两岸畅谈：两岸文创合作要过理念关

　　——专访台湾工艺之家协会常务理事陈培泽

　　在第三届中华工艺精品奖征集活动揭幕仪式上，我们采访到了参与揭幕的台湾工艺之家协会常务理事陈培泽先生，他谦逊而又温文尔雅的形象给我们留下了深刻的印象。

　　陈培泽是台湾著名的石雕工艺艺术家，目前他与家人已经在大陆做起了和工艺相关的文创生意。作为艺术家，同时在进行文创商业活动的陈培泽，对目前两岸如火如荼的文创合作无疑是很有发言权的，他认为大陆需要一些“机缘”在创意理念方面进行提高。

　　大规模量产限制创意

　　通过对大陆一些地区的走访，陈培泽认为，大陆的匠师仍努力地倾向利用传统符码创作作品，而台湾在创意方面则很大胆。由于人力等各方面资源相对较弱，因此在传统元素的应用上，台湾只能自觉地和西方接轨。

　　在陈培泽看来，台湾工艺的概念就是与世界接轨，用世界能听懂的语言去做文化产业。他认为，没有用国际的语言去做这些，就无法做出大家都认可的艺术品。简单而言，就是要做外面能看得懂的东西。这方面台湾发展得相对较早，而大陆的匠师在这方面还相对薄弱。“大陆匠师独缺这块，但你要这些匠师摆脱固有理念比较困难，他们都是学了几十年才有今天的成就。”他这样说到。

　　陈培泽还提到，大陆还是会顾及怎样在产业上做大量生产，导致现在很多东西机械生产。像木雕也是机械生产，这是有利于大量产出，但却将所有的创意和美感全部扼杀掉，也就没有机缘再去发展。台湾没办法走这条路，于是就尽量让它卖到一个好价钱，所以两岸走向是不一样的。

　　陈培泽认为，大陆的人才多，如果大陆有机缘做一个比较长期的刺激栽培年轻人，那么未来的进步是值得期待的。台湾之所以会有现在的情况，是因为台湾产业的优势已经失去，个人要存在只能通过独特的、个性化的、特色的东西来呈现自己各方面的能力。台湾不做大量生产，在创意上就有一个很强的撞击环境，台湾有那么多的艺术家，在大家激荡之下，更容易创造出有创意的作品。

　　艺术并非为抽象而抽象

　　在谈到大陆市场时，已在大陆市场经营的陈培泽表示非常有信心，但他也表达了在审美等一些问题上的疑虑，他认为，创作的温床需建立在鉴赏者的审美提高之上。他说：“创作中你需要进行折衷，思想应循序渐进而不能走得太快，不要让鉴赏者感觉太抽象。”

　　陈培泽说，他在大陆普遍听到的，包括他们公司的一些职员也在说，国外的艺术发展到现在让人有些看不懂，是为了抽象而抽象。这种观念在大陆流传，这说明他们的思维和国外形成了一定的落差。

　　陈培泽以亲身经历解答了这个问题。2014年他曾应邀到紧靠上海的江苏参观，他指出，上海这个国际大都市在工艺产业方面不可能有大的发展，相关产业必然会散布在江苏等地区。陈培泽因此认定，江苏的工艺产业在中国具有代表性。但就他的观察，江苏的工艺产业更多的还是传统的东西，无法从其中跳脱出来。

　　尽管两岸在文化理念上有差异，但还是有越来越多的台湾设计师来到大陆工作。那么，环境的差异会限制台湾设计师的创意吗？针对这个问题，陈培泽说，“我认识不少来大陆工作的设计师，他们在进行空间改造、厂址设计等一些工作，我的理解是，他们是在小范围内做一些突破，把他们的新观念带进来。这在大陆人看来也许是很微小的一个事情，就像四五十家连锁店在你们看来规模不算大，但理念从这里就会慢慢影响渗透。我认为，这会慢慢形成气候，甚至于主诉求都会是去台湾设计。希望这些比较时尚的观点可以影响年轻一代人，影响老一代可能难，但年轻一代人很容易接受新事物。”

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