钱，而是为了宣传和纪念。”张勇说一张专辑成本在150万到200万，给新人发唱片不会有回报。唱片公司在压力之下收缩战线和调整生存之道。“所有人都开始只做一件事，就是不停地演出。”张勇说。依靠演出经纪维持基本运行是他们在数字音乐时代的最初反应。演员何润东签约，与章子怡的合作使得当然音乐成为当然娱乐。张勇说直到与星空传媒合作，创立全新音乐厂牌“梦响当然”，他才可以专心经营他的音乐：“影视和音乐是两个行当，就连电影和电视都不同。”

　　张勇说每个行业都有它的核心价值，音乐行业的核心价值是词、曲，在最难熬的时候，他一直坚持将大量的投资放在原创方面：“我们和大量音乐制作人合作，多数选秀评委都是我们公司的音乐制作人或创作歌手。”在多数唱片公司主营艺人经纪“挣存量的钱”时，张勇仍坚持原创：“2007年开始，大家不会花钱做唱片，从2007年到2013年年底，我们制作500多首歌曲，没有做着玩的音乐，都是正式发行的歌曲。现在我们仍旧保持每年制作200多首新歌，在所有华语音乐部分，我们的量最大。”

　　只要有人喜欢都是好音乐

　　在《中国好声音》后，电视观众迎来了《中国好歌曲》，这两档节目像一剂强心针，不仅激活了中国音乐选秀节目，更是出现不少原创好歌曲。梦响当然音乐已经为第四季《中国好声音》冠军学员张磊出了专辑，他们还会选四个学员为他们出专辑。《中国好声音》一直是在翻唱，一直坚持原创音乐的张勇更看重“好歌曲”：“对我来说，‘好声音’的学员知名度更高，但他们的想法也更多，想要的名利更大，而‘好歌曲’的学员是在用心做音乐，用灵魂唱歌。做音乐需要理想，需要抱负，需要热爱，如果只把它当做赚钱的工具，这个事情是做不好的，现在是时机，让创作人、喜欢创作的人看到，我们有机会做原创音乐了。”

　　在原创音乐这条道路上，每个唱片公司、音乐人都走得很艰难。张勇说不热爱这个行业是做不出来的：“李宗盛十年磨一剑的歌《山丘》，只能他唱换个人不能火，而李健创作的《传奇》《贝加尔湖畔》《风吹麦浪》，又都是别人唱火了。不同时期，人们对音乐有不同需要，但只要有人喜欢就是好音乐。”张勇说音乐人没有最好的。“李宗盛曾说，没有人可以评价一首歌是好还是不好。”张勇一次和家人的郊游中，看到几个大学生走玻璃栈道时，为了彼此鼓励，放出原创歌手苏运莹的歌曲《野子》，“这首歌曲不仅圈里所有音乐人都听，而且在大学校园里很流行，这就是好音乐”。

　　只有一腔热血，没有完善的商业机制，音乐产业也很难健康发展。目前大陆市场的知识产权体系和市场规范程度还有待提高，作为创作人只靠理想和梦想恐怕很难生存。张勇也说中国人没有版权意识：“以前很多人用了歌曲却不给唱片公司钱，现在开始保护录音制作权，但词曲版权意识还没有，比如《朋友别哭》的曲作者莫凡，从来没有得到过版权的钱，在国外还有编播权等，这些都有待完善。音乐是未来，现在不值钱，不表示未来不值钱，但最艰难的时候我们都熬过来了，现在是从谷底往上爬，我相信我可以看到音乐很值钱的那一天。现在我们要做的就是努力做好每一首歌曲。”

　　现在不少公司都在谋划着融资、上市，张勇对此坦言，虽然做原创音乐艰难，但是他从来没缺过钱，自己不愿意做暴发户，他从事的也不是一个讲故事的行当：“在和星空合作之前，我谈了一年半的VCP，我和一些投资人在聊的时候也表示，给我钱没有用，不是投5000万就能打造出一个周杰伦的，我没有办法承诺。”

　　我的生命离不开音乐

　　“我的生命离不开音乐。”张勇如是说。正式因为这样的热爱，他将音乐与自己的事业紧密相连。受他的影响，两个儿子也喜欢音乐：“我大儿子8岁，他写作业慢了，他妈妈跟他生气训他，他竟然唱起了《老神仙》这首歌曲，你能想象他唱着‘我对我说，放松 呼吸……’的时候，我老婆顿时无语，可见音乐的影响力有多深。”让张勇更为感动的是，8月8日，他在送小儿子上学的路上，小儿子为他唱了首《爸爸》，因为他认为8月8日，是爸爸的节日。

　　因为对音乐的这份爱，张勇要一直在这条路上走下去，目前，张勇投资上千万，打造中国最好的录音棚：“音乐具有电影同等的功能，只是不像电影，视觉上可以得到享受，全球有两大音乐后期制作公司，一个是杜比公司，一个是DTS，我们和DTS合作，投资上千万，打造一个中国目前最好的录音棚。未来‘梦响当然’出品的所有音乐，听到的就是3D立体环绕音乐，会有身临其境的感觉。”张勇说一直以来他有个梦想，就是20年后，他能够推出“当然音乐”，歌手唱的都是“当然”的经典原创音乐。

　　撰文_董岩