新视觉技术对传统动漫的影响

　　自从有了微博，可以接收到的信息越来越碎片，不过也因此获得了更多更快的资讯，这些资讯基本上围绕着人们生活中的每一个细节，却带给我们一些比较集中的信号。2012年的时候，公司有一台叫Wii的游戏机，三两好友一起玩儿游戏，不过与传统游戏手柄不同，Wii的游戏手柄是带动作感应器，可以感应到玩家的动作而输入指令，不像传统手柄需要按按钮，是模拟真实的动作来输入。如果你在打网球，要像真的拿着网球拍那样挥动，游戏画面中的人物也会反应出玩家的动作，非常有趣，而且能锻炼身体。

　　Wii是日本任天堂公司2006年11月19日所推出的第七世代家用游戏机，距离今天也过去了8年了，新世代的游戏机也诞生了，由美国Virtuix公司出品Virtuix Omni是一款用于将玩家的运动同步反馈到实际游戏中的全向跑步机。Omni是为AR游戏设计的产品，它会将人的方位、速率和里程数据全部记录下来并传输到游戏当中，在虚拟世界中做出对现实反应的真实模拟。结合可选的VR眼镜（Oculus Rift）或微软的Kinect配件，玩家能够在现实中360度控制游戏角色的行走和运动。

　　中国2010年上海世界博览会（Expo 2010）、第41届世界博览会，当时我在其中一个展馆看到了新一代的显示技术——立体投影。与传统的3D电影不同，立体投影是真正的立体成像，不过由于技术的不成熟，成像的清晰度还无法达到现实物体的质感，但已经进一步推动视觉的革命。在《钢铁侠》中，唐尼用数字图纸与立体模拟成像来改造自己的盔甲，质感画面让我印象十分深刻，特别是到最后直接做出自己设计的钢铁侠，这种技术，在未来肯定能实现，而且已经出现了技术的苗头——3D打印。

　　成像与打印，这些在旧视觉系统里基本上都还停留在平面上，虽然工业用的打印技术有不少3D的制模技术，但技术要求高，实现成本昂贵。例如高达模型的模具，是非常昂贵的，而且模型无法一次成型，需要后续再加工，和电影中唐尼设计钢铁侠的技术相差还是特别远的。不过这并不奇怪，就像平板电脑一样，在过去影视剧中出现的高科技板子，当人们还在用传统的球面显示器时，是无法想象这之间的变化如此之大。这也是新视觉总会超越人想象的原因，但在目前看，未来的视觉技术很有可能改变的是人们的生活，而且是另一种颠覆式的改变。从制作到设计的改变，人们购买的不再是传统的产品，也许是更深刻的设计。

　　回老家后发现多了几个4D电影院，刚开始以为和传统的3D电影院没什么区别，后来才得知，原来还真有不少区别，例如有风的声音，就真的有风。在一线城市会更快地察觉到这项技术的普及，可是在普通的二三线城市尚未普及，这意味着这项技术已经开始成熟。中国的视觉消费人群很奇怪，由于经济的发展，贫富差距的关系，所以城市与城市间的消费力水平差距甚远，所以一项新东西要普及到全国，基本上也要等到技术成熟。

　　充斥着科幻的味道，却也开始改变和引领新的生活，视觉是人类接触世界的重要方式，所有文化都依附着视觉效果，所以说，随着科技的进步，有一些旧的视觉体验会逐渐消失，就像一些旧行当一样，变成回忆。不过无论时代如何改变，都无法改变人们怀旧，所以说，那些已经消失的行当，或多或少会以另外的方式出现在人们的生活里，这也是对新视觉艺术的一次对话，无论新旧，都是传递思想的方式。

　　在上海的一段时间，曾经探访过一家外滩旧书店，里面琳琅满目的旧书籍和书信。在如今，智能手机几乎人手一个的年代，看着那些旧书籍，心中感叹：油墨已经渐渐褪色，却残留着当年人的痕迹。其中一些手抄本引起我的注意。字字用心，每个字都写得非常工整，犹如印刷。在微博认识一个友人，平日用毛笔手抄书籍，字非常好看，而那些手抄的文件，将来也许会落入某个旧书摊，人就是这样留下记忆的。新时代的视觉技术，最大问题在于数据的传承，还有这些数据的价值。

　　就如同昔日的黑胶唱片一般，如今的网络音乐，那些昔日的商品，大多已经变成自由传播的廉价数据，没了传承，过了时节，也就不复存在。在家期间，有一次大扫除，翻出很久以前买过的CD，这些CD也许已经不是我这个年纪喜欢听的歌曲了，但却留了下来，只要没被丢弃，这些就是实实在在的记忆，贯穿着年轻时候的痕迹。

　　在未来，很可能出现一种这样的视觉技术，由于人的眼睛所看到的，无非是光，现代的显示器也是由点状发光体改变颜色来成像，而这种技术可能由纳米机器人在空中发光形成的形态。就如同北京的雾霾一样，是由粉末纳米机器人运用3D打印技术，在三维空间成像。不过，机器人技术肯定不是这个时代能立即出现的，只不过是对未来的遐想。但作为一种想法，自然就会有人去尝试改变现状。人类从显示器发明至今，眼睛已经被显示器裹挟，多少人因为长期看电脑电视手机，而近视，所以说，新时代的视觉，肯定是以让人类的眼、手脱离传统视觉为目的。

　　虽然说这些信息不能给当下急于赚钱的生产商任何实质的收益，却是一种实际会出现的未来，就像灯泡的发明改变了蜡烛一样。

　　纸质书籍会不会消失，是一个常年被讨论的问题。不过经历过多次技术革命后证明，纸质书籍是不会消失的，由于纸质印刷存在的优势比任何形式的视觉都环保。有人就会问，纸是以原木为材料，怎么会是环保的呢？其实，像数据这种看似环保的形式，背后才是最大的污染。如今的显示器虽然耗电量已经大幅降低，但随着设备的增加，实际损耗的资源是远超人类想象的，而且泛滥的信息还不如纸质来得长久。人的一生能接收到的信息是有限的，但数据信息的增加，反而让人接收的信息减少，这也是纸质书籍不会消失的原因。人们想要获得的重要信息依旧会以纸质的形式存在，而且会留给子孙。有一部电视剧，讲述人类失去电力，而人类的文明回归原始状态，假设这样的事情发生，那么那些ipad就是废铁，而书籍依旧是书籍，价值依旧存在。

　　最近发现一个手机应用“waterlogue”，能将照片变成水彩画，而且逼真程度已经超出以往我记忆中的电脑滤镜，“大师味”十足。如果人能穿越回过去，带着有这款软件的手机，回到另一个过去的数码时代，可以靠卖水彩画为生了。但是，在我看来，这个软件给我带来的信息不仅是让图像变得更具手绘般表面上的影响，而是结合3D视觉功能的成熟，人类世界会不会出现幻境的可能。

　　在动画《攻壳机动队》中，女主角就因为自己是机器人，载入了病毒，所以看见了不该看见的影像而迷惑自己的人生。在未来的视觉技术中，人类必然会遇到这个问题。换句话说，如果我想处在一个童话的水彩世界，可以用类似waterlogue渲染出一个水彩世界来，虽然身处其中，却看不见真实的世界。动漫迷们有个说法，就是二次元与三次元的代沟。

　　颠覆传统的技术一直都存在于人们的生活当中，一切新技术的产生直至成熟都需要一个过程，这期间也许会被旧的技术群体排斥和对立，在短时间内，新的技术将是一群占有资源最匮乏的群体。举个例子，就如电动汽车，在出现之初，都不如燃油汽车好，而且价格昂贵，是一款不如传统汽车的技术。新技术本身就存在，所以随着发展的积累，电动汽车逐渐开始走进了人们的生活，这也是后来特斯拉开始热门的原因。Tesla（汽车厂商）即特斯拉（汽车品牌），是一家生产和销售电动汽车以及零件的公司，只制造纯电动车。特斯拉由斯坦福大学的硕士辍学生马斯克（Elon Musk）与硕士毕业生J.B.Straubel于2003年创立，专门生产纯电动车而不是混合动力车。至今已近11年，这款纯电动车开始进入人们的生活视野。不难想象当年电脑普及和这电动车的境况有点相像，这就是新技术，技术本身就是一种积累，而不是突然间冒出来。所以说，新视觉技术，也许早就已经诞生，在还没呈现出来之前，都是技术的积累期。

　　传统的视觉，本身被限制在平面上，这本身是不合理的，人类对视觉的要求远远高于目前的水平。

　　从电影发展史可以看出，从黑白到黑白有声，再往后的彩色有声，人类影视的发展就奠定了立体影视注定产生。甚至说立体可触影像的产生，一切对未来技术的遐想都是有益的。为什么这么说？有些影视作品中所提出的负面信息，难道也是有益？没错，新技术的产生，一定有利有弊，在遐想阶段，不妨提出多角度的思考。我的老师曾经不满自己的女儿阅读郭敬明的小说，因为觉得小说内容给孩子的影响不好，我就觉得这种想法有些片面，小说本身就是一种对世界现状的表述，对一种现象的遐想，小说的故事也许都没发生过，但在文字表述下栩栩如生。阅读故事的人可以在故事里了解一些现实无法经历的事情，而大多数人会在现实里规避这些故事里发现的不幸。这也是我理解中的遐想，对未来，不能过分乐观，但也不能过分悲观。不可避免的危险还是会存在，就如显示器让很多人近视一样，而美好的细节依旧是新技术给人们带来的便捷，人们通过显示器了解的世界是非常巨大的。

　　最近在优酷网看到一些关于机器人的视频，其中有一款打印机器人引起了我的注意。视频中提到，打印机的原理本身就是将纸张固定在设备内，其中运作的不外乎只是墨水喷头，而这款打印机器人是将喷头独立出来，变成一款可以通过无线设备传输数据，然后打印的机器人。机器人里本身带有滑轮，可以在纸面上走动并打印数据。这种技术虽然还没有出现在生活中，却不禁让人觉得未来的打印设备肯定出乎人的意料。但出于环保的意义，纸质的视觉体验会不会随着时代变化消失，还有待观察。据调查，大部分的读者还是更青睐于纸质阅读，但手机阅读的数据也在稳步增长。其中亚马逊出的一款电子书设备在我的好友的使用体验后得出更接近纸质的感想，而且亚马逊这款设备提供非常多的电子书籍，从携带意义上说，具有ipad没有的优势。对于人眼健康考虑的设计让一贯觉得电子书不如纸质书的我有了另一种思考。其实，环保节能与纸质书的未来息息相关，所以说，如果能将节能的体验带入设备以及人的健康代入设计，那么数码设备的未来还是非常可观的。不过就如前文所说，新的视觉必然是令人的手解放，所以说这种通过手持移动设备来阅读的时代，在不久的将来，肯定会被淘汰，人们的手必然被解放。

　　中国的动漫业，特别是动画业，在经历了“冰封期”般的考验后，近几年开始出现了醒目的作品。不过从视觉的体验观察，中国依旧还在摸索新的道路，而且模仿为主。美国迪士尼从早年的二维动画到如今的三维动画，期间有一次人尽皆知的革命，那就是收购皮克斯。当下的国产动画从两条路线齐齐发展，一条是网络二维动画，将一些热门的网络漫画改编而成；另一条是三维电影动画，有别于二维电影动画，这条路线对国外作品的借鉴较少，而且创新力略高于二维动画。原因在于二维动画的受众群大多被日本动漫影响，而三维动画本身的造型和故事框架都比较广泛，甚至说，中国早年的动画就蕴含着三维动画的思想，例如布偶动画。因为有传统的继承，所以说中国的三维视觉影像要容易成熟起来，而且能与日本的二维动画区别开来。不过从近些年的动画产业看，有几个方向是混乱的，日系风格的动漫开始风靡全球，欧美也出现了日系风格的漫画家，而且传播速度极快。但另一方面，欧洲的二维动画萧条以及漫画的多样性看，读者的可选择丰富，日系漫画作为一种亚洲文化，也有无可厚非的优势。但目前日系动漫也在开始改革，许多动画开始尝试使用三维模型替代二维，使用二维效果的渲染来过渡这个技术改革。但这些情况在中国是截然不同的，例如《秦时明月》就是全三维动画，而且制作水平之高，从作品的角度看，与同期的日系作品比较，中国动画明显具有优势。但是，从视觉效果看，这两种各具优势的表现形式，会不会像迪士尼那样走极端路线？有待观察。

　　今年的欧洲电影几乎被漫画改编的三维真人动画占领，而且已经好几年如此，如果电影里没点儿科幻情节和三维场景，就好像缺点儿大片的感觉，这就是视觉体验提高后的诟病，俗称重口味。但这些诟病在很早以前就存在了，因为人的需要是不断地获取，就像换手机一样，要更好更快更方便。理所当然的对于一些影视作品的要求也会越来越高，这些要求会迫使技术不断的进步，另一方面也会导致人们审美疲劳，从而出现一些小成本佳作口碑集中的好。但随着经济发展，对于影视也好，以及整个动漫业也好，唯有良性的技术革命才能带给人们优质的视觉享受。在带来便利的同时，肯定也背负着新技术新的问题。新视觉技术对传统动漫的影响无非是让人与世界的接触更加亲密，非常期待早日体验摆脱显示器的视觉技术，还有新生代的动漫影视。一切视觉技术的服务核心，都是让人更亲近世界，无不例外。

　　文/树狮、TREE