马瑞传统与现代的碰撞

来源:时尚北京
关键字:马瑞,传统,Master Ma
发布时间:2015-09-08 11:52

　　马瑞，Master Ma品牌的创始人也是总设计师。他的父亲是玉雕大师马学武，可以说他从很小的时候就经常出入父亲的玉雕工作室，耳濡目染下，开始学习绘画，雕刻，同时开始对中国文化逐步有了一定深入的了解。但是真正开始对珠宝设计感兴趣对他来说是一件很偶然的事情。谈起对珠宝设计的源起，马瑞说：“大学时我很喜欢珠宝，有一天看到了一个据说是国内非常顶级的珠宝设计师的展览，回家后我告诉父亲，我可以做出比他更有‘意思’的珠宝，当时父亲虽然觉得我在说大话，但最后还是支持我，2012我来到深圳，就这样开始了。”

　　在品牌建立初期，他做了很多摸索与尝试。尤其是在玉雕和宝石金属结合上做出了很多努力。由他设计的（玉兰花）项链在巴塞尔珠宝展上曾经引起了许多人的关注。有很多人询问这件作品的雕刻是怎么完成的。马瑞回忆当时的情景时说：“他们对我雕刻的部分特别感兴趣，法国有一位资深的媒体人说，我的作品看起来很神奇，表现的虽然是自然的花朵，没有国界，但又透露出些许中国味道，很有创新的精神，这种玉雕刻珠宝作品，也许是中国高端珠宝未来走向欧洲的一条道路。最后这件作品登上了法国珠宝杂志《dreams》的封面，这个结果同时也坚定了我对品牌的发展信心。”

　　对马瑞来说，珠宝设计，一个是形态之美；一个是精神之美。他的设计思想多源于中国文化和中国式的哲学。一段寓言故事，一句古诗，水墨画，都是触发他灵感的良药。对于他的设计作品，马瑞说：“我只是把我认为好看的，美的样子呈现出来，没去想太多，只是一种自我表达，读得懂我作品的人，自然知道我的内心所想。我觉得作为一名艺术创作者，并不应该被定义风格，《周易》讲求‘变’，万事万物皆在变化之中，你不变就是违背规则。我的设计之路就是在不断的建立、不断的质疑、最后在打破中成长起来的。作品是我思想情绪的表达，是随性的。如果非要说风格，可能就是雕刻与珠宝的融合。”

　　每一件设计作品都是设计师的思想结晶，而对马瑞来说设计作品的过程又是怎样的？“我的作品其实是没有设计稿的，全部是在脑子里进行的。我之所以可以做到这点，应该说是来源于时间，每天工作十个小时以上。一件作品花上百个小时去不断修改和提炼直到没有地方可以修改，他就是完美的了。中国尤其讲究琢磨，就像一篇文章，必须要有一个前后揣测、提炼的过程，玉雕也是一样。我之前的想法可能不是我之后作品的指导，但是最后的作品一定是非常饱满的，从材质到故事，从文化到设计理念，全部考虑到了。一块玉拿在手里，开始构思，展开，琢磨雕刻方式，如何与金工部分衔接，如何表达我的情绪等等。最后开始雕刻，雕蜡，一气呵成。阴阳其实讲的就是和谐，自然。在我的设计和雕刻我都是贯穿这一思想。我会找寻玉和宝石，黄金之间的某种和谐关系，包括，一静一动，一远一近，一张一弛等等。中国玉雕匠气太浓，工艺化，但雕刻手法非常棒，文化传承丰富。我先都拿来，选择我喜欢的揉在一起用。”

　　时尚北京对话Master Ma品牌总设计师马瑞

　　《时尚北京》：第一次举办珠宝发布是什么时候？或让您印象深刻的一次品牌发布秀什么时候？

　　马瑞：第一次举办珠宝发布是在13年底的香港珠宝展上，那时候是我最兴奋的一次。之后就变得很淡定，以平常心对待，只要努力展现自己的作品就好。让我印象最深的一次发布是在14年上海设计周上，和来自全世界的1百多位珠宝设计师的联展，最后作为压轴设计师出场，我觉得这是对我工作的一种肯定。

　　《时尚北京》：每次举办品牌发布需要筹备多长时间？感受是什么？又什么收获？

　　马瑞：一般筹备时间是一个月，和朋友们或者佩戴的模特交流佩戴感受，我觉得很有意义，珠宝的价值不是收藏或是展览，而是在佩戴者身上衬托她们的美。

　　《时尚北京》：您觉得自己性格中的哪一点对设计最有帮助？

　　马瑞：凡事都要“求真”喜欢刨根问底。玉雕有时候涉及一些动物或者纹样，经常会找来画册和历史书籍考据不同朝代和不同文化背景下的造型改良。工作起来有时候能连续工作十几个小时，要做就要做到最好全情投入。人生就是这样在每一个阶段做每一个阶段的事情忘情，尽兴，不悔。

　　《时尚北京》：在您之前的所有作品里，您最心仪哪一款/系列？

　　马瑞：不能说哪一件是最心仪，每一件作品从设计到雕刻，到最后的结构组装都是我自己完成的，过了一两个月或者一段时间，对于同一件作品自己会有不同的感受和理解，也许会发现问题，但是也会发现不同的惊喜，每一件都是自己倾注心血完成的。”

　　《时尚北京》：不工作有假期的时候，您会给自己安排什么样的生活？

　　马瑞：没有工作的时候会去旅行、健身、运动。放松自己，感受不同的风景，调节自己，也是一种升华的方式。

　　《时尚北京》：fashion，对您的生活来说是什么？